漫画技法与创作 第一章.pptx

;;;一、漫画与传统美术基础的关系;现情感压抑的场景可以使用大量的黑色，表现纯洁无瑕的画面可以使用大片的留白，表现迷茫的时候可以使用比较多的灰色，突出场景中的某一个重点部分可以使用黑色，等等。但大部分时候，漫画也必须遵循传统素描的色调表现方式，平衡好画面中黑、白、灰三色的关系。;;;二、手绘漫画与计算机漫画;三、拓展知识;;;如果说脸部是一个人的表情中心，那么眼睛就是脸部表情的中心，所以眼睛的重要程度不言而喻。眼睛也是一个人物能吸引人的关键所在。画漫画人物的眼睛时，首先要注意眼睛的基本结构，应仔细观察从不同角度看过去的眼睛。;;;由于每个作者的绘画风格不同，有些作者也使用一些色块来表现人物眼睛的深邃，并选用强高光表现眼中灵动的光芒。;二、漫画人物的鼻子：脸部的中心;三、漫画人物的嘴部：情感的表达;;五、漫画人物的头部与五官;在漫画创作中，脸型是最容易被忽视的，但又是最重要的部分之一。因为一张脸的所有轮廓都是从脸型开始的。;（二）不同年龄角色的脸部特征;;（三）五官绘制;（四）人物转面绘制;为了让漫画人物形象应用在更多领域中，体现更多的功能性，我们可以选择鸡蛋作为载体来模拟漫画中的多维环境及空间变化，展现漫画人物五官的立体转面。;六、漫画人物的颈部与双肩;七、漫画人物的手臂与手指;（二）手指

在画手指的动态时，首先要注意的是手指和手掌之间的关系。

在漫画中，女性的手指关节不明显，而且会出现五指均仅画一个关节的情况。与女性手指的画法相比，男性手指的画法则较写实，关节也比较明显，突出骨感美。;八、漫画人物的腿部与脚部;（三）脚踝

脚踝是连接脚部和腿部的地方，主要作用是使人体保持平衡。

（四）脚部

人物脚部的活动比较少，但是结构比较复杂。;平时我们可以多绘制漫画人物的手脚与四肢的结构，熟悉人体骨架结构和肌肉结构的画法。;九、漫画人物的动作与关节;十、漫画人物的表情;;十一、个性化人物;（二）化妆效果与性格

漫画里对妆容的表现主要有眼影、睫毛、唇膏。与不化妆的人物相比，化了妆的人物一般睫毛更浓密、更长。眼影和???膏可用网点表现。

（三）身体细节特征与角色经历

不管是站还是坐，都体现着一个人的年龄和性格。这些生活化的细节都是漫画取得成功的加分项。;（四）特型演员

在漫画里，还有一类角色——特型演员，就是靠夸张的相貌特征让读者牢牢记住的。在画这些特型演员的时候需要注意的是，他们的夸张特征必须合理。;（五）拓展知识;十二、漫画人物结构;;（三）不同年龄角色的身体特征

（1）婴幼儿。0—3岁的婴幼儿约为3头身比例，通常头部比较大；脖子短小，几乎可以忽略；手脚圆润，比较柔软；动态上比较笨拙，非常可爱。

（2）儿童。4—10岁的儿童一般为3—5头身比例，头部依然较大；手脚比较粗短，但是比较灵活。

（3）少年。少年时期的人物在漫画里出现得比较多，通常为6头身比例。除了头部以外，身体部分的比例几乎接近成年人，性别特征不明显。;（4）青年。青年的身体特征为比较标准的漫画人物画法。

（5）中年。中年人的变化比较多，女性可以有丰满成熟型和偏胖型，男性有健壮型和中年发胖型等。具体画法需要根据角色设定来确定，身体比例基本与青年一致，有时身高较高。

（6）老年。老年人着重于画出其身体动态的特征，如身体佝偻、头部略微前倾、脚部稍微弯曲等。;;一、服饰与形体;;二、服装质料与细节;（二）不同质料的褶皱表现手法

褶皱可以表现布料的柔软度，越柔软的布料产生的褶皱越柔和，相应地，绘画时所使用的线条也越柔软。;（三）褶皱的类型

衣服可以通过各类褶皱表现，褶皱大致可以分为如下几种类型：;三、服饰搭配;（一）首饰搭配

我们应该将创作的人物当作一个鲜活的人来看待，什么人穿什么样的衣服，同样地，也会搭配什么样的首饰。

（二）服装配件搭配

漫画家通常会有自己喜欢的时尚品牌和设计师，并总是能恰当地把一些设计运用到自己的作品当中去。同一个人物根据场景需求，应搭配不同的服装、配件，以突出人物的性格特点。我们还可以根据所有类目，设计系列的带服饰的完整角色。;（一）服装状态的扩展

与服装设计不同，在漫画里，服装的新旧程度、干净与否、穿戴是否整齐，甚至是衣服上的污渍，都需要表现出来。

（二）饰品需要符合真实性

画饰品的关键是要细致，即使一个很粗糙的配饰，也要画到看起来是“一个制作得很粗糙的配饰”，而不能让人觉得是“一个画得很粗糙的配饰”。;;一、建筑透视绘画基础;（二）多透视角度

在实际运用的时候，需要根据场景呈现不同的视点与透视。;（三）建筑风格和建筑材质基础

从人类用树枝搭起第一个窝棚开始，形式各异的建筑就在地球上的各个角落里发展起来。

（1）现代建筑。（2）中国古代建筑。（3）国外古代建筑。（4）科幻建筑。;二、自然风景;;;（一）浪漫气氛背景

表现浪漫气氛时应着重表现一种清新、舒畅的感觉