花样年华用光分析.docx

一千个观众有一千种《把戏年华》，每个人对于这部电影都有不同的情绪，你可以说这是王家卫的《把戏年华》，你也可以说这是梁朝伟、张曼玉的《把戏年华》。但我们在一睹为快之时却忘记了这里还有第三个人，电影摄影师李屏宾。今天，我们一起来看看光影诗人李屏宾的《把戏年华》。

李屏宾

李屏宾，中国台湾摄影师，1954年生于台湾。1954年生，基隆海专毕业，曾任中影摄影师。李屏宾自1977年起便参加电影行业，摄影风格洗练而沉稳，是一位极为资深的台湾摄影师。2016年2月21日，李屏宾凭借《长江图》获第66届柏林国际电影节最正确艺术奉献奖。

《把戏年华》

电影《把戏年华》是香港著名导演、编剧王家卫的优秀代表作品之一，在这部“婚外情”的电影作品中，王家卫用他独特的文化心理、审美视角、风格化的电影叙事方式向我们展开一幅唯美、极富东方神韵的“诗性”电影。昏暗的街灯、迷蒙的雨夜、狭窄拥挤的楼梯和街道以及女主人公身上随心情变换的旗袍装，王家卫以他对光线的成熟把握，灰冷的世界中带着淡淡的忧郁气质，人物的举手投足更传达出一种浪漫情调，让观众沉浸在把戏年华般的光影世界。

导演分别使用的侧光、顶光、漫射光和效果光等实现了对人物形象的完美塑造。光线是电影的生命元素，光线对电影的主题表达、人物刻画、气氛营造、情绪表达，风格写意上发挥着不可替代的作用。

用光分析

顶

光

在狭窄的居民楼里头顶的白炽灯在影片中出现屡次，灯光的运用使得主题轮廓清楚，反差较大，画面质感强烈。昏暗的灯光从人物头顶发出，在充满忧郁伤感的背景音乐中，以慢镜头呈现苏丽珍慵懒中透着优雅的走路姿态，在狭窄黑暗的巷子中只能看见她的背影，光影的灰冷传达出人物内心的压抑和黯淡，让观众感伤却欲哭无泪。

效

果

光

女主人公苏丽珍手提着保温杯在拥挤的楼梯道口与男主角周慕云相遇的场景。这个场景中，人从黑暗中来，又从黑暗中去，我们只能借助那一点不清楚的黄光去感受他们的内心情感。在灯光摇曳下的浓郁的黄色有种复古的感觉，诉说了那个时代的压抑和尘封，暗示之后苏丽珍和周慕云无果的爱情故事。

画面中路灯停了几秒，这长长的几秒让我们不由自主的会觉得一定有什么在酝酿，果然，下雨了。昏黄的光线下，雨点大而剔透。光影的参与，无疑让这个场景有了生命力，无论欣赏多少遍依然打动人心。

侧

光

在对这一人物形象的刻画中还大量使用了侧光。在苏丽珍去街边买饭的那一场景中就使用了侧光，侧光从人物侧面照过来，提高画面的水平防线层次，成功地将苏丽珍在复杂的背景中抽离了出来，此时背景中光线比拟弱，中景的景别使观众更能仔细观察到人物整体的动作以及面部表情的变化。营造了独特的淡淡的伤感情绪，使人物的内心情绪自然表露无疑，加强了人物在电影叙事中的冲突作用。

那种黄色的灯光让我们深切体会到苏丽珍内心的那份寂寞和孤独，一种难以突破的现实，一种复杂的心情都在摇曳的斑驳光线下被放大。我想每一处光线的安排，都是李屏宾特意安排的，不仅塑造了苏丽珍的人物形象，也渲染了当时的环境。

散

射

光

苏丽珍与周慕云在宾馆中写小说的场景，透过镜子散发出来的光线，我们看到了两个人感情在加深，影影绰绰下透露出了两个人感情的迷离与暧昧。李屏宾大师在此场景中对光线的把握入木三分，娴熟有质。这样的光线似乎向我们传达这样的情感：那个时代，那种背着人发生的爱情，一半是真爱，一半是伤害。