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民间音乐一般是指在民间形成并流传于民间的各种音乐体裁，例如我国的民间歌曲、

民间歌舞音乐、民间器乐、民间戏曲和说唱音乐等。它与专业音乐的不同，主要在于创作

方式，即民间音乐的口头创作方式和专业音乐的笔头创作方式的不同，以及由于不同的创

作方式而生发出的不同的创作手法、创作风格、创作特征等。

另一方面，由于我国文化传统的源远流长，而专业音乐创作又起始甚晚

（本世纪初期），因此除了民间音乐与专业音乐外，我国音乐中还有一个传统

音乐”的概念。所谓传统音乐，是指具有一定流传时间的、不是当代创作的音乐。在我国，

常常把清代以前即已形成的音乐划为传统音乐的范畴。传统音乐中包括历史上流传下来的

民间音乐，也包括宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐。

具体到民间音乐来说，传统音乐中包括传统的民间音乐，但不包括新兴的民间音乐。

传统音乐中民间音乐与非民间音乐的区分，要比民间音乐与专业音乐的区分复杂得

多。

首先，许多宫廷音乐、文人音乐和宗教音乐，与民间音乐有着亲源关系。它们

或者发源、取材于民间音乐，在进入其他社会阶层后产生了音乐气质和风格上的种

种变化；或者并未经过许多加工改造，显示出浓重的民间音乐的印记。其次，许多

文人音乐、宫廷音乐和宗教音乐的创作方式，还保留着作为其源头的民间音乐的口

头创作方式的种种特征。例如在书面乐谱的基础上，保留着作较大即兴变化的余地，

地域性流派的产生，以及一曲多用的创作方式，等等。

以古琴音乐为例。在我国古代文化生活中，古琴是占有重要地位的乐器。

孔子、司马相如、蔡邕、嵇康等，都以擅弹古琴著称。在长达3000年的艺术发

展过程中，许多文人琴师为之付出了心血，创造了辉煌成就，形成了一系列从传谱、师承

到演奏风格都各成体系的琴派，并有专用乐谱，这乐谱叫微字

谱”，唐代即已创立，一直沿用至今。而且，与古琴音乐的创作和演奏技艺一同发展的，

还有古琴音乐的理论。汉代蔡邕的《琴操》一书，是关于琴曲题解的著作。书中分类著录

琴曲47首，记述其作者、命意、创作背景以及与作品有关的故事。宋代朱长文撰有《琴

史》。全书6卷，为历代琴家的述评和专题评

论。明代蒋克谦在几代人不断积累的基础上，编辑成《琴书大全》。全书22卷，前20卷

为历代有关琴学的记载，后2卷收录琴曲62首,，也就是说，发展至今的古琴音乐艺术，

不仅有历代相传和累积的琴谱，有不同传承关系、不同演奏风格的流派，还有收集、总结

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并推动古琴艺术进一步发展的理论建树。这些都与民间音乐很不相同。在很长一段历史发

展进程中，没有专用乐谱，更没有刊集曲谱的书籍。在由宫廷主持、文人编撰的音乐史籍

文献中，民间音乐没有专门的地位，有关记载微乎其微，因此很难从古代文献中看清它的

发展脉络；由于口传心授的流传方式，民间音乐不断产生新的创作，又不断随着历史的动

乱而散失，缺乏像古琴音乐那样历代坚实的积累和推陈出新；由于民间音乐在宫廷和文人

的心中没有应有的地位，很少有人对它进行理论研究，历代伟大的民间艺人对音乐艺术的

创建也就在历史的长河中随波逐流了。可以想见，历史上民间音乐因灾难或后继无人而形

成断层的现象是经常发生的。这些情况，都与古琴艺术的发展有很大的不同。然而，尽管

古琴音乐有传谱、有理论，演奏者主要是文人，但它又有演奏的即兴性和流派的乡土性等

特点。比如古人所形容的：吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国土之风；蜀声躁急，

若激流奔雷，亦一时之俊快。（［宋］朱长文《琴史》载［唐］琴师赵耶利语）这些特

点，与口传心授，并囿于某一地域范围发展之中的民间音乐有相似之处。

再比如昆曲。昆曲起源于我国南宋以来流传于南方各地的南戏的音乐一一

南曲，而南曲则起源于浙江温州一带的民间歌舞。南曲是我国最早的戏民声腔之一。作为

一种戏曲声腔，仅仅使用民歌小曲是不够的，因此南曲又在民间歌舞的基础上，吸收了大

量的宋词和传统音乐。在宋词与传统音乐中，既包含文人音乐成份，又包含民间音乐的成

份。南曲在民间流传的过程中，每到一地，便与当地的民间音乐相结合，繁衍出多种戏曲

声腔。例如号称明代四大声腔”

的海盐腔，余姚腔、弋阳腔、昆山腔、均出于此。

元代后期，南戏流经江苏东南部的昆山一带，与当地语言和音乐结合，经当地音乐家

的歌唱和推进，至明初遂有昆山腔之称。后来又经居住在太仓的魏良辅以及其他