花城版音乐 八下 4.7 狂欢之歌 教案.docx

花城版音乐八下4.7狂欢之歌教案

授课内容

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授课时间

设计思路

本节课以花城版音乐八年级下册第四章第七节《狂欢之歌》为主题，旨在通过歌曲的学习，让学生感受巴西狂欢节的独特氛围，理解其音乐风格和文化内涵。课程设计以学生为主体，通过情境创设、互动体验、音乐欣赏等环节，激发学生的学习兴趣，培养他们的音乐审美能力。同时，结合课本内容，以歌曲的结构、节奏、旋律等元素为切入点，引导学生深入分析作品，提高他们的音乐鉴赏水平。

核心素养目标

1.音乐审美：培养学生对巴西狂欢节音乐的兴趣，提升他们对音乐美的感知、体验与欣赏能力。

2.音乐理解：通过分析《狂欢之歌》的结构、节奏、旋律等元素，增强学生对音乐形式的理解与认知。

3.文化认同：引导学生了解巴西狂欢节的文化背景，增进对多元文化的尊重与认同。

4.创新实践：鼓励学生参与音乐创作与表演活动，发展他们的音乐创造力和实践能力。

学习者分析

1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生已经学习了基本的音乐理论知识，包括音符、节奏、旋律等，并对不同音乐风格有初步的认识。在花城版音乐课程的学习中，学生对音乐的基本分析方法有所了解。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

学生对新鲜事物充满好奇，对于来自不同国家的音乐文化有一定的兴趣。他们在音乐学习中表现出一定的模仿能力和团队协作能力，喜欢通过实践和体验来学习。学生的个性化学习风格各异，有的善于听觉记忆，有的偏好视觉辅助。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

学生可能在理解巴西狂欢节的独特文化背景和音乐风格上遇到困难，对于《狂欢之歌》中的特定节奏和旋律把握不准确。此外，对于音乐的深度分析和创造性表达，学生可能缺乏足够的经验和自信。

教学方法与策略

1.结合讲授和讨论，以教师引导、学生参与的方式，讲解巴西狂欢节的文化背景及《狂欢之歌》的音乐特点。

2.设计音乐欣赏和角色扮演活动，让学生模拟狂欢节场景，感受音乐氛围，增强学习体验。

3.使用多媒体播放《狂欢之歌》，配合歌词展示和节奏练习，帮助学生更好地理解和模仿歌曲。

4.开展小组合作项目，让学生共同创作一段简短的音乐作品，培养团队协作和创新能力。

教学流程

1.导入新课（5分钟）

教师通过播放一段巴西狂欢节的视频，让学生初步感受狂欢节的氛围。随后提出问题：“你们刚才看到了什么？听到了什么？”引导学生分享他们的观察和感受，从而引出本节课的主题《狂欢之歌》。

2.新课讲授（15分钟）

a.讲解巴西狂欢节的文化背景，介绍狂欢节的起源、意义及其在巴西文化中的地位。

b.分析《狂欢之歌》的旋律、节奏和结构，讲解歌曲中的音乐元素如何体现狂欢节的特色。

c.通过示范演唱和播放歌曲，让学生感受歌曲的韵律感和情感表达。

3.实践活动（15分钟）

a.分组练习歌曲中的基本节奏，教师通过拍手或敲击乐器示范，学生跟随模仿。

b.学生跟随音乐集体演唱《狂欢之歌》，注意旋律的准确性和节奏的稳定性。

c.开展即兴创作活动，学生以小组为单位，尝试创作一段简短的音乐，模仿狂欢节的音乐风格。

4.学生小组讨论（5分钟）

a.讨论歌曲中的节奏特点，如何通过节奏表现出狂欢节的热情和活力。

b.分析歌曲的旋律如何传达出巴西狂欢节的欢快气氛。

c.探讨歌曲中的歌词含义，以及它如何反映巴西的社会文化。

5.总结回顾（5分钟）

教师引导学生回顾本节课的重点内容，包括《狂欢之歌》的音乐特点、巴西狂欢节的文化内涵以及如何在实践中运用所学知识。通过提问的方式，检查学生对课程内容的理解和掌握程度。同时，强调本节课的重难点，如节奏的准确把握和音乐情感的传达。

拓展与延伸

1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《巴西狂欢节的历史与发展》

-《巴西音乐风格概述》

-《狂欢节音乐在巴西社会文化中的作用》

-《狂欢之歌的音乐分析与鉴赏》

-《巴西民间音乐与流行音乐的融合》

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-观看巴西狂欢节的纪录片，了解其历史、文化和艺术特色。

-收集并分析其他巴西音乐作品，比较它们与《狂欢之歌》的异同。

-学习巴西的舞蹈风格，如桑巴舞，了解其与音乐的关系。

-探究巴西狂欢节音乐对全球音乐的影响，例如在其他国家的流行音乐中是否有体现。

-尝试创作一首以巴西狂欢节为主题的音乐作品，可以是歌曲、器乐曲或舞蹈音乐。

-阅读关于巴西音乐家和乐队的资料，了解他们的音乐成就和对巴西音乐发展的贡献。

-参与社区或学校的音乐活动，尝试将本节课学到的知识和技能应用到实际中。

-与同学组成学习小组，共同研究巴西音乐和文化，定期分享学习心得和成果。

-访问图书馆或音乐书店，寻找更多关于巴西音乐和文化的书籍进行深入阅读。

作业布置与反馈

作业