第3课象外之境——中国传统山水画课件高中美术人教版（2019）美术鉴赏（28张PPT）.pptxVIP

象外之境——中国传统山水画

《富春山居图·无用师卷》【元】黄公望33x636.9厘米台北“故宫博物院”藏

《富春山居图》“合璧”的文化事件富春山居图是元朝画家黄公望的代表作。全图用墨淡雅，富于变化，是“中国十大传世名画”之一，被誉为“画中之兰亭”,属国宝级文物。明末传到收藏家吴洪裕手中，吴酷爱此画，临死前下令将此画焚烧殉葬，被侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》（纵33厘米，横636.9厘米），现藏台北故宫博物院；前段称《剩山图》（纵31.8厘米，横51.4厘米），现收藏于浙江省博物馆。2011年6月《富春山居图》在台湾台北故宫博物院合璧展出。

中国的山水画似乎在画山水，但实际上又不仅仅是画山水，它是建立在中国的文化哲思上，它强调的是“外师造化、中得心源”（“造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。“外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，需要艺术家内心的情思和构设。）中国人是通过山水画将山水作为天地化身，来表达画家的感受。设问：画中的山水是真实的富春江两岸的景色吗？为什么要画山水画？

1.远望云山隔秋水，近看古木拥陂陁。2.雄峰特立阚人间，一道慧源悬壁寒。3.危峰叠嶂斗峥嵘，一径深深水木清。倪瓒《六君子图》范宽《溪山行旅图》王蒙《青卞隐居图》

远望云山隔秋水，近看古木拥坡陁。居然相对六君子，正直特立无偏颇。《六君子图》【元】倪瓒61.9x33.3厘米上海博物馆藏山水情怀《六君子图》是三段式的构图方法，远山、湖水、丘石树木。近处是六棵树木在丘石之间顽强的生长，中间占据着画面大部分空间的空白处，似云、似雾、又似水，体现出深远幽静的气韵，再加上画面顶端的一抹远山，更显悠长。僻静的韵律，整洁的画面，作者的用笔用墨恰到好处，似乎再多加一笔都会使画面变脏，使得画面仙气升腾，好像会有白衣仙人从画面中走出来一样。湖面宽广无波，江上峰峦遥接远空，气象萧索清旷。六株树为松、柏、樟、楠、槐、榆，有其象征意义。

《溪山行旅图》【北宋】范宽206.3x103.3厘米《溪山行旅图》是北宋范宽创作的一幅绢本墨笔画，现藏于台北故宫博物院。该图主体部分为巍峨高耸的山体，高山仰止，壮气夺人。山顶丛林茂盛，山谷深处一瀑如线，飞流百丈。山峰下巨岩突兀，林木挺直。画面前景溪水奔流，山径上一队运载货物的商旅缘溪行进，为幽静的山林增添了生气。近处怪石箕居，大石横卧于冈丘，其间杂树从生，亭台楼阁露于树颠，溪水奔腾着向远处流去，石径斜坡透迤于密林荫底。山阴道中，从右至左行来一队旅客，四头骡马载着货物正艰难地跋涉着。

《青卞隐居图》biàn【元】王蒙140.6x42.4厘米上海博物馆藏《青卞隐居图》描绘画家故乡卞山苍茫景色，山上树木茂密苍郁，溪流回环，景色清幽，隐士行居其间。画法先以淡墨勾皴，而后施浓墨，再用焦墨皴擦，使得画面不迫不塞，元气淋漓，气势磅礴，创造了线繁点密、苍茫深厚的新风格。

妙夺造化

哪里是不符合视觉逻辑的地方呢？地平线太高

山脚特写山峰全貌哪里是不符合视觉逻辑的地方呢？创作视角不同

卞山，在浙江湖州城西北9公里，雄峙于太湖南岸，主峰名云峰顶，海拔521．5米。哪里是不符合视觉逻辑的地方呢？与实景不符

通过对三幅山水画构图、形式的分析，理解中国传统山水画中的山水并不是真山真水，理解山水画中的妙夺造化，培养我们审美判断能力。

因心造境“留白”给你产生怎样的感受？

“留白”的不同处理手法，带给观者完全不同的意境感受。

理解山水画中的因心造境，感受中国传统山水画中的“意境”的营造与表达，对中国传统山水画中的“实境”与“虚境”有所感悟。

山水赏析《匡庐图》【五代】荆浩185.8x106.8厘米台北“故宫博物院”藏

《关山行旅图》【五代】关仝144.4x56.8厘米台北“故宫博物院”藏

《早春图》【北宋】郭熙158.3x108.1厘米台北“故宫博物院”藏

《万壑松风图》【宋】李唐188.7x139.8厘米台北“故宫博物院”藏

《踏歌图》【南宋】马远192.5x111厘米北京故宫博物院藏

《赤壁图》【金】武元直50.8x136.4厘米台北“故宫博物院”藏

《葛稚川移居图》【元】王蒙139.5x58厘米北京故宫博物院藏

《渔父图》【元】吴镇84.7x29.7厘米北京故宫博物院藏

《搜尽奇峰打草稿》（局部）【清】石涛全图42.8x285.5厘米北京故宫博物院藏

山水情怀妙夺造化因心造境

象外之境——中国传统山水画“艺术的微妙作用，恐怕就在于意境，就在于那种一半留在画面上，还有一半留给画外读者去想象的诗的意境。”——美学家蔡若虹

课后练习