第二课 中国画的艺术境界和艺术语言 教学设计 (5).docx

第二课中国画的艺术境界和艺术语言教学设计(5)

主备人

备课成员

教材分析

《第二课中国画的艺术境界和艺术语言》教学设计(5)

本节课选自美术教材，主要介绍中国画的艺术特点和表现手法。课程内容涉及中国画的起源、发展、审美特征以及艺术语言，包括笔墨、构图、意境等方面。通过学习，使学生了解中国画的艺术魅力，培养审美情趣和创造力，提高对传统艺术的鉴赏能力。教学内容与实际教学紧密结合，注重培养学生的实践操作能力和审美素养。

核心素养目标

1.美术鉴赏：通过观察和分析中国画的艺术特点，提升对传统美术作品的审美鉴赏能力。

2.创意实践：运用所学知识，尝试创作具有中国画特色的美术作品，增强创新意识和实践能力。

3.文化理解：理解中国画的艺术境界和语言，感受中华优秀传统文化，培养民族自豪感。

学情分析

本节课面向的学生为五年级，他们已具备一定的基础知识，对中国画有初步的认识，但在深入理解和创作方面还有待提高。在知识方面，学生已学习过基本的绘画技巧和美术史知识，能够识别不同的绘画风格。在能力方面，学生具备一定的观察力和表达能力，但需要进一步培养创新思维和动手能力。在素质方面，学生好奇心强，对艺术有浓厚兴趣，但可能缺乏耐心和细致观察的习惯。

学生的行为习惯方面，他们在课堂上普遍遵守纪律，但部分学生可能注意力不够集中，需要通过有趣的教学活动来吸引他们的注意力。此外，学生在团队合作方面有一定的基础，但需要更多的引导来提升合作效率。

在学习本课程之前，学生可能对课程内容有一定的期待，但可能也存在一些误解，如认为中国画只是简单的画画。因此，教学过程中需要纠正这些误解，激发学生的学习兴趣，帮助他们更好地理解和欣赏中国画的深层艺术境界和语言。

学具准备

多媒体

课型

新授课

教法学法

讲授法

课时

第一课时

步骤

师生互动设计

二次备课

教学资源

-教材《美术》相关章节

-中国画作品图片及视频资料

-画纸、画笔、颜料等绘画材料

-电子白板或投影仪

-美术鉴赏软件或APP

-网络资源（艺术网站、数字图书馆）

-互动讨论平台

-实物展示架（用于展示学生作品）

教学流程

1.导入新课（5分钟）

通过展示几幅著名的中国画作品，如齐白石的《虾》、徐悲鸿的《马》等，引导学生观察并讨论这些作品的特点。提问学生：“你们知道这些画为什么特别吗？它们有哪些独特之处？”从而引出本节课的主题“中国画的艺术境界和艺术语言”。

2.新课讲授（15分钟）

-讲解中国画的起源和发展历程，介绍不同时期的主要风格和代表画家。

-分析中国画的审美特征，如笔墨运用、构图规律、意境营造等，通过展示具体作品来解释这些概念。

-详细讲解中国画的五种基本技法：勾、皴、点、染、擦，并示范如何在画作中运用这些技法。

3.实践活动（15分钟）

-让学生尝试使用毛笔和颜料，模仿中国画的技法，创作一幅简单的画作。教师巡回指导，帮助学生掌握基本的绘画技巧。

-学生根据所学，自己设计一幅具有中国画特色的构图，并尝试运用不同的笔墨技法。

-学生互相观摩对方的作品，并提供反馈，教师总结学生的表现，指出优点和需要改进的地方。

4.学生小组讨论（5分钟）

-让学生分小组讨论以下三个问题：

1.中国画与西方绘画在艺术语言上有哪些不同？

2.如何在一幅中国画中营造出深远的空间感？

3.你认为中国画的艺术境界体现在哪些方面？

学生举例回答，例如：“中国画更注重意境和情感的表达，而西方绘画更注重光影和立体感的表现。”

5.总结回顾（5分钟）

通过提问和讨论，回顾本节课的重点内容，如中国画的审美特征、技法运用等。强调学生在实践活动中遇到的困难和克服的方法，以及如何通过学习中国画来提升审美素养和创造力。最后，布置课后作业，要求学生创作一幅完整的画作，并写一篇关于自己创作过程和感受的短文。

教学资源拓展

1.拓展资源：

-书籍：《中国画技法大全》、《中国美术史》等，为学生提供更深入的理论知识和技法学习。

-展览：组织学生参观当地美术馆或画廊中的中国画展览，亲身体验艺术作品的力量。

-纪录片：《中国美术之旅》、《画中话》等，通过影像资料了解中国画的历史和文化背景。

-画家访谈：收集一些著名画家的访谈视频或文章，让学生了解画家的创作灵感和艺术追求。

-网络资源：利用艺术教育网站，如中国美术馆在线、艺术教育网等，提供在线课程和互动学习平台。

2.拓展建议：

-鼓励学生在家中尝试使用中国画材料，如毛笔、宣纸、水墨等，进行自我探索和创作实践。

-建议学生定期阅读艺术类书籍和杂志，增加对中国画及相关艺术流派的了解。

-提议学生参加艺术工作坊或短期课程，与艺术家面对面交流，学习专业技法。

-建议学生关注国内外的艺术展览和活动，拓宽艺