【课件】审美自律+毕加索艺术生涯风格变迁+课件-高中美术湘美版（2019）美术鉴赏.pptxVIP

美丽的女人带给我创作的灵感……;巴勃罗·毕加索(PabloPicasso)无疑是最具偶像气质的艺术家之一，著名街拍博主斯科特·楚门(ScottSchuman)表示，毕加索就像一个领导者，他是最早把自己打造成为品牌的艺术家，他在镜头前毫不羞涩，双眼炯炯有神，好像一个斗牛士，他就这么站着，从着装到手持香烟的姿势，都散发着偶像气质。

1950年，毕加索开始穿着法国布里多尼人的那种水手服，这种着装很快成为了他的一个标志，随即条纹衫成为一种时尚，就连安迪·沃霍尔(AndyWarhol)也是其追随者，曾穿着同样的条纹衫，1960年代，走红后的安迪说，“我希望自己看起来像个艺术偶像，知道我看起来像谁吗?”答案正是毕加索。;“我希望自己看起来像个艺术偶像，知道我看起来像谁吗?”答案正是毕加索。——安迪·沃霍尔?;1890年作品，毕加索9岁;1896年作品，毕加索当时仅仅15岁。;1897年作品，毕加索当时仅仅16岁。这幅作品是送给他富裕的叔叔的。叔叔看到了他的才华，由此决定出资送他去巴塞罗那的皇家圣费南多美术学院学习。;模仿塞尚的静物

艺术之路的探索时期;毕加索从20左右开始尝试各种画风，这一时期你可以看到他不同画风的作品。

《酒店前的西班牙夫妇》;皮埃罗和科隆比纳;有钱的人;德拉嘉莱特红磨坊;毕加索的作品通常被分为4个时期。时期的名称尚有争议，大致是：

“蓝色时期”（1901年－1904年）

“粉红色时期”（1904年－1906年）

“立体派时期”（1917年－1924年）

“晚年时期”（1946年－1972年）;;《卡萨吉玛斯肖像》1899年

毕加索年轻时期挚友;年老的吉他演奏者（TheOldGuitarist）1903年;忧郁的女子;两个杂技演员（小丑和他的同伴）;俭朴的一餐;;虽然蓝色不是因为毕加索才成为忧伤的代表，但毕加索却深深地影响了爵士乐的传奇人物MilesDavis，毕加索的蓝色跨界影响到了爵士乐。;虽然蓝色不是因为毕加索才成为忧伤的代表，但毕加索却深深地影响了爵士乐的传奇人物MilesDavis，毕加索的蓝色跨界影响到了爵士乐。;1904年，毕加索???情绪有所好转，加之搬到蒙马特后每天净泡在一些波西米亚诗人和作家里，又遇上了初恋——费尔南德，终于走出蓝的阴霾，他投入了温柔、美好的玫瑰色创作。

他迷恋着使用那些愉悦的红色、橙色、粉色，大地色，凭着直觉描绘那些喜剧和狂欢节中的小丑、演员………这个带有梦幻特质的系列深受藏家喜爱，毕加索也因此结束了因“蓝色时期”而带来的潦倒生活。;费尔南德与毕加索1904年摄于蒙马特;围着披肩的费尔南德;;纪尧姆·阿波利奈尔在毕加索的工作室

摄于1910年

他启发了毕加索对于黑色幽默及野性的新观念

并鼓励他驱除蓝色时期的最后痕迹;杂技演员一家与猴子1905年水彩硬纸板104*75cm

哥德堡艺术博物馆藏;马上的姑娘（1906年）

;小丑;1906年结识野兽派大师马蒂斯，给他带来新的灵感。这幅作品是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板。斯坦因为这幅肖像做了八十次模特，最后还是在没有模特地情况下，毕加索独自润色此画。朋友们看了完成作后大吃一惊，都指责所画人物根本不象斯坦因。毕加索说：“这有什么关系呢？最后她总会看起来跟这幅画一模一样的。”数十年过后，评论界一致认为，这幅画与女作家的内在气质是一致的。;1907年26岁的毕加索创作了《亚威农少女》开始了他艺术风格最华丽的转变，不久之后他就创立了立体主义。;30岁的时候变成了这样……

《弹曼陀铃的少女》;40岁时的作品;58岁时的作品;76岁时的作品;88岁时的作品;91岁作品是这样的……;改变了从一个视点观察事物和表现事物的传统方法，把三度空间的画面归结成平面的、两度空间的画面，把传统画法中的明暗，光线，空气、氛围的表现趣味,让位于直线、曲线所构成的轮廓、块面、堆积与交错的趣味与情调，试图挖掘事物本质。;毕加索的《公牛》。终于知道大艺术家的脑回路是怎么样的了;15岁1896年;蓝色时期20岁自画像1901布面油画81*60cm

毕加索美术馆藏;25岁1906年;1938年57岁;1971年90岁;1972年6月28