艺术鉴赏（上篇，共上中下3篇）.pptVIP

二、中国古代雕塑艺术鉴赏图4-13《马踏匈奴》[汉]图4-14《石天禄》[南北朝]宗教雕塑艺术二、中国古代雕塑艺术鉴赏我国的宗教雕塑主要保存于寺庙和石窟之内，由于寺庙毁损严重，石窟雕塑便成为宗教雕塑遗存的主要代表。石窟雕塑艺术是我国古代文化中的一朵奇葩，主要反映了我国魏晋南北朝及隋唐时期的佛教雕塑艺术。石窟分布广泛，足迹遍及中原、西北、西南地区。其中甘肃敦煌石窟、天水麦积山石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟四大石窟最为著名。它们随山雕凿、彩绘，形象生动自然，具有极高的艺术价值和研究价值。敦煌莫高窟二、中国古代雕塑艺术鉴赏墨葡萄图《墨葡萄图》，水墨大写意，纯以水墨写葡萄，以饱含水分的泼墨写意法。点画葡萄枝叶。笔墨酣畅，布局奇特，老藤错落低垂，串串葡萄倒挂枝头，晶莹欲滴，茂叶以大块水墨点成，信笔挥洒，任乎性情，意趣横生，风格疏放，不求形似而得其神似。画面上方以行次敧斜的草书题诗：“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”表达了画家的狂放洒脱和愤世嫉俗，传达出一位落泊怅然的文人形象，葡萄在徐渭笔下，成了主体价值的象征。现收藏于北京故宫博物院。丛竹图画墨竹一丛，老干新篁，疏密有致，浓淡得宜，画出重叠错落、老节新枝之态。布局恰到好处，作长题于竹叶之间，别有情趣，自题“吾邑善画竹者，以禹鸿胪为最，而渔壮尚友次之。……予不逮二公远甚，今年七十有一，不学他技，不宗一家，学之五十年不辍，亦非苟而已也，翔高老长兄四十初度，索余写竹为寿，且曰：‘宁乱毋整，当使天趣淋漓，烟云满幅。’此真知画意者也。予既自出机轴，亦复远追禹、尚二公遗笔，是不独郑竹，并可谓之尚竹、禹竹，合是三家以为华封人之三祝，有何不可?乾隆二十八年，岁在癸未。板桥道人郑燮画并题。”下钤“郑燮之印”、“爽鸠氏之印”。《丛竹图》为郑燮七十一岁所作之稀世珍品。二、西方传统静物画鉴赏（一）注重精致，强调光影变化赫达的《有黑莓蛋糕的静物》（图3-16）就是17世纪荷兰静物画的代表作之一。人们从这幅作品中可以感受到宁静、唯美的氛围。它探索最细腻光色的微妙变化，突出体现了画家令人叹为观止的描绘技巧。苏巴朗的绘画风格与17世纪其他静物画家略有不同，他的作品除了让人赏心悦目以外，还带有一种宁静的气息。这与画家本人的思想、生活有着密切的关系，他一生过着隐士一般的生活，因此，他的绘画主要表现寂静的僧侣世界。在他的《四个水瓶的静物》（图3-17）中，四个小瓶本身也是当时西班牙僧侣日常生活中的圣洁的象征。这样的画面既可以使人感受到画家精湛的绘画技巧，又可以使人感受到画面总体显现出来的肃穆气氛。尽管静物画是以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画，但是这些物体（如花卉、蔬果、器皿、书册、食品和餐具等）必须是作者根据创作构思的需要而认真选择出来的，还要经过精心摆布和安排。许多物体在形象和色调的关系上，都能达到高度谐和，能传递出物象内在的感情。二、西方传统静物画鉴赏图3-16《有黑莓蛋糕的静物》[荷兰]赫达图3-17《四个水瓶的静物》[西班牙]苏巴朗二、西方传统静物画鉴赏（二）运用丰富的色彩来制造强大的感染力和视觉冲击力在西方绘画里，“花语”是极为丰富的，比如：百合是圣洁或纯洁的意思；水仙花表达的是一种自恋；郁金香既可以是爱情的象征，也可以是尘世的虚荣；银莲花代表了悲观、死亡；康乃馨与婚姻的承诺、爱情的誓言有关；玫瑰包含了爱情、献身、纯洁等；紫罗兰与谦恭等有关；向日葵则有献身的意义；等等。提到向日葵，那就应当数梵高笔下的向日葵最令人印象深刻了。站在原作《向日葵》（图3-18）面前，视觉上的冲击令人感到震撼，那些无法遏制的激情，清晰地体现在厚重而又急速的笔触间。那些向日葵仿佛拥有了鲜活的生命，它们并不完美，有些已经凋谢甚至枯萎，有些正在怒放，这些形象百态的造型不正好象征着人们生命中的各个阶段吗？这幅画的感人之处恰恰就在于它对生命有一种异乎寻常的敏感和体悟。二、西方传统静物画鉴赏图3-18《向日葵》[荷兰]梵高二、西方传统静物画鉴赏（二）运用丰富的色彩来制造强大的感染力和视觉冲击力卡拉瓦乔的《水果篮》（图3-19）运用极其细腻的手法，对水果、篮子的形态和质感，以及对叶子和水果的极细微的斑点，都做了精确的描绘，达到了极其逼真的地步。画家持“画花卉同样需要绘画肖像的精巧手工”的态度来表现这些水果和篮子。中国传统花鸟画在漫长的发展过程中，首先是以写实的造型出现，并且强调写生，强调对细节的观察、揣摩；其次是写意类型逐渐占据主流。观之西方传统静物画，同样也是以逼真、写实的面貌展现。看似都是写实，但两者不同的是：中国传统花鸟画以线为主，形状写实，注重神韵；西方传统静物画以色为主，立体感强，注重光影