关于音乐学专业《中国音乐史与名作赏析》课程教学构建探究.docx

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关于音乐学专业《中国音乐史与名作赏析》课程教学构建探究

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关于音乐学专业《中国音乐史与名作赏析》课程教学构建探究

一、本课程的特点

《中国音乐史与名作赏析》是研究中国最古老的音乐到最现代的音乐的发展过程，其总任务是透过与音乐有关的各种现象来阐明他们的本质及其规律，属于音乐学范畴。他无可避免地要与音乐美学、音乐史学、音乐民俗学、音乐心理学、甚至音乐地理学等发生千丝万缕地联系。因此：本课程的学习，并不仅仅是对音乐史料的堆砌与对音乐现象的感知，只有建立在理解历史、熟悉人文，并把人类的音乐实践视作是对音乐美的追求与创造，才能真正做到对音乐史的有机地全面地把握。

二、本课程传统课堂教学模式

由于试点课改才几年时间，本课程原为《中国音乐史》，这一课程涵盖了中国古代、近现代、当代的音乐发展历史，有信息量大、内容多的特点。在传统的课程教学中，授课教师受教学大纲、教学计划、教学进度、学校教学检查、评价方式、音乐系学生理论水平等方面的影响，一般采用教师讲授、黑板板书、学生记笔记为主，其中穿插教师提问讨论互动等环节，由教师循序渐进地按章节来讲授中国音乐在各个时代在音乐形式、体裁、流派、美学、音乐机构等方面的发展。在对期末总评时学生平时成绩（考勤点名、课堂答问表现）占30%，期末卷面考试分值占70%，试卷内容基本以本学科基础理论知识为主。

在这种教学模式下，教师作为主体，完成了知识的传授这一任务，整个教学的进度较慢，学生学习多以理论知识为主，在直观的美育教育作品赏析方面是欠缺的，学生根据自己所学的理论知识很少能有效运用于实践活动中，致使《中国音乐史》这门课成为枯燥的文字理论课程，与其它音乐课程联系较少，这些都是“中国音乐史”教学中教师要面临的问题。

三、《中国音乐史与名作赏析》课堂教学改革的实践

（一）转变教育理念，构建新型师生关系

以教师为中心的教学结构在心理学方张把个体的学习行为归结为个体适应外部环境的反应系统，即所谓“刺激——反应系统”，学习的起因被认为是对外部刺激的反应，认为学习与内部心理过程无关，只要控制刺激就能控制行为和预测行为，控制和预测学习效果，这是行为主义学习理论的基本观点。据此观点，人类学习过程被解释为被动地接受外界刺激的过程，教师的任务是提供外部刺激，向学生灌输知识，忽视学生是有主观能动性的、有创造性思维的活生生的人。

（二）重建本课程的教学原则和方法

本课程的教学过程中，不但要注重教学内容的新、深、博广；同时，还应注重教学形式对学生的影响，充分发掘学生学习的能动性，让学生主动地学。所以在教学活动中，可以把学生推到主体的地位，这种师生的易位，必然连带出教学法的更新。

1.基础理论课：开学前公示本学期的教学章节，这一是让学生知道本课程的学习进度，二是规范老师上课的进度与内容。这样会促使学生自己去借阅相关书籍。在课堂上，教师不是照本宣科的教学，而是在同学们有一定预习情况下教学，在课堂中用“启发”、“善诱”的教学方法引导学生，教学的效果和质量都有一定提高。

2.专题讨论课：根据课程章节的需要由教师选题。每位学生必须对选题作五分钟左右的讲述，谈论自己的观点，其它同学参与讨论。老师只是主持者，对其中的疑问作化龙点睛地提示。

3.赏析讨论课：本课程以前叫《中国音乐史》着种理论学习，但枯燥的知识体系使得教学质量难以保证，也使得很多学生只知道理论看过谱例，相对的对音乐的本质缺乏了解，赏析讨论课就是播放音频、视频直观的让学生感受体验音乐，这是提升教学质量的根本，这也会调动学生自我学习的能动性出发，以独立治学，能言善辩，文思敏捷为学习的目的，使学生牢固，广博地掌握知识。

四、本课程课堂改革对学生及教师发展的意义

（一）对学生发展的意义

1.有助于提高学生综合的能力：有助于培养音乐专业学生思辨能力、充分发挥学生创造力。学生通过自主学习，带着问题研读文献资料，寻求解决问题的途径，并将自己的见解表达出来，锻炼了学生的分析问题、解决问题能力，也提高了学生的语言表达能力。在寻求答案的过程中，对不同学说的理解与分辨，培养了学生的思辨能力，在日后学生论文答辩、以及将来的工作岗位上都有非常大的帮助。

2.科学有效的课堂教学对学生日后从事中小学教育工作产生良好的“影子”印象。在音乐教育专业学生而言，课改后的师生关系、教学方法会对其将来从事教育事业有所影响，有利于学生快速适应基础教育改革对未来教师提出的要求。

3.有助于培养学生关注学科前沿、学科动态习惯。在解决问题的过程中，学生必然会借助网络数据库来获取相关文献资源，有助于学生养成良好的学习习惯——关注学科动态。在网络信息发达的现代社会，信息素养的养成对人的长远发展有着深远的影响。

（二）对教师教学艺术的要求

1.对教师教学方