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浅析宋代造物思想对钧窑艺术的影响

摘要：宋代造物思想，推崇“天人合一”的理念及对

复古形制的提倡，使宋代钧窑造型设计形成了独特风格。造

型各异的碗、盘、尊、洗、花盆等器物，便是这一时代造物

思想作用下的典型产物，也是宋代造物思想的物化表现。

关键词：宋代；造物思想；钧窑；意境；窑变

宋代，制瓷业兴旺发达。为了满足人们的需要，各窑口

根据自身的特色，烧制了丰富多彩的陶瓷器。装饰各异，器

形繁多，这些不同的形体就是造物思想的物化表现。这一时

期，其生产区域广泛，而且发展和兴盛的时代性较强。其产

生必然受到文化的强烈冲击，造物思想的转变与其造型的变

化密切相关。

一、天人合一

中国传统文化是在农耕环境下成长的，长期的循时序、

观天象、种五谷，使人们认识到人与自然的神圣意义和审美

价值。中国人尊重自然，顺应自然，主张“天人合一”。在

中国人的传统观念中，“合一”是一个具有稳定性和普遍性

的思维模式：知与行，内与外，阴与阳，理与气，形与神，

文与质，情与理，道与器等等，强调对立双方相互的溶合，

沟通和不确定性。所谓“天人合一”就是主体溶入客体或客

体溶入主体，坚持根本的统一，消除一切显著差别，从而达

到人与宇宙不二的状态。这是一种纯粹的审美精神，所放射

的是心凝形释与万化冥合的诗意光辉。钧窑的美学观就是受

这种文化精神的指引和影响，主张物我同一，能动地从物的

感性形态中感受人类主体的价值和尊严。

宋代，理学盛行，宋人重新建构了自己的精神世界与价

值取向。与盛唐时的奔放、外露迥异。这个时代的内在精神

变得更为理性、内向。此时，程朱的理学在宋代的哲学领域

中占了统治地位，并且通过文人阶层的推动融入了大众生

活。在这种“崇理尚雅”的造物思想影响下，钧窑工匠创造

器物，在最大程度发挥实用功能的基础上，提升其审美功能。

宋钧莲花式碗、莲花式花盆，俱是宋代钧窑创造的典型器物。

莲花式碗由八个花瓣围合而成，每一莲瓣的瓣尖小而突起，

左右有弧度，造成碗的?沿此起彼伏，凸起的点和凹进的点，

都与碗体的面与线相交而成，随着莲瓣造型的变化，碗壁交

替出现大与小的棱线，显得极为轻盈生动。而莲花式花盆则

利用边口上的出沿、出筋使造型的边口和转折部分造成的薄

釉或积釉，形成深浅不同的色彩变化，衬托出明与暗、阴与

阳、凸与凹、冷与暖。这些器物造型就是宋代钧窑瓷器实用

与审美、和谐统一的典型。

二、观物取象

宋代钧窑瓷器在造型方面将“观物取象”的造物原则发

挥到极致，其突破了整体写实的传统仿生造型的局限，只截

取模仿对象形态中最生动、最具有美感的部分运用到器物的

造型中，并进行适当的抽象，使其能于器物形体完美结合。

如菊花式盘、莲花式碗，其特点是口部犹如开放的花瓣，线

条温柔婉约，极具美感的同时，也传达出人们对美好事物的

赞美与向往。

同时，钧窑瓷器造型在平面和立面变化关系的处理上颇

为成功。“俯式”造型与“立式”造型各有变化重点。钧窑

器物充分利用造型上的出沿、出筋、出戟的凸凹线来阻止或

凝聚流动的釉层，使它们和体面上的光洁面产生对比，突出

的棱筋不仅加强了造型的骨气，又使变化的釉层依凸凹线型

的部位产生厚薄变化，突出钧窑厚釉的天然美，从而构成钧

窑造型浑厚、圆润、线条清晰，气魄雄健的艺术特色。

三、象外之象

宋代，“守内虚外”的政策，造成了休养生息的安定局

面。经济繁荣、文化昌盛。艺术创造也达到了顶锋。“象外

之象”、“韵外之旨”是其追求的艺术境界。同时，由于士大

夫阶层的形成与壮大，美学思想已趋于成熟阶段。它把佛、

道、儒之中的美学精髓思想融会贯通在一起，形成较为完整

的美学论。如把艺术的本质属性定为写意。崇尚自然，要求

“心”与“境”的自然契合，追求“意境”的审美理念，并

建立了完整的关于“意境”的理论阐述，形成了以“意象”

为灵魂的美学体系。

商业的繁荣、文化的昌盛，也带来了陶瓷业的激烈竞争。

而在竞争中，只有创新求变，独具特色，顺应文化思潮，才

能立于不败之地。钧瓷“窑变”就是在这种大背景下应运而

出的。

“窑变”是钧瓷美学最重要的特征，是钧瓷之魂。宋代

河南禹县钧窑生产的铜红窑变，可谓“鬼斧神工，变化莫测”。

窑变现象是钧釉在高温烧制中，釉料交融，自然流变。

色彩发生复杂交错的变化，白如美玉，青若蓝天，紫似葡萄，

红比牡丹。形神兼备，似真似幻。窑变图案“花轻似梦，雨

细如愁”。这种钧瓷窑