大学美育教程 课件 第8章 余音绕梁——音乐之美.pptx

第八章余音绕梁——音乐之美8.1音乐艺术8.2音乐艺术与审美8.3音乐艺术作品鉴赏

第八章余音绕梁——音乐之美知识目标中西音乐元素珠联璧合——《梁祝》小提琴协奏曲《梁祝》被公认为是“我们自己的交响音乐”，我国著名音乐评论家李凌认为，它“给交响乐的民族化开辟了一片新的田野”，“为西洋音乐民族化打出了一条具有典范性的道路”。在国外，它也获得极高的声誉，被认为是一部“迷人、新奇、具有独创性的作品”，“是最美妙的旋律”，“真正的伟大的艺术”。1．了解音乐艺术的形式要素与基本类型。2．了解音乐艺术的审美特征并熟悉各个类型的音乐作品。1．培养自身情操，提升对音乐及音乐文化的审美能力。2．培养审美意识和审美意趣，提高艺术修养情境导入能力目标素质目标1．培养自身情操，提升对音乐及音乐文化的审美能力。2．培养审美意识和审美意趣，提高艺术修养。

8.1.1音乐与音乐语言8.1.2器乐与乐器8.1.3声乐与唱法8.1音乐艺术

8.1.1音乐与音乐语言音乐是以声音为媒介的听觉艺术，以长短、高低、强弱、音色不同的声音为基础，能表达一定的感情。音乐是善于表现和激发感情的艺术，是人间的精灵。雄壮肃穆的音乐让人沉稳如山，热情奔放的音乐让人心潮彭湃，活泼轻盈的音乐让人翩翩起舞，舒缓悠扬的音乐让人欢欣缠绵，如泣如诉的音乐让人悲伤妻凉。音乐诠释着生命，诠释着万物，是发自人类灵魂深处的声音。节奏是指音乐中音的长短和强弱，常被比喻为音乐的骨架。在节奏中体现着音乐的轻、重、缓、急。旋律亦称曲调，是指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、有节奏的序列。和声是两个或两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合。此外，还有曲式、速度（音乐的快慢)、力度（声音的强弱）等，各种形式要素相互配合,形成了丰富多彩的音乐语言,造就了音乐艺术千变万化的表现力。

按照人声在音乐中的地位，音乐可以分为器乐与声乐。完全由乐器演奏而不用人声或者人声处于附属地位的音乐即为器乐。器乐的艺术效果依赖于乐器的演奏及其配合。乐器是可以用各种方法奏出音色音律的器物，按照发声的原理可分为体鸣乐器、膜鸣乐器、气鸣乐器、弦鸣乐器、电鸣乐器等，丰富的乐器使器乐在没有人声参与的情况下也能够完成复杂的表达。1．体鸣乐器2．膜鸣乐器3．气鸣乐器4．弦鸣乐器5．电鸣乐器8.1.2器乐与乐器曾乙侯编钟（部分）架子鼓萨克斯提琴电吉他

8.1.3声乐与唱法与器乐相对的，便是人声演唱的音乐形式，即声乐。声乐的原理如下：人以声带为主，配合口腔、舌头、鼻腔作用于气息，发出悦耳、连续、有节奏的声音。在声乐的发展历程中，资渐形成了多种独特的演唱模式，这些演唱模式被称为唱法。目前，主流的唱法包括美声唱法、民族唱法、流行唱法3类。1．美声唱法美声唱法是指喉头在保持吸气位置状态下，呼出气流吹响声带，使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。2．民族唱法民族唱法是由我国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造和发展起来的歌唱艺术的一种唱法，包括我国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法，民族唱法根植于中华文明，产生于人民之中，因此语言生动、感情质朴，演唱风格带有鲜明的民族特色和地域特色。3．流行唱法流行音乐起源于欧洲，后在美国发展壮大，逐渐形成了爵士、布鲁斯、摇滚、节奏布鲁斯、说唱、民谣、灵歌、舞曲等，并逐渐流行于整个世界。伴随着流行音乐的兴盛，一种新的唱法——流行唱法也就应运而生。

8.2.1音符的迸发与流动8.2.2间接的形象与丰富的想象空间8.2.3抽象朦胧的情感表达8.2音乐艺术与审美

8.2.1音符的迸发与流动音乐艺术是“通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象、传达思想感情、表现生活感受的一种表现性时间艺术”（陈兆金《艺术监赏学导论》）。“时间上的流动”说明音乐并非像绘画、雕塑等“定格”的艺术，而是从第一个音符进发开始，如同河流般流淌开来，在一段时间内带给欣赏者一种持续性发展变化的听觉体验。声音的流动性，使音乐艺术在反映复杂情感变化方面，更少地受到其所反映的对象的具体制约，与绘画、雕塑等造型艺术相比，具有明显的优越之处。运用节奏的快慢、音调的高低、音强的大小、旋律的起伏、节拍和回环复沓、乐器和人声的搭配等，音乐艺术能够表现情绪、情感的完整发展过程。音乐艺术所要表达的情感随着乐声，在听者心中建立起独特的听觉意象，听者能随着乐曲的高低强弱、疾徐浓淡，听懂音乐语言。《赛马》是二胡名曲，这首曲子只用二胡独奏，便描绘出牧民们赛马的热烈场面。

音乐艺术不占有空间，但音乐艺术同样在塑造形象。音乐艺术的形象在时间的流动中逐渐丰满，通过整体的各个组成部分的陆续显示而发展着，直到最后一个部分显示完毕之后，才为听者提供完整的音乐形象。19世纪音乐理论作曲家姆尼兹﹒豪普德曼在