学习小提琴的技巧分享.docx

学习小提琴的技巧分享

小提琴在器乐中占非常重要的地位，是现代交响乐队的支柱，也是

具有高难度演奏技巧的独奏乐器，下面小编来给大家介绍学习小提琴的

技巧，希望对大家有帮助!

?一.演奏技巧

?小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱

般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中最为重要的问题。就小提琴的

演奏技术来说，有以下各种主要基本功。南京澳雷小提琴的小编跟大家

分享下演奏技巧。

?二、握弓

?右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套(弓根)，其他手指执住弓杆，使

手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指

的末节中(即指端)，拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆

上，使易于适应需要，向前或向后移动(上弓时向前移动，下弓时向后

移动)。四指之间，略须靠拢，不可单独分开，否则显得笨拙而不雅

观。

?三.运弓

?优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，

取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和旋的接触点这3种因素的

不同结合。

?小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：

?1、分弓：一弓演奏一个音，音要拉的干净，清楚;

?2、连弓：一弓演奏许多音，在很多乐曲中都会用到，是最常用

的弓法之一;

?3、顿弓：音与音之间断开;

?4、跳弓：弓毛离开琴弦。

?这4类弓法是最基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中

连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，随后又出现

了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而听起来或看起来像跳弓一样。所以

人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。

?四.音准

?乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。

音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演

出环境。乐器的形体结构、音孔位置、张力变化以及空气湿度,包括琴

的各个部件的配合.都与音准有关。就弦乐曲讲，长时间演奏及气温上

升，均使弦松弛，因此弦乐器音准的突出问题是如何矫正偏低。当有钢

琴伴奏时，都以平均律为准则;但由于平均律的许多音程听起来并不严

格协和，所以在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋

近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。

?五.音级

?具有七个唱名(do、re、mi、fa、sol、la、si)或音名(C、D、E、

F、G、A、B)中任何一个名称的音，每一音级有数种不同的音高，用变

化音记号区别，各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。

?六.揉弦

?揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演

奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句

在声音上要生动的多。

?揉弦是一个小提琴演奏很有表现力的技巧，用它可以来表现不同

风格和特征的每一个音或每一个乐段。揉弦的要点是怎样找到手的最佳

动作，用速度快慢、揉弦宽窄来演奏出每一个乐段独特的风格和特征。

?肘臂揉弦和手腕揉弦，两者都要练习。以能够表现出最好的音乐

特征，来选择揉弦的速度和宽窄。

?在手腕前后揉动时，带动手指的关节，手指的触弦点不能随着手

腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时，可先从三指开始。因为用三指揉

动可以使动作更为宽松，然后再练习二指和一指。而练习四指时，还可

将三指紧靠四指帮助揉动。这样的练习会使颤动的效果更为自如。在手

腕揉弦练习的基础上也可逐渐学习和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。

?目的是为了更好的丰富演奏上的表现力，适应于各种力度和情绪

变化的需要

?七.把位

?左手手指在指板上的位置，称之为把位。靠近琴头的把位为低

把，靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位，称为换把。换把

位的方法有多种，例如空弦换把，同指换把，不同指以及泛音换把等。

换把时产生非演奏需要的滑音，是技巧训练不足的标志。部分情况下，

滑音可以使音与音之间的连接富于变化，增加一个优美的过度。特别是

结合换把使用滑音，是一种富于表现力的演奏手段。

?八.双手技巧

?小提琴的左手技巧：音阶、双音、换把、揉弦、泛音、左手拨

弦。

?右手技巧有：连弓、分弓、顿弓、练顿弓、跳弓、波弓、击弓、

碎弓、拨弦、右手拨弦。

?tips:感谢大家的阅读，本文由我司收集整编。仅供参阅！