第五讲真正的光影社会学家和猎手亚历克斯 韦伯.pptx

第五讲：真正的光影社会学家和猎手;;美国摄影师

在哈佛大学时一边主修历史与文学，一边在卡彭特视觉艺术中心学习摄影。

1974年，22岁的韦伯参与了查尔斯·哈伯特牵头的工作坊

1978年，海地及美墨边境拍照时，决定从黑白摄影转为彩色

1979年，马格南图片社正式成员

1990年，获颁美国国家艺术基金会奖学金

1998年，获得哈苏基金会奖励

2000年，荣获徕卡卓越勋章

2007年，获得古根海姆奖金;摄影集

《光之苦》;摄影集

《布鲁克林》;尤金·阿杰之后的百年街头摄影史，竖着卡蒂埃-布勒松的超现实主义观看、罗伯特·弗兰克的社会反讽、加里·维诺格兰德的个人化影像三面大旗，旗帜之下，虽然镜头无数，但近30年来却鲜有真正的突破，直到亚历克斯·韦伯推出他的大型展览和摄影集《光之苦》，一下就把自己与三位前辈区别开了。;韦伯将抽象、印象、意象、想象融汇于一个瞬间的影像，更展示了当代街头摄影中极为少见的感受和呈现功力。他的照片结合了布列松、维诺格兰德，对瞬间性、多重兴趣点的偏爱。韦伯喜爱在取景框里容纳非常多的元素，这让他的照片看起来处于混乱的边缘。但他善于把复杂的一切通过强大的视觉逻辑整合起来，达到“有序的混乱”;韦伯钟爱街头生活、事件、景象，很明确地将自己定位为一个“街头摄影师”，他说：“对我来说，一切的重中之重只有街市!”这样强烈的愿望，源于他对家乡新英格兰那乏味街头生活的反叛。“那里所有的事情都发生在紧闭的大门里，完全没有街市生活的感觉。”;选举日，海地，Gonaives;色彩引领韦伯进入加勒比地区、非洲、亚洲并且让他又回到街头文化的发源地故国美利坚。他深入边境地带、岛屿生活、边缘人群，记录各种生活、文化和政治的交融、交错、对撞、冲突；他“用照片对形式和色彩的世界做出回应”。;从80年代开始，韦伯便获誉无数，其中最主要的包括1980年的海外新闻俱乐部奖，1990年的尤金史密斯基金，1998年的哈苏基金以及2000年的徕卡杰出摄影成就奖。除此之外，韦伯的作品也收录于美国现代摄影艺术科目教科书。;善用色彩文化;复杂构图下的超现实;摄影的“多线叙事”;街头摄影是对周遭???界的好奇心和视觉本能驱动的，是即刻的反应。他照片里的故事都集中在框内，任观众对其做出解读和联想。;韦伯的街头影像中没有罗伯特·弗兰克、塞巴斯蒂安·萨尔加多照片中的政治趣味。玛格南图片社足够的开放和包容，容得下韦伯在当时显得有些特立独行的探索。让他可以采取非常个人化的手法。这种手法成为模糊报道摄影、纪实摄影、艺术摄影界限的一种工作方式。;正如歌德所说：阳光越是强烈，阴影就越是深邃。;谢谢观看