湘美版初中美术七年级上册 第3课 画家笔下的色彩 教案.docx

湘美版初中美术七年级上册第3课画家笔下的色彩教案

科目

授课时间节次

--年—月—日（星期——）第—节

指导教师

授课班级、授课课时

授课题目

（包括教材及章节名称）

湘美版初中美术七年级上册第3课画家笔下的色彩教案

设计思路

本节课以湘美版初中美术七年级上册第3课《画家笔下的色彩》为教学内容，围绕色彩的基本原理和画家如何运用色彩进行创作进行设计。课程旨在让学生了解色彩的基本知识，学会观察和分析画家作品中色彩的运用，提高学生的审美能力和创作能力。通过理论讲解、作品欣赏、实践操作等环节，引导学生掌握色彩运用的技巧，激发学生对美术创作的兴趣。

核心素养目标分析

二、核心素养目标分析

本节课旨在培养学生的美术核心素养，具体目标包括：提升学生的审美感知能力，通过观察和分析画家作品中的色彩运用，使学生能够感知色彩的和谐与对比；增强学生的艺术表现能力，鼓励学生在创作中大胆运用所学色彩知识，表达自己的情感和创意；培养学生的创意实践能力，通过实际操作，让学生在实践中发现和解决问题，提高创新意识和实践能力；以及发展学生的美术鉴赏能力，使学生能够理解和欣赏不同画家的色彩风格，提升对美术作品的评价和理解。

教学难点与重点

1.教学重点

本节课的教学重点是让学生理解和掌握色彩的基本原理，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）以及冷暖知识。具体细节如下：

-色彩的三要素：通过讲解和展示实例，使学生能够识别并理解色相（颜色的种类），明度（颜色的亮度），纯度（颜色的饱和度）。

-色彩的冷暖：通过对比不同温度感觉的色彩，如冷色调的蓝色与暖色调的红色，让学生学会区分和运用色彩的冷暖特性。

2.教学难点

本节课的教学难点在于如何让学生在实际绘画中灵活运用色彩知识，以及如何通过色彩表达情感和创作意图。具体细节如下：

-色彩的搭配：学生在创作时可能会遇到如何搭配颜色以达到和谐或对比效果的问题。例如，如何使用补色原则来增强画面的视觉冲击力。

-情感的表达：指导学生如何在作品中通过色彩表达特定的情感，如使用明亮的色彩表达快乐，使用阴暗的色彩表达忧郁。

-色彩的调和：学生可能难以掌握如何在画面中调和不同的颜色，以创造出丰富的色彩层次。例如，如何通过混色得到所需的中间色。

-色彩的运用技巧：如何在绘画中运用色彩技巧，如干画法、湿画法等，以及如何利用色彩的透视效果来表现空间感。

教学资源准备

1.教材：提前为学生准备好湘美版初中美术七年级上册教材，确保每位学生都有本节课所需的教材或学习资料。

2.辅助材料：搜集并准备与教学内容相关的经典画家色彩作品图片、色彩搭配图表、色彩理论视频等多媒体资源，以便于课堂教学展示。

3.实验器材：准备水彩颜料、画纸、画笔等绘画材料，以及调色板、清水等辅助工具，确保实验器材的完整性和安全性。

4.教室布置：将教室环境布置为分组讨论区，方便学生进行小组讨论和绘画实践，同时确保教室整洁、安全。

教学过程设计

1.导入环节（用时5分钟）

-创设情境：在教室中展示一幅色彩丰富的画作，如梵高的《向日葵》，让学生初步感受色彩的魅力。

-提出问题：邀请学生分享他们对该画作的第一印象，以及他们认为画家是如何运用色彩的。

-引出主题：根据学生的回答，自然过渡到本节课的主题《画家笔下的色彩》。

2.讲授新课（用时15分钟）

-理论讲解：使用PPT展示色彩的基本概念，包括色相、明度、纯度的定义和示例，以及冷暖色调的特点。

-作品分析：通过展示不同画家的作品，分析他们如何运用色彩表达情感和创作意图，如莫奈的《睡莲》系列。

-互动讨论：邀请学生参与讨论，询问他们能否在作品中找出色彩运用的例子，并分享自己的感受。

3.巩固练习（用时10分钟）

-小组活动：学生分成小组，每组选择一种色彩主题（如冷色调或暖色调），并讨论如何创作一幅体现该主题的画作。

-实践操作：每组在画纸上进行简单的色彩练习，尝试调和颜色并创作出小组讨论的结果。

4.课堂提问与师生互动（用时5分钟）

-提问检测：教师针对新课内容提出问题，如“色彩的三要素是什么？”“冷暖色调有什么不同？”等，以检测学生对新知识的理解。

-解答疑惑：学生提问，教师解答，确保学生对色彩的理解没有遗漏。

5.创新实践环节（用时10分钟）

-创作引导：教师提供创作指导，鼓励学生在画纸上自由发挥，运用所学的色彩知识创作个人作品。

-作品展示：学生完成作品后，轮流展示并分享创作思路，其他学生提供反馈和建议。

6.总结与反思（用时5分钟）

-教师总结：教师对本节课的学习内容进行总结，强调色彩在美术创作中的重要性。

-学生反思：学生反思自己在课堂中的学习体验，包括对色彩的理解和运用，以及如何在未来的创作中更好地运用所学知识。

整个教学过程设计旨在通过情境导入激发