中国民族音乐(第十二章 闽台支脉) 大学民族音乐历史课件.pptVIP

*中国民族音乐闽台支脉概况闽台支脉指的是我国福建省、台湾省以及广东一带操闽方言的区域在音乐文化方面,一方面承中原古乐之遗风,另一方面,又创俚曲管弦之新声随着人口迁徙,闽地音乐文化也在台湾省得以广泛流传,同时还流播南洋群岛菲律宾、马来西亚、新加坡、印度尼西亚等地《王大姐》流传在泉州一带的闽南方言民歌原叫四季花名调,新中国成立后,被填上宣传婚姻法内容的歌词旋律音调显示出北方音乐的特点,又显示出旋律音调的变异性《思想起》又名恒春调,是发源自台东南端湾恒春地区的民谣,盛行于台湾南部旋律音调以sol—re为核心种子,往上扩展为sol—la—高音do—re,用鱼咬尾、连环扣等手法再引申出一系列新乐思旋律抒情优美,感情朴实真挚《一只鸟仔》台湾童谣全曲以四度跳进为贯穿性音调共四个乐句,以第一乐句为基础做变化发展而成旋律音调与语言结合紧密,音乐风格天真活泼,诙谐风趣福建南音福建南音是一种历史悠久的古老乐种,又名南乐、南管、南曲、弦管流行于闽南方言地区、台湾省,以及东南亚华侨聚居地南音除了单独演唱、演奏外,还被广泛运用于高甲戏、梨园戏等地方戏曲中福建南音由指、谱、曲三部分组成1、指：即“指套”，是有词、有谱、有琵琶弹奏指法的套曲2、谱：即器乐曲，是无唱词、有琵琶弹奏技法、专供乐器演奏的套曲3.曲：即散曲，均有词演唱，内容大致可分为抒情、叙述、写景三类福建南音的艺术特征1、南音曲调优美，节奏徐缓，艺术风格古朴幽雅，委婉深情，在节拍、旋律线条、谱字、演唱方法等方面，别具一格，具有鲜明的特点2.南音节拍主要有散板、七撩一拍、三撩一拍、紧三撩、叠拍、紧叠拍六种3、福建南音的旋律多级进，呈曲线回绕状，与唱词的配合常为一字多腔，表现出迂回曲折的特点4、福建南音唱腔旋法最为突出的特点是“多重大三度并置”5、南音谱字用工尺谱表示6.南音的演唱讲究咬字吐词、收音归韵潮州音乐流传于粤东、闽南一带的古老的民间乐种潮州是潮州音乐的中心和发祥地,其源头可追溯到唐宋之际,至明清时期发展成熟在形成过程中,除从本地区民间音乐、兄弟乐种吸收营养外,还承唐、宋燕乐、法曲、道调的遗绪,受宋元南戏音乐的影响据初步统计,潮州音乐有曲目数千首以上潮州音乐常在民间婚丧喜庆、迎神赛会等各种场合演奏,具有广泛的群众基础,出现了诸多派系和名家,并积累了独特而丰富的艺术经验潮州音乐按使用乐器和演奏风格,大致可分锣鼓乐、弦诗乐、细乐三类台湾歌仔戏（芗剧）台湾歌仔戏与闽南芗剧,是同源同流的地方戏曲剧种歌仔戏是以闽南歌仔为基础,吸收梨园戏、北管戏、高甲戏、潮剧、京剧等戏曲的营养形成的闽南方言戏曲剧种锦歌→歌仔→歌仔戏→芗剧歌仔戏的艺术特征1、内容：歌仔戏内容以演唱民间故事为主，多强调忠孝节义，一般没有固定剧本，至今仍沿袭以“戏先生”讲戏并分配角色的方式演唱2.曲调：歌仔戏曲多白少，格律自由。包括七字调、哭调、台湾杂念调、内地杂碎调和自民歌小调和其他兄弟剧种吸收的唱腔。道白则采用闽南方言3、演唱：歌仔戏初以一男一女对唱为主，后发展为有生、旦、丑三行。众角色皆用真嗓演唱，其中以苦旦最具特色4.伴奏乐器：武场戏的伴奏乐器同京剧相似。文场戏乐器早期以壳仔弦、大广弦、月琴、台湾笛为主，后来又采用二胡、洞箫、唢呐、琵琶闽剧又名福州戏，是流传于福建省福州方言区的戏曲剧种闽剧由明末至清代中叶的“儒林”、“江湖”、“平讲”吸收外来的徽剧、京剧之长而逐渐形成代表剧目:《紫玉钗》、《荔枝换绛桃》等闽剧的艺术特征1、闽剧属曲牌体剧种，音乐唱腔是由江湖、洋歌、逗腔和小调等四大类组成的2.闽剧的角色分行，早期较简单,由生、旦、丑三个角色构成“三小戏”，现逐渐发展为“十二角色”，有小生、老生、武生、青衣、花旦、老旦、大花、二花、三花、贴、末、杂等，相当齐全3.闽剧器乐由介头、哗牌、琴串组成。闽剧乐队俗称后台，分硬爿、软爿部分。传统乐队由七人组成，俗称“七条椅”，每人掌握几件乐器莆仙戏莆仙戏是福建的古老剧种之一,原名“兴化戏”,流行于古称兴化的莆田、仙游二县莆仙戏历史悠久,据刘克庄诗词吟咏,宋代在莆田一带就盛行戏曲活动中华人民共和国成立后,始改称莆仙戏莆仙戏的艺术特征1、莆仙戏的传统剧目，音乐曲牌，行当角色都与南戏有着密切关系。其传统剧目有五千多个，几乎保存了宋、元南戏的全部剧目2.唱腔曲牌有一千多支，有“大题三百六，小题七百二”之称。同一曲牌又有宽、紧、半宽紧的节奏变化，以及犯调、集曲、套曲等处理手法3、声腔称“兴化腔”，用莆仙方言演唱，具有深厚地方色彩和风味4、行旦角色原先只有生、旦、贴生、贴旦，靓妆（净）、末