3.2《音乐就在你心中》教学设计-2024-2025学年高教版中职语文拓展模块.docxVIP

3.2《音乐就在你心中》教学设计

一、核心素养目标：

1.语言建构与运用：让学生了解音乐的本质，认识到音乐是一种情感表达的方式，它存在于每个人的心中。

2.思维发展与提升：培养学生对音乐的感知能力和欣赏能力，使他们能够从日常生活中发现音乐的美好。

3.审美鉴赏与创造：品味本文极富形象性，逻辑性和严密性的语言特色。

4.文化传承与理解：通过音乐教育，培养学生们的审美情趣，提高他们的综合素质，培养高尚的情操和人文情怀。

二、教学重点、难点：

教学重点：

明确课文的中心论点和课文的三个分论点。

教学难点：

让学生在学习课文的同时感受音乐之美,提高学生对音乐欣赏能力。

三、教材简析

《音乐就在你心中》是我国著名的音乐作曲家陈钢先生写的一篇文艺随笔,具有较高的艺术性,这就要求欣赏者要具备一定的艺术素养和相关知识积累。音乐家陈钢对音乐不同凡响的理解,既是作者独特的审美发现,同时又丰富了我们的艺术经验,有利于提高我们的欣赏水平。由于我所面对的学生大多没有什么艺术积累,具有艺术特长的几乎没有,我作为教师本身也缺乏艺术细胞,所以觉得这篇文章要想讲成功,激发学生的情感共鸣,达到预期的教学效果实在是太难。但是通过仔细思考,我认为唯一可以利用的就是学生对音乐的喜爱和兴趣。只要能将学生的学习热情调动起来,课堂气氛活跃,那么接受一些音乐理论和知识还是很容易做到的。所以我认为创设轻松的课堂学习氛围很必要,因此我把这堂课定位为音乐欣赏,围绕这个中心我精心设计了教学环节。

四、教学方法：

诵读法、讨论探究法

五、教学准备：

多媒体课件，相关音频、视频

六、教学课时：2课时

教学过程

一、导入设计

播放了著名的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,伴随着优美动人的旋律,同学们进入到了一种放松惬意的状态中,我开始了自己的开场白“音乐是灵魂的按摩,刚才老师为大家播放的这段音乐也算是对在座的各位做了一次灵魂上的按摩,同学们舒服吗?”我的这段还算幽默的开场赢得了学生善意的笑声,他们愉快的回答“舒服”,我不失时机的赶忙接上“那好,带着心灵上的这份惬意与满足,我们一起来学习这篇文章《音乐就在你心中》。

二、预习检测

1.作者简介

陈钢（1935—）著名作曲家，上海人。早在上海音乐学院学习时,就以小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（与何占豪合作）蜚声中外乐坛。以后又创作了《金色的炉台》、《苗岭的早晨》、《阳光照耀着塔什库尔干》等小提琴独奏曲。小提琴协奏曲《王昭君》在1996年“中国小提琴协奏曲新作会展”中获奖。他还创作了中国第一首竖琴协奏曲和第一首双簧管协奏曲.现任上海音乐学院教授。著有散文集《黑色浪漫曲》、《三只耳朵听音乐》等。

2.?背景资料

陈钢早年曾随匈牙利钢琴家瓦拉学习钢琴。1949年，陈钢虚报年龄参了军，成为解放军里的一名文艺兵。1955年以第一名的成绩考上上海音乐学院作曲系，师从丁善德和苏联人阿尔扎马诺夫，主攻作曲。1958年，上海音乐学院的创作实验小组，准备创作一首民族化的小提琴曲。浙江越剧团的何占豪提议把越剧《梁祝》改成弦乐作品。1959年5月4日，《梁祝》在上音”礼堂首次试演，陈钢任钢琴伴奏?[9]。1959年5月，《梁祝》在兰心大戏院首演?[6]。二十世纪七十年代，陈钢创作小提琴独奏曲《苗岭的早晨》《金色的炉台》《阳光照耀着塔什库尔干》《恩情》?[16]。1983年，完成了小提琴协奏曲《王昭君》。1985年，创作中国第一首双簧管协奏曲《囊玛》。2007年，完成了小提琴协奏曲《红楼梦》?[7]。2019年，写出了交响诗曲《情殇——霓裳骊歌杨贵妃》。

三、诵读训练

（一）出示投影，理解并积累字词（根据导学案，先让学生小组讨论完成）

1.明确字音。

对不认识的生字词做好标准，同桌之间互相讨论交流

二、整体感知，全文分析

粗读课文，可引导学生从宏观方面感知作品。

1明确：这是一篇文艺论文。．体裁

文艺论文是针对文艺现象、文艺思潮、文艺作品、文艺流派等进行评论、阐发的一种文体。

2中心论点：“音乐就在你心中”。．观点

分论点：“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无声”。

3．结构

本文结构很有特色，且易仿写，可提供给学生一些资料，当堂仿写提纲，增强学生写作能力。由结构小组的同学负责。

文章采用了总—分的论证结构。

明确：第一部分（第1-2自然段）：是总论，提出文章的中心论点“音乐就在你心中”。

讲解：第1、2自然段引出话题，推出中心，与第3-5自然段构成总分关系。作者先提出“音乐是什么”，否定之后再从正面阐述，使读者产生更清晰的印象。

第二部分（第3-5自然段）：是分论，从“乐为心声”、“乐为多声”、“乐为无声”三个角度论述了音乐的艺术境界。

讲解：在这一部分，作者介绍了音乐的表现内容及其本原，阐述了音乐多元化发展的趋向，并且指出无声是音乐的最高艺术境界。这三个方面紧紧围绕音