色彩设计 动漫场景设计 .pptx

《动漫场景设计》色彩设计

学习内容一、色彩的功能与作用二、色彩训练三、上色方法

一、色彩的功能与作用色彩是艺术表现的一种重要手段，动漫场景设计中，色彩设计是重要的组成部分，可以决定影片的色彩风格、审美取向、画面气氛等。相对于传统手绘动漫，计算机上通过动漫相关软件进行色彩设计具有更大的优势，不仅可以上色，还可以调整色彩的各种变化，但即使是专业软件上色，场景设计师还是需要掌握色彩相关的理论知识及充足的训练，才能提高个人对色彩感觉。

1、功能与作用色彩的功能指的是色彩对人的视觉和心理上的作用，色彩通过人的眼睛观察，进入大脑的而产生的一种对光的视觉效应，不同的色彩给人的印象和感受是不一样的，也影响着人们对所处周围环境的反应。不同的色彩具有不同的作用，代表着不同的情感，如红色代表着喜庆、灾难、血腥、恐怖、爆炸，黄色代表光明、崇高、轻快、华贵、神秘、威严，绿色代表生命、和平、旺盛，紫色代表高贵、幽雅、不安、优越。蓝色代表海洋、智慧、冷静，黑色代表庄严、肃穆、坚毅，白色代表纯洁、明亮、干净、素雅，灰色代表沉闷、衰败、暗淡、颓废。场景色彩设计时，根据画面表达的主题选择相应的色彩基调。

2、色彩对比色彩对比主要是画面中各种不同色彩之间的互相搭配，从而构成了画面中色彩的整体基调，在进行色彩设计时，遵循协调中找变化，变化中需统一的原则。色彩对比主要有色相对比、冷暖对比、互补色对比、纯度对比、明度对比、黑白灰对比等。

二、色彩训练提高个人色彩的审美和格调，主要方法就是多进行相关的色彩训练，通过实践训练掌握其中的色彩搭配方法。

1.小色稿训练小构图是通过画幅较小的画面进行快速训练，画幅尺寸可以是巴掌大小或者手指甲大小，其最大的作用就是能总体控制色调，能在较短时间内进行概括，舍去相关细节变化。小构图训练还具有默写的功能，也可作为场景设计的概念稿使用，确定整体影片的美术风格。

2.写生训练写生训练是运用油画、水彩、水粉等各种绘画工具，在大自然中对着真实场景进行写生练习。

三、上色方法1.上色软件及相关介绍不管是二维动画片还是三维动画片场景一般都需要上色，二维动画片的场景需要一张一张进行上色，三维动画片虽然可以在三维软件里面进行渲染上色，但在前期所设计阶段的图稿也需要进行上色，确定影片的美术风格，以便提供给其后环节参考。上色软件主要有Photoshop、Painter、Sai、Flash等软件。根据每个人的习惯而不同，挑选个人比较擅长的软件上色即可。上色时注意分好前景、中景和背景层三层分别依次上色。

2.上色步骤本场景设计稿步骤运用Photoshop软件上色。

（1）将线稿导入至软件中，将线稿清理成单线条，由于线稿导入到软件中后，分辨率通常会降低，所以需要新建一个文件，设置尺寸，分辨率设置成300或以上，将导入的线稿拖入到设置好的文件中，将该图层设置为正片叠底并锁上，以免被上到线稿图层。

（2）新建图层另一个图层，将图层放置在线稿图层的下面。上色时注意分层，可分为主要的三个前景、中景、背景三个图层，待上完三个图层颜色后，再加上一个投影、特效图层，前景图层放在三个图层的最前面，中景图层放在中间，背景图层放在最底层。以本图为例，天空为背景图层，建筑物及地面为中景图层，左右两侧的物体为前景图层。

上色方法可用平涂方式，将物体的固有色进行平涂，某些地方如天空，可适当用一点渐变，让天空有远近变化。平涂完成后加上物体暗部或亮部，接着加上投影，最后完善。

完