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体验式教学法在初中美术课堂中的运用实践

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蔡旋

摘要：体验式美术活动强调的是学生的主观感受，也就是说学生在学习美术知识时，是否可以进行再创造，并用自己的作品表达这些感受，成为积极主动的参与者。基于此，本文主要分析体验式教学法在初中美术课堂中运用对策，并依据案例进行探究，以供参考。

关键词：体验式教学;美术教学;初中美术教育

引言：在初中美术教学中，教师应合理利用体验式教学办法，并以体验式教学发挥学生为本的教学效果，以此以学生为中心构建出合理的美术教学课堂，进而提升学生的美术能力、审美能力以及美术素养。

1.利用体验式教学法，提高学生的审美表现能力

初中美术教学在开展体验式美术教学课堂时，应认识到体验式教学的构建方式，其构建方式为观察体验、内化建构、表现创造的循环往复实现螺旋提升的。其中，观察体验是基础，学生在欣赏相关的美术作品时，学生自身可获得认知、情感等体验;内化建构是关键，学生将感受到的外部信息通过自我建构转化成内需经验;表现创造是升华，学生具备一定的表现和创造的潜能和天赋，而美术课正是学生提供表现的场所。

例如，在七年级美术人教版下册中《春天的畅想》，在这一课教学中，教师可利用多媒体辅助课件为学生播放有关于春天的画作，如《春天的花》、《游春图》等名画，让学生进行5-10分钟的赏析，在学生观察的过程中，学生会将自己观察到的结果进行内化。在赏析后教师逐步引导学生理解画的背景以及作者的人文情感，在这个过程中，教师还应合理激发学生的美术思维，并让学生在内化建构时，与美术作品进行感知，其教师还可以让学生进行小组探讨，主要探讨自己想象的春天以及画作中呈现出的春天景色，在学生通过观察、讨论时，学生的审美能力也获得了提升。最后，教师应让学生自己作画，表达自己心中的春天，运用具象或抽象的形式描绘心中的春天。使学生在实际生活中观察春天的万物，明白艺术源于自然，教材来源生活，艺术美是对现实美的集中概括，有效提高了学生的审美价值与艺术素养[1]。

2、利用体验式教学法，使学生的美术技能转化为美术能力

在初中美术教学中，教师应合理利用体验式教学办法，不断使学生将自己已经吸收的美术技能转为作画能力。首先，在美术教育过程中，部分初中美术教学往往在重视技能训练和摒弃技能之间纠结，以致不敢轻易开展美术活动。但在实际教学中，教师应认识到只有学生体验了才可以更好地进行美术创造，并积极进入教师所创设的美术教学课堂中，其艺术教育中的技能是不可避免的，但它并非与想象、创造等能力相对立，关键在于教师“如何教”以及怎样把技能转化为学生的美术能力。

例如，在七年级美术人教版下册《独特的装扮》，在这一课教学中，教师应积极发挥体验式教学的价值。教师应让学生观看面具的制作办法，并使学生在观察中逐步掌握面具的制作。随后，教师应让学生体验面具的设计与制作，教师可引导学生选择用恰当的材料，剪裁、刻字、粘贴等方式，设计制作平面或者立体的面具，随后教师为让学生掌握美术技能，应带领学生利用自己设计的面具进行情景剧表演，丰富了课堂教学活动内容，也使学生的创造力、想象力、艺术价值以及表现力得到有效的提高。最后，教师可让学生了解不同地域的民族情感表达方式和审美习惯，培养学生丰富的情感，促使学生全面性的发展。

例如，在八年级美术人教版下册，《纹样与生活》这一课教学中，教师应明确本节课教学重点，以此合理开展体验式教学，其本节课是让了解纹样的美感，学会纹样构图方式、组织形式以及夸张变形的装饰手法，并创作一幅有创意和美感纹样图画。在教学过程中，教师应让学生通过观察、思考、讨论和动手实践，使能够创作一幅关于纹样的作品，在此过程中教师应带领学生画出几何纹样、动物纹样、人物纹样以此让学生体会到纹样的画作办法，随后教师应重点针对色彩搭配进行教学，如同一相配色、类似色相配色以及对比色相配色等。在教学完毕后，教师应让学生回想刚才教学的内容，在脑海里构思自己想画的纹样，并在课后将它画出来[2]。

3、利用体验式教学法，开展美术教学评价

在初中美术体验式教学中，初中美术教师应认识到其体验式美术活动提倡感知与体验、创造与表现、反思与评价一体化的教育，尤其重视活动后的反思与评价。然而，教师往往最容易忽视评价环节。很多教师看到学生创作完成后，就大松一口气，并草草收场，没有对作品进行评价，更别说进行反思。这种情况不利于学生在美术能力上获得进步，并且学生也无法知道自己画作的不足。为此，教师应科学合理地开展好美术评价工作，例如，在学生完成画作后，教师应让学生以小組的形式进行分享与交流，并向小组成员介绍自己的想法，在评价中教师应让学生用自己的方式评价自己和小组成员的作品，其学生在自评、他评、互评的过程中完成了“画”与“话”的结合，提升了语言表达能力和欣赏美的能力[3]。

结束语：综上所述，在初中美术教学中，教