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「人物设计和人物设计师

将原作漫画改编成动画时,因为人物及服饰

已经定型,所以并不需要再多加设计。不过,

漫画是静态的作品,因为格数少所以人物的

线条及服饰可以复杂来加深作品的美感及

印象。但是制作动画时,如忠于原作人物的线

条会使作画的时间加长而延长制作时间(及

更多的经费),所以需要将原作人物的线条简

化。另外,漫画人物因为不必着色,所以不必

将每一线条连结。但是动画需要着色,所以必

须改良原作人物造型将所有的线条连结以

便着色人员上色。有一些原作漫画人物造型

并不适用于动画作品。为了制作效率,着色上

及动画造型上的理由,原作动画需要另外聘

用动画人物设计师。

原案动画的人物设计是比较需要创意及困

难的工作。原案人物的设计案在交给人物设

计师设计时都只是文字及导演口头上的指

令。所以设计师只有*脚本及自己绘图的能

力来凭空设计出能够衬托出作品故事魅力

并令人印象深刻的人物。此外还要考虑到制

作效率的问题而不能画出线条太复杂的人

物。因此,就算资深的造型设计师也有可能花

一段时间才能定稿。

制前作业的人物设计完成后的人物设计图

将分发给原画师来进行每一个镜头的制图

作业。一个人物的设计图分为三种:服饰设计

图,脸部表情设计图及局部装饰设计图。所有

的设计通常分为正面,侧面,背面,及特殊表

情(生气,悲伤或微笑等等)以便原画师模拟。

「机械造型设计及背景设计

机械设计师在动画制作上必须考虑到很多

因素来设计每一部动画要求的机械造型。第

一要在平时做很多的功课以满足接踵而来

的多样的设计要求。第二要考虑到制作的日

期及进度而设计「适当」线条的机械造型。

所谓「适当」线条是因为如果线条多的话，

虽然机器人或宇宙船看起来很COOL,但动

画师们画好一个镜头的时间会相对加长。可

是线条太少的话，机械人又看起来太简单没

魄力,因此作设计时适当的线条是很重要的。

最后是对每一个动画世界的考察而了解并

设计出能满足导演要求的机械战士或宇宙

船。

背景设计师比起机械造型来历史相当悠久，

早从黑白卡通草创时代开始就有专业的背

景设计师。背景设计师基本上要画的「又好、

又快、又美」。

[色彩设计及色彩指定的工作]

所有的人物造型及机械造型设计完之后，导

演及造型设计师们必须和色彩设计师共同

敲定人物的色彩(头发,各场合衣服或机器人

外壳的颜色..等等)。色彩设计必须配合整篇

作品的色调(背景及作品个性)来设计人物

的颜色。色稿敲定之后由色彩指定人员来指

定更详细的颜色种类。

现在的动画色彩设计及色彩指定都使用软

件来进行。各制作组使用的软件都不同，只

要是处理影像的软件都可以进行色彩设计。

要注意的是，各软件处理色彩的方式不同因

此在交付给上色人员时要指定同样软件来

着色。也由于制作方式的数字化以及选色的

自由，使得目前的色彩设定选择范围加大及

定出更为细腻多变化的色彩。

·制作

[构图,原画及原画导演]

在分镜图和所有的人物设计和背景备齐后，

必须有人将所有的材料放在一起画出放大

的详细分镜图以便后续动作。执行这项工作

的是构图人员。

分镜图往往只是一个草图，交代一个画面的

大略景物。例如:在一个镜头里出现「小明

和杰西站在运动会场中说话」，构图人员就

须按照分镜图的每一格的大略指示、人物造

型表(例)及背景画出人物(小明及杰西)及背

景(运动会场)的详细位置关系放大图(如下

图1,多为A4大)。如果构图中指示的不清

楚会影响到之后的原画作业。完成后的构图

和人物造型设计表交给原画师们请他们开

始按构图画出更详细的主镜画面(如本文最

后的原画图例。您可从例图中看出小明渐渐

往镜头方向跑近.最后完成如左边构图例一

样的拿着毛巾开始和杰西说话的镜头)。

原画指导的存在是因为一部作品中有可能

不只1位原画师。每一个原画师画出来的人

物都可能依个人的画风不同(或绘画功力深

浅)而有些走样。修正各原画师们画出的原

画稿并统一画风使其忠于人物设计稿是原

画指导的工作。

好的原画师及原画指导必须对摄影镜头有

一番研究来画好每一格主镜。电影可以请演

员站在适当的位置摆出导演要的姿态。但动

画只能用笔画出理想的位置和人物动作。因

此能力及资质好的原画师及原画指导亦指

能够根据摄影及剪接的理念画出理想的主

镜画面(正确的人物的姿态及动作)。而据编

者所知,许多资深的原画师或原画指导都相

当热爱电影并对电影有一番研