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河北省保定市2022-2023学年高一下学期期中模拟考

部分学校语文试题

一、非连续性文本阅读

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

魏晋时期，绘画的主题是人物，探究重点在于形与神之矛盾，从顾恺之的“传神写照”观点出发，“传神”的对象是客观物象的生命本质，此“神”得之于静态的有限之形，所传达的也只是有限的生命和“神”。庄子笔下那些“形若槁木”、“其神凝”、“自然其神”、“无所顾盼”等“德充”之人，若以其形出发去传达其神韵，则无从下手，因难重重。可见，形神说所及的只是有限的生命，其形体的有限性在一定程度上不可避免地限制了其内在神韵的传达，所以顾恺之说凡画，人最难，次山水，次狗马；台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”人、山水和狗马同样都有其形有其神，但顾恺之认为画人最难，正在于人比山水、狗马更为集中地体现了精妙流转的内在“神韵”，而这种神韵的传达不赖于形，而在于艺术家的“迁想妙得”。绘画实际上是以神写神，顾恺之已有意识，但其“传神写照”不能脱离“以形写神”的藩篱，没有表现出此种意义上的充分的艺术审美深度。

谢赫的“气韵生动”观从万物本源的意义上去探究“神”之所在，借助“形”却又不局限于有限的“形”来表达“神”，用“气”“象”取代“神”“形”的概念，弥补了传统形神观的理论局限，实现了从有限之形向人之内在精神的对象化的无限之“象”的转变，从外在生命的审美过渡到了人的精神生命的审美。张彦远《论画六法》：“至于鬼神人物有生动之可状，须神韵而后全。若气韵不周，空陈形似，谓非妙也。”意思是鬼神人物之生动，不仅仅在于形之生动，形之生动未能全生命之本质，须以生命本质为指向的“神韵”充盈其有限的画面和物象，才能达到“全”。从另一个角度说，对生命本质的“神”的追求，也内在要求艺术家超越画面和物象的局限，从宇宙万物的生命本质以及蕴含了自我生命力和创造力的神思的无限之形出发，既包孕其中，又超脱于外，达到与物一体更超然于物的“气”的审美境界。

在庄子那里，就已经有“神以守形”和养神以全生保身的理论；汉末魏初的《人物志》已产生用观察神形以品议人物的社会风尚和政治标准；魏晋时期，嵇康主张养生必须养神、超形质而重精神，使人物品藻也出现重神的倾向，即重视人的风神、风貌等内在精神。顾恺之的“传神写照”即是承袭了这种审美意识，要求人物画表现物象内在的精神之美。《世说新语·巧艺》中顾恺之“益三毛”的故事即是在对所绘人物有着充分的了解和“悟对”之后，通过有限之形去传达人物无限的“神明”，即人之神韵、神动，呈现出画如其人的精神气质和神动之感。这种“神动”的传达，在顾恺之那里是通过“人之所顾盼”而实现，但顾盼之神韵落于笔头纸上却只能是静态的短暂定格，无法解决“神动”之无限的问题，所以顾恺之也感慨道：“手挥五弦易，目送归鸿难。”

身动易得，神动难求，“气韵生动”提出了比“神韵之动”更高的审美创作要求——“生命之动”。“气韵生动”与“传神”虽有联系，但“气韵生动”需从“气”和“韵”两个方面去考察，“韵”的涵义大致和“传神写照”相当，“气”的涵义却超出了“传神写照”。因而，“韵”就内在地包含了“传神”所指向的“神韵之动”，而“气”则通向了宇宙万物的本体和生命，凝结着艺术家的生命力和创造力，呈现出浑然一体、生生不息的“生命之动”。正是从这个层面上来说，“气韵生动”的审美目标不仅在于传神，表现“韵”之“神动”，更是通过“气”去实现对贯通整个宇宙和艺术家的生命力和创造力的总体的概括。因而，谢赫之“气韵生动”对“传神”之说既有借鉴和吸收，也将审美深度从“神韵之动”推进到“生命之动”的层面。

（摘编自傅芳周《中国古代美学理论中“气韵生动”与“传神写照”关系之辨析》）

材料二：

顾恺之针对人物画提出的核心思想——“传神论”在很大程度上受到了汉代《淮南子》中“君形”论的影响。《淮南子》认为，“神贵于形也，故神制则形从，形胜则神穷”，“画西施之面，美而不可说，规孟贲之目，大而不可畏，君形者亡焉”。所谓“君形”，就是指主宰形体的精神或灵魂。受此启发，顾恺之也通过一系列具体事例说明人物画创作中“传神”的重要性。

顾恺之还主张“传神”必须通过一定的艺术方法得以实现，即经过画家的“迁想妙得”及对客体对象“悟对通神”式的整体观照，将所画之人（物）转换为画中之人（物），经由这种对艺术形象的提炼和概括，最终实现绘画作品“传神”的境界。这里的“神”应理解为画中人物的精神气度、风采神韵，也正是后来谢赫“六法论”中“气韵生动”的直接理论源头，后世有些理论家甚至直接将“气韵生动”等同于“传神”，可见二者之间的互融与共通。

谢赫在《古画品录》中提出品评绘画的