3.6 丝竹相和 教学设计.docx

3.6丝竹相和教学设计

主备人

备课成员

设计思路

本节课以“丝竹相和”为主题，旨在通过音乐学科的教学，让学生了解中国传统民族乐器的特点及其在音乐中的应用。课程设计紧密围绕教材内容，结合七年级学生的认知水平，采用实践与理论相结合的方式，引导学生感受民族音乐的魅力。通过聆听、演奏、讨论等环节，激发学生的学习兴趣，培养他们的音乐素养和审美能力。

核心素养目标

培养学生对民族音乐的理解与鉴赏能力，提升音乐审美与创造力。通过本节课的学习，学生能够识别并描述中国传统民族乐器的音色特点，理解民族乐器在音乐合奏中的作用，以及感受和谐的音乐配合，增强文化自信和民族认同感。

重点难点及解决办法

重点：中国传统民族乐器的认知与音色识别，以及和谐合奏的审美体验。

难点：学生对民族乐器音色的精细辨识，以及合奏中协调配合的能力。

解决办法：

1.通过多媒体播放不同民族乐器的独奏和合奏片段，引导学生关注并区分各种乐器的音色特点。

2.设计互动环节，让学生亲自尝试演奏简单旋律，增强对乐器音色的直观感受。

3.采用分组讨论的方式，让学生探讨合奏中的协调与和谐，教师提供专业的指导和反馈。

4.结合教材中的乐理知识，讲解乐器的基本构造和演奏技巧，帮助学生更好地理解乐器特性。

5.鼓励学生参与小型合奏练习，逐步提升其团队协作和音乐表现力。

学具准备

多媒体

课型

新授课

教法学法

讲授法

课时

第一课时

步骤

师生互动设计

二次备课

教学资源准备

1.教材：每人一本音乐教材。

2.辅助材料：准备民族乐器图片、乐器演奏视频、经典民乐合奏音频。

3.实验器材：无需特殊实验器材。

4.教室布置：设置乐器展示区，配备音响设备，准备分组讨论的座位安排。

教学过程

1.导入新课

-我将播放一段经典的民族乐器合奏音乐，让学生静心聆听，感受音乐的和谐之美。

-随后提问：“你们能听出这段音乐中使用了哪些民族乐器吗？”

-学生思考并回答，我给予肯定和引导。

2.教学新课内容

-我首先介绍本节课的主题“丝竹相和”，解释“丝竹”在中国传统文化中代表的意义。

-接着，展示教材中的民族乐器图片，让学生观察并说出各自的认识。

-我详细讲解每种乐器的名称、特点以及演奏方式，引导学生深入了解民族乐器的多样性。

3.音色辨识练习

-我播放不同乐器的独奏音频，让学生闭眼聆听，尝试辨别是哪种乐器。

-学生回答后，我揭晓答案并解释该乐器的音色特点。

-通过多次练习，加深学生对乐器音色的记忆和辨识能力。

4.合奏欣赏与解析

-我播放一段民族乐器合奏视频，让学生观察乐器的演奏动作和合奏的整体效果。

-学生观看后，我引导他们讨论合奏中乐器的协调与和谐之处。

-我总结并强调合奏中各种乐器的角色和作用，以及如何通过配合创造出美妙的音乐。

5.实践体验

-我将学生分成小组，每组分配一种乐器，指导他们进行简单的合奏练习。

-学生在小组内互相协作，尝试演奏简单的旋律，体验合奏的乐趣。

-我在旁指导，纠正学生的演奏姿势和节奏，确保合奏的顺利进行。

6.课堂小结

-我邀请学生分享他们在本节课中的学习心得和感受。

-学生发言后，我总结本节课的重点内容，强调民族乐器在音乐创作中的重要性。

-我鼓励学生课后继续探索民族音乐，提高自己的音乐素养。

7.作业布置

-我布置两项作业：一是让学生绘制一种他们最喜欢的民族乐器，并写出其特点；二是要求学生回家后，听一段民族音乐，描述其感受和所使用的乐器。

-学生记录作业要求，我再次强调完成作业的重要性。

8.课堂延伸

-我提供一些民族音乐相关的网站和书籍，鼓励学生在课余时间自主学习。

-学生可以自由选择感兴趣的资源，进一步了解民族音乐的历史和文化背景。

9.课堂反馈

-在下课前，我进行一次简单的课堂反馈，了解学生对本节课内容的掌握程度。

-学生回答问题，我根据回答情况给予评价和建议。

10.结束语

-我感谢学生的积极参与和认真听讲，鼓励他们在未来的音乐学习中继续保持热情。

-学生整理教材和笔记，准备下课。

教学资源拓展

1.拓展资源

-中国民族乐器的起源与发展：介绍民族乐器的起源，以及在不同历史时期的发展变化，让学生了解民族乐器的悠久历史。

-民族音乐名曲欣赏：选取几首具有代表性的民族音乐作品，如《梁祝》、《春节序曲》等，让学生欣赏并分析其音乐特点。

-民族乐器制作工艺：介绍民族乐器的制作工艺，包括选材、制作流程等，让学生了解民族乐器的制作过程。

-民族音乐与民间文化：探讨民族音乐与民间文化的紧密联系，如民间舞蹈、戏曲等，让学生了解民族音乐在民间文化中的地位。

-民族音乐家介绍：介绍一些著名的民族音乐家，如刘天华、华彦钧等，让学生了解他们的音乐成就和贡献