岭美版初中美术七年级下册第7课向画家学构图 教学设计.docx

岭美版初中美术七年级下册第7课向画家学构图教学设计

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设计思路

本节课以岭美版初中美术七年级下册第7课“向画家学构图”为核心，结合教材内容，旨在让学生通过观察和分析名画构图，掌握基本的构图技巧，并能够将其应用于自己的绘画创作中。课程设计以学生为主体，注重实践与理论相结合，通过引导学生参与讨论、实践操作，提高学生的构图能力和审美水平。教学内容分为导入、理论学习、实践操作、作品展示四个环节，环环相扣，旨在激发学生的学习兴趣，培养学生的美术素养。

核心素养目标

1.美术鉴赏：培养学生观察、分析名画构图的能力，提升对美术作品的审美评价和欣赏水平。

2.创意实践：激发学生的创造力和想象力，通过构图练习，提高学生将理论知识应用于绘画实践的能力。

3.文化理解：引导学生了解不同画家的构图风格，增进对美术历史和文化背景的理解。

教学难点与重点

1.教学重点

-构图的基本原则：本节课的核心内容是教授构图的基本原则，如对称、平衡、对比、节奏等。教师需要通过展示名画实例，让学生理解这些原则在绘画中的应用，例如分析某幅名画如何通过对称构图带来稳定感，或通过对比构图增强视觉冲击力。

-构图技巧的实践：强调如何将构图原则应用于实际绘画创作中，如通过实践练习，让学生尝试在画布上布局元素，掌握画面分割、空间利用等技巧。

2.教学难点

-构图原则的理解与运用：学生对构图原则的理解可能较为抽象，难点在于如何将这些原则具体化，让学生能够在自己的作品中有效运用。例如，教师可以提供一个具体场景，让学生尝试运用对比构图，但学生可能难以把握对比的度，不知道如何平衡画面。

-创新构图的设计：学生在尝试创新构图时可能会遇到瓶颈，难点在于如何打破常规，创造性地进行构图设计。例如，教师引导学生尝试非对称构图，学生可能会感到困惑，不知道如何在不破坏画面平衡的前提下进行设计。

教学资源

-硬件资源：多媒体教室、投影仪、电脑、画纸、画笔、颜料、画板

-软件资源：MicrosoftPowerPoint、图像编辑软件（如Photoshop）

-课程平台：学校教学管理系统

-信息化资源：名画图片库、视频教程

-教学手段：小组讨论、案例分析、现场示范、作品展示

教学过程设计

1.导入环节（用时5分钟）

-创设情境：在教室中展示一幅构图独特的名画，邀请学生观察并描述画面的构图特点。

-提出问题：引导学生思考“为什么这幅画的构图会吸引你的注意？”

-学生讨论：分组讨论，每组分享观察到的构图特点及感受。

-教师总结：简要归纳学生的回答，引出本节课的主题“向画家学构图”。

2.讲授新课（用时20分钟）

-理论讲解：

-展示不同构图的定义和示例（对称、不对称、对比等），用时5分钟。

-讲解构图原则，如平衡、对比、节奏、焦点等，用时10分钟。

-分析名画中的构图技巧，如《蒙娜丽莎》的三角形构图，用时5分钟。

-案例分析：

-展示多个名画案例，让学生指出并讨论每个案例中的构图技巧，用时10分钟。

-互动环节：

-学生分组，每组选择一幅名画，分析其构图技巧，并分享给全班，用时10分钟。

3.巩固练习（用时10分钟）

-练习任务：给出一个简单的场景，要求学生尝试运用本节课学到的构图原则进行构图设计。

-学生创作：学生独立或合作完成构图设计，教师巡回指导，提供反馈，用时5分钟。

-成果分享：学生展示自己的构图设计，全班投票选出最佳构图，用时5分钟。

4.课堂提问与总结（用时5分钟）

-教师提问：针对本节课内容，提出问题，如“构图对一幅画的作用是什么？”

-学生回答：学生思考后回答，教师总结并强调重点。

-总结反馈：教师总结本节课的学习内容，强调构图的重要性，并鼓励学生在日常绘画中运用所学。

5.创新互动环节（用时5分钟）

-创新挑战：教师提出一个创新构图的主题，如“打破常规的构图”，要求学生现场进行快速构思。

-学生展示：学生展示自己的创新构图想法，教师给予肯定和指导。

-反思交流：学生反思在创新构图过程中的困难与收获，全班交流，用时5分钟。

6.结束语（用时2分钟）

-教师鼓励：教师鼓励学生在课后继续探索构图技巧，并应用于自己的绘画创作中。

-课堂结束：教师宣布本节课结束，提醒学生收拾画具，准备下节课的学习。

学生学习效果

1.掌握构图基本知识：学生能够理解并描述构图的基本原则，如对称、平衡、对比、节奏等，并能够识别这些原则在名画中的应用。

2.提高构图技巧：通过课堂练习和创作，学生能够将所学的构图原则应用于自己的绘画作品中，提高了构图的技巧和能力。

3.增强审美能力：学生在分析名画构图的过程中，对美的感知和鉴赏能力得到提升，能够更加敏锐地捕捉到作品中的美感。

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