专题07 信息类阅读题型归类-2024年高考语文二轮热点题型归纳与变式演练（新高考专用）（原卷版）.pdf

专题07信息类文本阅读题型归类

【典例示例】

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

在中国艺术中，有两个世界：一是“可见”的世界，表现在艺术作品中的画面、

线条、语言形式等方面；一是“未见”的世界，那是一种看不见摸不着的世界，是

作品的艺术形象所隐含的世界。从广义的角度看，前者是“象”，后者可以称为“象

外之象”。

中国美学象外之象的学说，由形神理论衍生而出，但与形神理论又有不同。

以形写神、传神写照理论侧重于艺术品的创造，在艺术创造中斟酌形神二者，以

形为基础，以神为引导，神为主，形为辅。而象外之象说，则是就艺术鉴赏而言

的，它强调的是在艺术鉴赏中，审美对象具有超出形式的意味。

中国美学有象外之象韵外之致、含不尽之意如在言外等等的论述，象外之象

是象的意义的决定者，是美的本源。有形的象只是一个引子，一个使鉴赏者走入

到深深艺术世界的引子。中国美学重含蓄蕴藉，重象外之趣。惟有含蓄，故有象

外之期待；惟有象外之趣，才能含蓄而不流于晦涩，深藏而能达到显现。

《文心雕龙·隐秀》是一篇具有重要美学价值的论文。在这篇文章中，刘勰

提出“秘响傍通”的思想。他说，文之妙在“隐”，“隐”不在于深藏不露，而在于最

大限度展示艺术世界内在的魅力，使艺术的有限世界蕴涵着无限的意味。

易学之影响，引发了哲学中的象外之谈。在魏晋玄学中，象外之谈曾是很多

清谈家喜好的话题。至唐代，象外之象说已然成为美学中的重要思想。中国艺术

以“隐”为要则，强调象外之象、言外之意、韵外之致、景外之景，要含不尽之意

如在言外。我们看李商隐《锦瑟》诗，整首诗可以说是一片惘然：无可奈何的意

绪，无所适之的选择，不知答案的历史感叹，才下眉头却上心头的追忆。诗人穿

过历史的帷幕，超越天人的阻隔，声声隐约，似诉平生之志，翩翩蝶飞，似展理

想征帆。沧海桑田，茫茫远古就在此刻；一梦大千，浩浩九天就在脚下。这首诗

在我看来，是在写人生的幻、人生的叹。形式有尽，但意味悠长。

中国艺术品评强调“味”——品味、品赏。味的特点之一，就是其体验性，是

超越于一般具象的认识方式。味的比喻强调审美体验的不可言说性，突出审美对

象应该具有璺（wèn，指诗文或谈论有吸引力）不尽的美感，吟一首好诗，品一

幅好画，就像品一道佳肴。钟嵘提出“滋味说”，他认为，好诗读起来应该有“滋

味”，使“味之者无极，闻之者动心”。司空图甚至说：“辨于味而后可以言诗。”

苏轼接着司空图的话头，指出“美在咸酸之外”，美不是咸酸，不是盐，不是醋，

而是由油盐酱醋烹制出来的美味。苏轼和司空图强调的美是“味”，美虽然依托于

形，但不能到形中去寻找，美在形式背后那个恍惚迷离的意态中，那种令人涵玩

不尽的韵味，一唱三叹，余味悠然。中国艺术重视味外之味，也就是“余味”，这

也是中国美学一个很重要的概念。好诗使人读后满口余香，好的艺术能给人持续

的美感享受，就像绝妙的音乐，让人感到余味不绝。

（摘编自朱良志《形式之外》，有删改）

材料二：

在实际上说，美术作品借现实世界的帮助愈少，所创造的理想世界也因而愈

大。再拿相片和图画来说明，何以相片所引起的美感不如图画呢？因为相片上一

形一影，件件都是真实的，而且应有尽有，毫发无遗。我们看相片，种种形影好

像钉子把我们的想象力都钉死了。所以相片只能抄写现实世界，不能创造理想世

界。图画就不然。图画家用美术眼光，加一番选择的功夫，在一个完全境遇中选

择了一小部分事物，把它们又经过一番理想化，然后才表现出来。惟其留着一大

部分不表现，欣赏者的想象力才有用武之地。想象作用的结果就是一个理想世界。

所以图画所表现的现实世界虽极小而创造的理想世界则极大。孔子谈教育说：“举

一隅不以三隅反，则不复也。”相片是把四隅通通举出来了，不要你劳力去“复”。

图画就只举一隅，叫欣赏者加一番想象，然后“以三隅反”。

流行语中有一句说“言有尽而意无穷”。无穷之意达之以有尽之言，所以有许

多意，尽在不言中。文学之所以美，不仅在有尽之言，而尤在无穷之意。推广地

说，美术作品之所以美，不是只美在已表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄

无穷的一大部分，这就是本文所谓无言之美。因此美术要“和自然逼真”，是要窥

出自然的精髓所在，而表现出来不是说要把自然当作一篇印版文字，很机械地抄

写下来。

这里有一个问题会发生。假使我们欣赏美术作品，要注重未表现而含蓄着的

一部分，要超“言”而求“言外意”，各个人有各个人的见解，所得的言外意不是