2024-2025学年丽水市高一语文上学期10月联考试卷及答案解析.pdfVIP

2024-2025学年丽水市高一语文上学期10月联考试卷

全卷满分150分，考试时间150分钟。

一、现代文阅读

阅读下面的文字，完成下面小题。

在新旧交替之际，“旧”文字与“新”文字往往出现混用的情况，还未习惯“新”文学的文人写出的作品

往往是文白交杂的。徐志摩的诗歌虽有时也文白交杂，但其文字赋予诗歌的“音乐性”却是独一无二的。

“诗的灵魂是音乐的，所以诗最重音节。”关于分析新月派或者徐志摩诗作音乐性的作品已经数不胜数，

单看声音这一点，徐志摩的诗歌的确还残留着古典诗歌中平仄的痕迹。徐志摩是从“旧”文学过渡来的文

人，他非常清楚古文的创作规范，以至于后来在短短数年的留学期间，能有如此巨大的诗歌创作成就。或

许是康桥的柔波给予了他创作的性灵，但自幼培养出来的扎实功底以及其自身的言语天赋才是帮助徐志摩

登顶诗坛的主要推动力。

诗歌与音律自是一家，节奏与音乐性促成了诗歌的歌咏特质。在胡适提出“我手写我口”的时期，诗歌散

文化已经发展成全民性质的文化运动，对新文学的憧憬与尝试的兴奋之情并未冲昏新月派的头脑，他们仍

坚守诗歌的部分传统，那便是格律。格律即诗歌的音乐性问题，对此，李丹认为，“诗歌语言的音乐性是

使其区别于日常语言的一个关键问题”。闻一多曾经将诗歌的节奏命名为格律：“诗之所以能激发情感，

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完全在它的节奏；节奏便是格律。”虽然这个主张是闻一多提出的，但是“三美”主张诠释得最好的却

是徐志摩。

不知从何时起，徐志摩的诗歌被贴上“音乐美”的标签。卞之琳对其有此评价“最大的艺术特色，是富于

音乐性（节奏感以至旋律感）”。商务印书馆刊出的《徐志摩全集·诗歌卷》收录了徐志摩不同时期的诗

歌192首。其中，就诗行形式来说，“参差建行”的诗歌一共有87首。黑格尔曾说，“音乐和建筑最相

近，因为像建筑一样，音乐把它的创造放在比例和结构上”。这种像构建建筑物一样的作诗方式，虽然只

有简单的文字长短，但是它构建出来的结构美感往往存在情感张力，止于平仄以及音韵，那便要看这“文

学大厦”的建设章法。徐志摩诗歌的形式多样，其中不顶格的写作方式便是产生视觉冲击和音乐美感的秘

诀之一，同时，它也影响着音乐的强弱程度。另外，中国古典绘画艺术中的留白传统在非顶格诗歌中也有

全新形式的体现。相对于工整的古典格律诗，空格的出现使现代诗歌产生了顿挫感，也赋予了现代诗更灵

活的形式，增添了灵动飘逸之美。

庭院是一片静，

听市谣围抱；

织成一地松影——

看当头月好!

不知今夜山中

是何等光景；

想也有月，有松，

有更深的静。

——《山中》

在汉语的文白转化过程中，很明显的一个改变就是语言的长度，用几个字便能代替冗长的文言文。现代诗

歌适应了这种改变，所以产生了行与标点符号之间的不同形式。偶数行前空一格的写法使这首诗参差错落，

如同明洁晓畅的口语一般。奇数行均为6个字，偶数行均为5个字，从字数上体现出节奏的“慢—快—慢”

的律动，打破了固有的节奏范式。

在音乐中，交替出现的有规律的强弱、长短的现象即为节奏，节奏是有变化的。在这首诗中，长串的字符

传达绵绵细雨般的慢板节奏，夹杂着深沉又漫长的情绪，如莱茵河畔的涟漪般轻柔。精简的字符传达欢快

活泼的快板节奏，夹杂着紧凑又明朗的情绪，如刚断奶的小马驹般活泼。此外，徐志摩善于在顺畅的旋律

中添加不和谐的停顿，以至于给听者在心理上造成情绪的积塞，如此诗奇偶数行之间的字数错落以及行前

空格。《山中》是一首情绪悠扬、沉着缓慢的抒情诗。空格的存在不仅代表诗人情绪的转折，还无限扩大

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了诗歌的审美想象空间。空格如同不被定义的文字，传达着不被定义的情感，这情感源于作品的意境以及

意蕴烘托，也源于读者内心深处偶然产生的共鸣、想象或是回忆，“一方空格、万丈情愫”，也正是这错

落的排布方式，使这一段本来平庸的陈述文本变得诗意纵横。

从宏观上看，徐志摩还是一个善于把握情绪节奏的诗人。《山中》中的四个诗节，第一节，闹市中凸显宁

静的庭院给人带来的片刻宁静，此刻这份宁静带给徐志摩的感受是愉悦欢快的。第二节则进入诗人的联想

世界：明月松间照的山林是否存在“更深的静”。诗人的思绪总是纷飞缭乱的。此刻徐志摩的思绪早已带

有思索时特有的惆怅与沉默。第三节，诗人似