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关于赞美竹子最经典的古诗【五首】

【篇一】关于赞美竹子最经典的古诗

画竹歌

朝代：唐朝|作者：白居易

植物之中竹难写，古今虽画无似者。

萧郎下笔独逼真，丹青以来人。

人画竹身肥臃肿，萧画茎瘦节节竦。

人画竹梢死羸垂，萧画枝活叶叶动。

不根而生从意生，不笋而成由笔成。

野塘水边埼岸侧，森森两丛十五茎。

婵娟不失筠粉态，萧飒尽得风烟情。

举头忽看不似画，低耳静听疑有声。

西丛七茎劲而健，省向天竺寺前石上见。

东丛八茎疏且寒，忆曾湘妃庙里雨中看。

幽姿远思少人别，与君相顾空长叹。

萧郎萧郎老可惜，手颤眼昏头雪色。

自言便是绝笔时，从今此竹尤难得。

赏析/鉴赏

竹子挺拔秀立，生命力强，加之有志向高洁，卓然不群

的象征之意，历来是文人墨客丹青画手乐以歌咏描绘的对

象。白居易这首《画竹歌》，通过对好友萧悦所画竹枝的再

现与评价，赞扬了画家的高超技艺，同时也表达了诗人卓越

的艺术思想。

协律郎：官名，正八品上，属太常寺，掌管音律。萧悦：

兰陵（今山东苍山县西南兰陵镇）人，善画竹。在杭州住过

一段时期，与白居易过从甚密。

诗的开头四句落笔平直，首先告诉读者，竹子是最难以

描绘的一种植物，古往今来，多少丹青妙手为此耗尽了自己

的毕生心血，却鲜有画得和真竹相似者。而协律郎萧悦却独

能下笔逼真，可谓绘竹第一人。以此设置悬念，激发读者阅

读下文探求萧悦独得画竹之秘原因的好奇心。

接着，诗人从三个方面表现萧画的非凡不俗之处：一是

将萧画与他人所画作对比，从而表现萧氏所画生机勃勃，枝

活叶动，秀拔耸立；而他人所画竹身粗壮，臃肿不堪，枝叶

萎靡，毫无生气。这是从侧面，以他人之画的拙劣来衬托萧

画的不凡。其二是正面描写萧画竹子的环境、神态。野塘水

边，埼曲岸侧，森森然有竹两丛，挺拔秀立。所谓“野塘水

边埼岸侧”，是极力表现画面的野趣、奇趣。因为野塘曲岸，

更容易形成一种远离人间烟火、超越世俗的气氛，与人格化

的竹枝更相吻合。下文“婵娟不失筠粉态，萧飒尽得风烟情”

是从画面的细处描写，是画中竹枝的特写镜头。婵娟是形容

竹子神态的秀美，左思《吴都赋》：“其竹则檀栾婵娟，玉润

碧鲜。”不失筠粉态，是指其逼肖真竹，表明图画连青嫩带

粉的鲜态及在风惊烟锁的特殊环境中，摇曳多姿、萧洒脱俗

的婀娜神态都毕现无遗。由于画得如此逼真，竟使诗人怀疑

这不是画，而是真实的生长于泥土之中的竹子了，他回忆起

在天竺寺前、湘妃庙里曾经见到过这样的竹子。这是第三层

描写。“低耳静听疑有声”堪称是诗人的神来之笔，因为只

有现实中的竹子才会在风吹之下发出婆娑之声。萧氏所画竟

能使人产生这样的错觉，看来“丹青以来人”之誉诚非虚言。

诗的最后一部分是感叹如此绝妙的绘画，竟然少有人赏

识，诗人与画家只有相顾失笑，嘘唏感慨一番。然而岁月难

驻，时光易逝，身怀绝技的画家已是手颤眼花，满头华发的

老人了。这幅画便是他的绝笔之作。自此以后，再想求得他

的画已是难乎其难了。言语之间充满了对画家的珍惜之情，

无形中也抬高了这幅画竹的价值。

诗的开头曾评价萧氏画竹能够“下笔独逼真”，诗中通

过萧画与别人所画的对比，萧画本身的神态和真实的竹子三

个方面对“逼真”二字作了具体描述，可谓层层递进，结构

严谨。关于“逼真”的好处，朱自清先生认为，“这个‘真’

固然指食物，可是一方面也是《老子》、《庄子》里说的那个

‘真’，就是自然，另一方面又包含谢赫的六法的第一项‘气

韵生动’的意思，惟其‘气韵生动’，才能自然，才是活的

不是死的。‘逼真’等于俗语说的‘活脱’或‘活像’，不但

像是真的，并且活像是真的。”（《论逼真与如画》）宋人苏轼

也说：“论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗

人。谁言一点红，解寄无边春。”（《书鄢陵王主簿所画折枝

二首》）也就是说，只追求形似并不足奇，写活，传神，有

幽姿远韵，才是逼真的要求。白居易这首诗在描述萧悦的创

作过程时曾说：“不根而生从意生”，也就是说萧氏事先成竹

在胸，意在笔先。将个人意趣与大自然融而为一，来源于自

然而又高于自然。这也是文艺创作的基本规律之一。

【篇二】关于赞美竹子最经典的古诗

新竹

朝代：清朝|作者：郑板桥

新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。

明年再有新生者，十丈