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中国书协培训班笔记（第11辑）

王厚祥

写怎样的字才算好书法？说这作品好，有哪些标准？或者说有哪

些审美规范？字要写得合乎审美共性才美。书法合符审美共性，主要

包含以下几个特点：

一、精美。各类好的艺术品都离不开精美。精美就是精确、精准、

精致，粗糙不行，书法线条要精、要干净，古人的书法，线条的干净

是来源于笔法的精准，它的调锋动作、行笔、转折的调整，都是清清

楚楚的。现代人的线条痕迹是碰出来的，随意地拐弯。笔锋要裹束，

笔锋不能散，笔锋散了就像茅草。字的造型要准确。要强化造型能力，

字形不可随意，这是字法本源问题，这些字法定式，来源于我们中华

民族几千年的审美打造，它为什么美？标准是来自传统的审美规范、

中华民族的审美共性，个性则是辅助。

二、书法章法要精心而自然，有秩序，不杂乱，不碰撞。要精心

安排，不精心就不美，作品要看出精心但看不出刻意。书法的法度都

是精心去做的，要边写边思考边设计，设计多了就形成经验了。后边

的字怎么写，要看前边的字去决定，第二行怎么写要看第一行的情况

去决定，写多了，自然形成经验。不能草率，自己认真，评委才被感

动，自己都不认真对待，评委更不会给你认真对待。要有明显的传承，

古人经典的元素要占有更大的比例，要占七八成以上，自己的东西多

古人的东西少，就坏了。越传统的艺术越讲究传承，中国人血液里流

淌的是中国的审美，不像西方的审美。书法最忌“俗”字，甜俗、恶

俗、庸俗都不能有，通俗都不行，艺术要的是高雅。大草经典的元素

里，包含点、直线、曲线、关节点。点怎么写，两点，怎么写才是经

典元素？有它的规范，比如草字头的两点，左点和右点的写法，有它

的顺序，左点是先竖后横，右点是先横后竖，然后离下面那个横要远

些。你随意去点，就通俗、就普通了；一根曲线，它的弯怎么拐？要

有讲究。比如“诗”字的“寺”字的这边，怎么拐弯，弯的形象要按

古人的形象去刻画，随意的抡个圈过去是肯定不行的。一幅字里有多

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少古人的经典元素？决定了你的书写高度。如果你还不懂，写五年王

铎，他会把你带入一个新的高度。

三、有个性。要与古人略有不同，要有一点个人的审美追求，这

说明你有思想、有风格，作品才能有标识。风格是一种稳定的长期坚

持的表现方式和面貌，形成标识，能够辨别，这是艺术赖以生存的前

提。字如其人，如的不是人的长相，而是内心、思想、性情，思想的

高度影响作品的品味和欣赏作品的气息。人的境界上去了，眼力才会

提升。性情很重要，作品能不能感人，就看你有没有投入情感。书法

创作需要一种状态，否则不感人。古人写字更多是为了实用，如今写

字不是为了识字，而是学习书法艺术。风格特点跟人的思想性情相关，

书写内容也会影响情绪。要远离“展览体”，如今最大的“展览体”

书法，是“五小一大”，小楷、褚遂良体小字楷书、小隶书、小章草、

小魏碑、大对联（三四字联挺多）。不要跟风，不要迷失在展览中。

小字作品，是老实打造出来的。

四、形象好。纸张最重要的是好用，能发挥自己的水平，反对远

离纸张的书写材料。书家要有强的适应能力和表现力，各种纸都应试

用，各种纸要写出各种感觉来，不要常用一种笔、一种墨、一种纸。

形式上，书法需穿盛装，它给人的感觉是不一样的。篇幅不能太小，

小楷幅式不用太大但要够分量所以字数也不能太少。制作不能过度，6

尺拼3块，8尺拼4块，横4条，竖4条不等。颜色要讲究，颜色一

定要用得典雅，不能太艳，色彩不能杂不能多，不要