油画材料和绘画技巧在油画中的综合应用分析.docx

?

?

油画材料和绘画技巧在油画中的综合应用分析

?

?

徐强

摘要：本文通過对油画材料分类与绘画技法分类的详细阐述，解读了油画材料与绘画技巧在油画中的基本作用，并通过实际绘画素材对其综合应用予以系统的分析。在油画材料方面，更能够从一定程度上影响着油画作品的艺术感。二者相互作用、彼此共进，才能透过油画呈现出绘画者的创作理念与丰富内涵。

关键词：油画材料?绘画技法?覆色法

：J21??????????：A???????????：1008-3359（2019）18-0038-02

油画作为一种有形的艺术形式，其具有极强的技艺性。这种技艺性的最明显表现形式，就是透过线条、色彩等方面呈现的寓情于景等作用。在当下时代的油画绘画中，油画材料与绘画技巧对于油画创作至关重要，而提升绘画技巧也是我国油画艺术发展的前景趋势。

一、油画材料的分类

（一）着色材料

基底材料、油画颜料与媒介剂是油画的主要着色材料，在这三种着色材料中，基底材料是用以铺底的基础材料，其材质通常以木材、棉麻布等材料构成，碳成分较高是其主要分子构成特点。油画颜料是用来上色的颜料，而媒介剂是用来调和颜料时使用的试剂型材料，其主要作用是将基底材料与油画颜料进行融合，从而保证油画的色彩完整程度。

（二）乳剂材料

乳剂材料属于同时具备油性与水性两种属性的新型混合型油画材料，如蛋彩与蜡质画料等。由于其具有水性特点，其溶水性较强，又具有油性特点，其厚涂画法也可以做到干燥以后不溶水。在现代科技发展的基础上，许多新型材料也被应用于绘画材料的制作中，如丙烯等也属于绘画的乳剂材料，得到了大范围使用，同时也属于性能较好的乳剂材料。

（三）油性材料

区分于上述的乳剂材料，此处的油性材料指的是传统的蛋彩、树脂等材料，其在油画中扮演着媒介者的角色，由于其干燥速度慢，且能够反复进行厚涂画法增强光泽度，故而其描绘的画法具有真实、传神的绘画特点。且对于油画来说，这种油性材料具有极强的色彩呈现力，是传统油画的精神核心，具有极强的线条张力与画面影射感。不仅能够符合现代人的艺术审美眼光，同时也是油画的色彩魅力所在，虽然在油画的发展过程中，绘画材料经历了从水性至油性的转变，但这种油性材料仍能够在此阶段呈现良好的发展趋势。

二、绘画技法的分类

（一）一次着色法

不透明的一次着色法，即预想勾勒出轮廓与线条，再据主要思路进行细致创作，在全部着色过程完成后，对有差异的着色区域进行刮出，并二次着色，这种基础的着色方法也可以称作为“直接着色法”[1]。这种着色方法的缺陷是在绘画过程中需要的颜料量较多，但优势是能够通过大量颜料的运用表现出画面的饱和程度，且清晰的笔法能够凸显图画的浓郁色彩，并在表达作者的绘画情感层次，其高度色彩饱和能够使构造静态景物时趋于平稳。厚涂时构图效果得到大幅度增强，色块与色增之间的高度差更显艺术性;而散涂技法能够使画面的笔势走向一致，画法力度趋于统一。

（二）透明覆色法

透明覆色法，即通过对颜料的稀释后，可以在画布上多次绘制的方法。在初层绘制的颜料干燥后进行二次着色，且不同层次的着色厚度有所差距，能够造成颜料覆盖上的均匀差异，从而形成色彩的混合效果。比如初层绘制的颜料是黄色，二次着色的颜料是蓝色，那么根据色彩的原理，干燥后的颜色就会偏绿，这样的着色成果会间距冷色与暖色之间，形成新的色调效果，并且展现出不同色调之间搭配的新理念，是超出色板调和方法的新覆色方法，由于多次覆色的层次差异，其最终效果是带有创新意义的。而透明肤色法在用于绘画人物肌肤时能够展现细腻的直观效果，且由于需要多次覆色、所需时间较长，这种方法很少用在即兴创作过程中，其捕捉动态画面的能力较差，但在展现人物形体特征时，却能够将细节展现的淋漓尽致。

（三）不透明覆色法

不透明覆色法，即用单色绘出轮廓后进行多次上色，通过明暗两处的不同上色层次来表现物体的明暗差，形成各色块之间的特殊差异对比，故而称为不透明覆色法。经过多层次的着色后，图画会呈现出不均匀的色块与色差，但这种对比下，又能够给人以视觉上的冲击，在实际绘制中，这种方法常常与上述的透明覆色法结合运用，对明暗处的不同图像予以不同的绘制手法，将色块之间的色差对比放大，丰富整幅图像的色彩饱和度。故这种方法又称为多层着色法。

三、油画材料与绘画技法在油画表现中的作用

作为油画创作的基本绘制用具，不同的油画材料通过不同的绘画技法能够体现出不一样的视觉观感。通过绘画者的颜料运用，观赏者能够从图画中得到情感共鸣与感受体验。而绘画作为艺术语言的形式，其中的多种风格，也自然表现出不同作品的不同情感，对于油画创作，其色彩运用与绘画技法是表现绘画者情感的主要方法。例如暖色调带来的“阳光”，冷色调带来的“忧郁”，都是通过色彩来表现的情感差异。故绘画者在创作中应对色