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孝义碗碗腔的戏剧民俗探析

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孝义碗碗腔的戏剧民俗探析

孝义碗碗腔是由皮影戏唱腔发展而来的一种新型地方戏曲剧种，演唱以真声为主，真假声混用，曲调优美，婉转动听，因有一个“碗碗”状铜铃参与唱腔和曲牌的全过程伴奏，故得名。从清光绪初年由陕西传入孝义后，受到孝义皮腔纸窗影、孝义秧歌及晋剧等的影响，最终成为具有孝义地方特色的戏曲剧种。作为一种地方剧种，孝义碗碗腔自身就是一种民俗事象，在不断的发展和传承过程中，逐渐形成了自己特有的戏剧民俗。

由于孝义碗碗腔是由孝义碗碗腔纱窗影的唱腔发展而来的，所以探究孝义碗碗腔的戏剧民俗，必然包括孝义碗碗腔的影戏阶段和“真人”舞台表演阶段两个时期形成的戏剧民俗。孝义碗碗腔的戏剧民俗主要表现在以下几个方面。

一、碗碗腔纱窗影道具的制作工艺

在纱窗碗碗腔影戏时期，影人是表演的主要道具。首先，在皮影制作上，多用牛皮制作，且三四岁牛的皮最好，色泽一致，薄厚均匀，韧性适中。制作工序上一般分为起稿、描样、雕镂、着色、组装和完成几个步骤。皮影人物用色较单纯洗练，一般只用红、黑、绿、菊黄这几种色纯度、透明度较高的品色渲染，充分的利用了牛皮本身半透明的土黄固有色谐调镶接，形成了皮影艺术特有的装饰美。皮影由于半透明，设色需正反两面上色，这样作品才沉稳、厚重，显示出与其它艺术品种不一样的视觉效果。

景物道具是根据影戏的内容和需要而设置的，常有的如花草树木、小桥流水、箱柜屏风、桌椅板凳、奇山怪石这些“小件”；“大货”有亭台楼阁、仙山佛寺、金殿龙亭、草舍茅庵、帅帐军营等，长约2米，高约1.2米。因为考虑到牛皮过大不易制作、易变形的特点，大件景物通常分由八块组合、结构从而形成特有的组合形式。雕镂得体，色彩均衡，配合人物活动构成优美、壮丽的画面。

二、脸谱、身段服饰的特征

首先，碗碗腔纱窗影人物加强了装饰性，受到了地方戏剧的影响，有戏剧化、脸谱化的趋势。影人脸谱生、旦、净、末、丑行当齐全，雕镂手法有空脸，生、旦多用此阳雕手法。通常人物额头大、鼻尖、嘴小且紧靠鼻下，头饰上竖，生的眉毛上斜，旦的眉下弯，较程式化。这是纱窗影人的基本特点。发展到“真人”表演阶段后，孝义碗碗腔继承了纱窗碗碗腔影戏时期齐全的行当。其实，纱窗碗碗腔影戏时期的影人脸谱种类繁多，受到戏剧的影响，几乎包罗了戏剧的各种头盔、头饰，如软相纱、硬相纱、太子盔、紫金冠、黑纱帽、圆长翅、员外巾、翎子头、相公巾、软罗帽等等。而不同的头盔、头饰所蕴含的意义是不同的。就拿翎子头来说，它是常装在如周瑜、穆桂英等勇猛英武的将帅头饰上。在盔帽上装翎子，不但能加强装饰美感，也增加了刻画人物身份、个性、情感的造型手段。

其次，纱窗影人身段服饰强调装饰性，大致可分为男女铠甲、龙蟒官服、裙衩布衣、书生长袍、仪仗礼服、兵卒衣胄等等。不同的头饰、脸饰，所刻画的人物形象是不同的，其身段服饰固然也是不相同的。就比如官帽来说，官帽是显示官职的主要标志，除帽形外主要看官翅，一品到七品官员的官翅形式和标志不同，宰相是硬相纱，州府官用梯形翅、棱形圆翅等，县官常是圆翅。

发展到真人舞台表演阶段后，孝义碗碗腔的表演服饰包含有如蟒、裙、袍、帔、兵衣、将衣、斗篷、褂子、彩裤、娃娃衣等各类戏衣，如快鞋、彩鞋、内高鞋、厚底靴等戏鞋。另外还有各种头戴，如冠、帽、巾、盔、须、发等等。而碗碗腔现代戏的戏服一般多是专戏专服，由演员自己各自保管。

三、表演动作方面的习俗特征

在表演上，虽然孝义碗碗腔是在碗碗腔纱窗影戏的基础上发展而来的，但并不是完全的将其搬上了“真人”表演的舞台。为了能更好的适应“真人”舞台表演，孝义碗碗腔在表演上也吸收了一些其它剧种的表演手法，传统戏中常使用如翎子功、稍子功、水袖功、帽翅功等表演技巧，现代戏中则借鉴了话剧的

生活化舞台动作，没有形成固定不变的程式，近年又将传统皮影戏中影人表演的动作经加工、提炼后，适当地运用到了一些剧目中，运用最为突出的是大型现代戏之一的《风流父子》。

如三位老人赶来阻拦张得寿与徐双巧这对孤寡人结合的一场戏。孝义竹枝词描绘道，“大姨二姑老舅公，陈腔老调皮影形。原想演员年迈高，谢幕方知皆年轻。”演员模仿影人的动作，而且还采用了孝义当地民间艺术跑驴的技术，颠簸前行、鱼贯而入的表演形式别具特色。就表演上来看，影戏时代是通过操持者操纵“影人”来模仿“真人”的动作进行表演，发展到“真人”舞台表演后，是反过来由真人模仿影人，并借助灯光和幕布的作用达到传统皮影戏的效果，增添了喜剧特点，形成了孝义碗碗腔的一大特色。

四、演出场地的习俗特征

孝义碗碗腔经过长期的发展，在演出场地上也形成了自己的习俗特点。所谓演出场地，指的是表演艺术活动的临时性或固定性的舞台，是集中反映演艺民俗各种事象的场所，又是演员与观赏群众联系的场合，它反映着民众艺术