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人美版美术鉴赏高中必修第五课-美术作品可以什么都不像吗-教案

主备人

备课成员

课程基本信息

1.课程名称：人美版美术鉴赏高中必修第五课-美术作品可以什么都不像吗

2.教学年级和班级：高中一年级（1）班

3.授课时间：2023年11月10日

4.教学时数：1课时（45分钟）

核心素养目标分析

本节课旨在培养学生的美术鉴赏核心素养，具体包括：提升学生的审美感知能力，通过对不同美术作品的观察与分析，使学生能够理解并欣赏抽象艺术的美；发展学生的创意表达能力，鼓励学生在欣赏美术作品的基础上，尝试创作具有个人特色的抽象作品；增强学生的文化理解与传承意识，通过了解美术作品背后的文化背景，培养学生对中华优秀传统文化的认同感。

学习者分析

1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生在之前的课程中已经学习了美术鉴赏的基本理论，包括艺术风格、流派、色彩、构图等基本概念，并对一些经典美术作品有了初步的认识。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

学生对美术作品充满好奇心，对抽象艺术有较高的兴趣。他们在视觉感知上有较强的观察能力，能够发现作品中的细节和特点。学生的学习风格多样，有的喜欢独立思考，有的偏好小组讨论，整体上更倾向于通过实际操作和体验来深化理解。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

学生在理解抽象艺术时可能会遇到难以把握作品内涵的困难，因为抽象艺术往往缺乏直观的描绘，需要更高的审美层次和想象力。此外，部分学生在创作抽象作品时可能会感到无从下手，缺乏自信和创新思维。同时，对于艺术史和文化的了解不足也可能成为理解作品的障碍。

学具准备

多媒体

课型

新授课

教法学法

讲授法

课时

第一课时

步骤

师生互动设计

二次备课

教学资源

-人美版美术鉴赏高中必修课本

-抽象美术作品图片及视频资料

-画纸、画笔、颜料等绘画材料

-多媒体教学设备（投影仪、电脑、音响）

-美术鉴赏相关书籍和杂志

-美术创作工具软件（如Photoshop、Illustrator）

-互联网资源（艺术博物馆在线展览、艺术家访谈视频）

教学过程

1.导入新课

-（教师）同学们，大家好！上一节课我们一起学习了美术鉴赏的基本理论，那么今天我们要进入一个新的话题——美术作品可以什么都不像吗？这个问题可能有些同学会觉得奇怪，但这正是我们今天要探讨的内容。请大家带着这个问题，我们一起进入今天的课程。

2.课程引入

-（教师）首先，我们来回顾一下我们之前学过的内容。请大家想想，我们通常认为美术作品应该是什么样子的？（引导学生回答，如具体、形象、有故事情节等）

-（教师）很好，那我们今天要看的这些作品，可能会打破你们的常规认知。这些作品可能没有具体的形象，没有故事情节，甚至看起来什么都没有。但它们却是真正的艺术作品。接下来，我要给大家展示几幅抽象艺术作品，请大家仔细观察，并尝试去理解它们。

3.作品展示与讨论

-（教师）现在，我将展示几幅抽象艺术作品，包括《星夜》、《纽约的网格》等。请大家仔细观察这些作品，然后告诉我你们看到了什么，感受到了什么？

-（学生）观察并分享自己的感受和看法。

-（教师）很好，每个人都有自己的理解和感受。这就是抽象艺术的魅力所在，它没有固定的答案，每个人都可以根据自己的理解和感受去欣赏它。接下来，我想请大家分成小组，每组选择一幅作品进行深入的讨论。讨论的内容包括：作品的主题、使用了哪些艺术手法、给你带来了哪些感受等。

4.小组讨论与分享

-（学生）分组讨论，教师巡回指导，引导学生深入理解作品。

-（教师）现在，每个小组都已经完成了自己的讨论。下面，请每个小组的代表来分享一下你们的讨论成果。

5.总结与提炼

-（教师）通过大家的分享，我们可以看到，每个人对抽象艺术的理解都是不同的，但这些都是宝贵的个人体验。现在，我想请大家思考一个问题：为什么抽象艺术可以什么都不像，却仍然被认为是艺术呢？

-（学生）思考并回答问题。

-（教师）很好，抽象艺术之所以可以什么都不像，却仍然被认为是艺术，是因为它传达了艺术家的情感和思想，它是一种新的表达方式，是对传统艺术的挑战和创新。接下来，我将给大家讲解一些抽象艺术的历史背景和发展过程。

6.知识讲解

-（教师）抽象艺术的历史可以追溯到20世纪初，当时的艺术家们开始尝试摆脱传统艺术的束缚，寻求新的表达方式。他们不再追求形象的逼真，而是更注重色彩、形状和线条的运用，以及作品所传达的情感和思想。接下来，我会给大家展示一些著名的抽象艺术作品，并讲解它们背后的故事和意义。

7.实践创作

-（教师）现在，我们已经对抽象艺术有了一定的了解。下面，我将给大家提供一个创作抽象艺术的机会。请大家拿出画纸和画笔，尝试创作一幅抽象艺术作品。你可以根据自己的感受和想法，