人教版小学美术一年级下册第19课 化装舞会 教案.docx

人教版小学美术一年级下册第19课化装舞会教案

主备人

备课成员

教学内容

人教版小学美术一年级下册第19课《化装舞会》教案，本节课主要围绕“化装舞会”这一主题展开。教学内容包括：

1.了解化装舞会的基本概念和特点。

2.学习如何运用绘画工具和材料，创作出富有创意的化装舞会场景。

3.掌握基本的绘画技巧，如线条、色彩、形状等。

4.运用想象力，创作出自己心中的化装舞会角色形象。

5.通过小组合作，共同完成一场富有创意的化装舞会绘画作品。

核心素养目标

1.美术鉴赏与表达：培养学生对美术作品的欣赏能力，激发学生对化装舞会主题的创意想象，提升学生通过绘画表达个人情感和创意的能力。

2.美术实践与创新：训练学生运用基本的美术技巧和工具，创作出个性化的化装舞会角色形象，鼓励学生在创作中尝试新材料和技法，培养创新思维。

3.美术文化理解：通过化装舞会这一文化现象，引导学生了解不同文化背景下的美术特点，增强学生对多元文化的理解和尊重。

学情分析

本节课面对的是小学一年级学生，他们已经具备了一定的美术基础知识，如基本线条、色彩和形状的识别与运用。在知识层面，学生对于美术作品的欣赏能力尚在培养中，能够初步理解美术作品的基本元素和简单表达。在能力层面，学生已能够进行简单的绘画创作，但需要进一步引导和发展其创造力和动手能力。

在素质方面，一年级学生的想象力丰富，好奇心强，对新鲜事物有较高的兴趣和参与度。然而，他们的注意力集中时间较短，需要通过有趣的教学活动来吸引和保持其注意力。在行为习惯上，学生可能存在耐心不足、细致度不够等问题，这可能会影响他们完成复杂或细致的美术作品。

对于本课程的学习，学生的兴趣和参与度是关键因素。通过设计互动性强、趣味性高的教学活动，可以有效提升学生的学习动力，同时，注重个体差异，给予每个学生适当的指导和支持，有助于他们更好地理解课程内容，培养美术学科的核心素养。

学具准备

多媒体

课型

新授课

教法学法

讲授法

课时

第一课时

步骤

师生互动设计

二次备课

教学方法与策略

1.采用讲授与示范相结合的方法，讲解化装舞会的基本元素和创作技巧，同时通过教师示范，直观展示绘画过程。

2.设计角色扮演和小组合作活动，让学生在扮演中体验化装舞会的氛围，激发创意，并在小组合作中交流想法，共同完成作品。

3.利用多媒体教学，如展示化装舞会图片和视频，增强学生对主题的理解和兴趣，同时辅助教学活动的开展。

教学过程

1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：以提问方式开始，如“同学们，你们参加过化装舞会吗？你们觉得化装舞会上都有哪些有趣的角色？”

-回顾旧知：简要回顾之前学过的绘画基本元素，如线条、色彩和形状，引导学生思考如何将这些元素运用到化装舞会主题中。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：详细讲解化装舞会的主题，包括舞会的意义、角色特点以及如何通过绘画表现这些角色。

-举例说明：展示一些化装舞会的绘画作品，解释作品中的线条、色彩和形状是如何表现角色特点的。

-互动探究：将学生分成小组，每组选择一个化装舞会角色，讨论如何用绘画表现该角色的形象，并分享讨论结果。

3.巩固练习（约20分钟）

-学生活动：学生根据讨论的结果，独立绘制自己选择的化装舞会角色，实践运用所学的绘画技巧。

-教师指导：在学生绘画过程中，教师巡回指导，提供个别化的建议和帮助，确保每个学生都能完成自己的作品。

4.展示与评价（约10分钟）

-学生展示：鼓励学生将自己的作品展示给全班同学，分享创作过程中的想法和感受。

-评价与反馈：教师对学生的作品进行积极评价，强调创意和努力，同时提供改进的建议。

5.总结与拓展（约10分钟）

-总结：教师总结本节课的重点内容，强调学生在创作中的表现和收获。

-拓展：鼓励学生在课后尝试创作更多化装舞会角色，或者探索其他主题的绘画作品，以拓宽艺术视野。

教学资源拓展

1.拓展资源：

-文化背景资料：介绍不同国家和文化中的化装舞会传统，如西班牙的“面具节”、美国的“万圣节化装舞会”等，让学生了解多元文化中的艺术表现形式。

-艺术家案例：介绍一些著名艺术家如何通过绘画表现人物形象和故事，例如毕加索的《格尔尼卡》中对人物形象的表现，以及如何运用色彩和线条传达情感。

-美术技法资料：收集一些关于人物绘画技法的资料，如比例关系、光影处理、表情刻画等，帮助学生提高绘画技能。

-创意设计资源：展示一些创意设计作品，如服装设计、道具设计等，激发学生在绘画创作中的想象力。

2.拓展建议：

-鼓励学生参观美术馆、艺术展览，观察不同风格的人物画作，增强对美术作品的理解和欣赏能力。

-建议学生阅读艺术相关的书籍和杂志，了解更多的艺术流派和艺术家，拓宽艺术视野。