一石激起千层浪--关于《山居秋暝》的研究性学习.docx

一石激起千层浪--关于《山居秋暝》的研究性学习

山居秋暝

王维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

苏轼在他的《东坡志林》中曾这样评价王维的诗作——“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。这首诗就是一个明证。诗人仅用淡淡的几笔就勾画出了一幅雨后山村的晚景图，清闲、宁静中洋溢着和平安乐的气氛。教学这首诗,我除了教会学生鉴赏诗歌的音韵美、绘画美和意境美外。还从以下五个方面对学生的创作进行了有效指导。

第一、丰富动荡的人生际遇是创作的源泉

综观王维的诗歌创作，他的前后期作品格调迥异。看这首流动着恬逸与清灵的晚年作品。我们首先看到的是时代、追求和际遇对人的创作的影响。

王维早年有过积极的政治抱负，希望能作出一番大事业，早期的边塞诗中，是一种“行神如空”的“劲健之美”、“阳刚之美”。后值时局变化无常而逐渐消沉下来，吃斋奉佛。四十多岁的时候，他特地在长安东南蓝田县的辋川建造了别墅，过着半官半隐的生活。这首诗是他隐居辋川生活中的一个篇章，主要内容是“言志”，写诗人远离尘世、继续隐居的愿望。他早已忘却了官场的尔虞我诈，远避了世俗的功利羁绊。在空荡的山谷中，在秋雨后的清新中，在朗照的月光下，在欢快的流水旁，诗人完全以一种闲适、恬淡的手法铺陈那时那刻的生活，由早年的劲健、阳刚回归到了后来的清闲、柔美。诗中写景并不刻意铺陈，如同信手拈来，而淡远之境自见，大有渊明遗风。

第二、细致入微的观察体验是创作的基础

1.他运用一双善于观察的眼睛，捕捉自然景物中的动态形象，以白描的手法，自然流畅的语言加以描绘。通过描绘大自然的运动变化、多姿多彩，进而把人物置于一个特定的环境背景中，把“心灵的生气”灌注其中，从而揭示对象的内在的性格特性。此法不仅使人物形象鲜明生动，思想感情强烈，更使诗歌富有画意。如这首诗中，因“空山新雨”，山泉水量充足，流势增大，那白练似的泉水从石上流过，淙淙有声，像优美的奏鸣曲一样在身边响起，更反衬出山中的宁静，使人感到仿佛是大自然的脉搏在轻轻地跳动着。内化成诗句即“清泉石上流”。这也就是王国维说的“其言情必沁人心脾，其写景必豁人耳目”。

2.王维写田园，特别强调和平宁静、闲适纯朴的一面，在优雅闲逸的情致和明朗淡泊的气氛中描写的多是闲静的意境。他善于发现和捕捉大自然中各种各样“静”的景象，并采用多样化的手法去描绘烘托。如这首诗中，“明月松间照”写雨后的山，山上的松林一尘不染，显得苍翠挺拔，皎洁的月光穿过树叶的缝隙在林间留下斑驳的影子，给人以明净、清幽的感觉，好像连自己的心也被洗净了一样。多么闲适而恬静的意境，从视觉方面看不到到任何动态，然而又不是凝滞板实的景物堆积。如：目之所及的“莲动”，耳之所闻的“竹喧”，则是用有声点缀无声，将这种静美意境的实在性衬托和突出出来，使人品之真切，回味无穷。正如《刘熙载诗概》中说“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之”。王维写静则是“静之精神写不出，借动态写之”。

3.王维在写山川景物中的幽美意境时，特别强调幽美纯洁无暇的一面，在幽深冷寂的氛围和浓厚艳丽的色彩中，表现幽静的意境。例如这首诗中的“空山”“晚”“秋”“明月”“松”“清泉”“莲”“竹”等不仅营造了那种幽寂的氛围，同时明月的皎洁、青松的苍翠、莲的娇艳使整首诗幽雅而不失明快。动静结合，幽寂而不板滞；浓淡相衬，淡远而不轻飘。可以说是平中见奇，淡中有味。读整首诗，丝毫不见死寂中的沉重。

第三、斟字酌句的推敲功夫是创作的动力

王维笔下有恬静的村庄、幽静的山林、静谧的乡野、僻静的寺院、宁静的秋夜等，但这种静的描写作者舍弃了正面描写，而是用动态来衬托静美，使无声的、有限的文字化为有声的、广阔的艺术空间。

王维诗中的动态性只是一种艺术手段，是为创造静的，他深谙以动衬静的妙法，如“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”一喧一动，打破了静寂，因为是夜间，又被竹林遮挡，只能看到模糊的人影，但诗人从竹林里的欢声笑语中听出，这是少女们刚从水边洗衣归来，虽是淡淡的一笔，却生动地表现了少女们勤劳、朴素、开朗的性格。同时，诗人在莲叶的摇动中发现了渔舟，这无疑是渔夫要利用今晚月光去捕鱼。此外，颔联中的“照”“流”等字也融静于动，这就是所谓的“相反皆相成也”。

第四、优秀全面的人文素养是创作的境界

王维首先精通音乐，对大自然中的声响极为敏感，他着意把握静态环境中神奇美妙的音响，巧设音籁，以声衬静，驱遣想像。他总是把运动着的刺激而又突出的声音引入读者的知觉。王维衬静的音籁意象如水、风、钟、虫等往往与动景融溶。使静境平添生机，不致灰颓死寂。他喜写听觉里的事物，把描摹自然音响，当作创造鲜明生动逼真的山水景物的一个重要的艺术手段。

此外，王维还擅长绘画，殷璠有语：“王维诗词秀调雅，意新理惬，在泉成珠，著壁