高一美术第十三课教案 .pdfVIP

第13课新艺术的实验——西方现代艺术

一、教材分析

（一）教学目标

在对各种类型美术作品的鉴赏知识有了大致了解之后，本课主要是为以上学习内容提供

一个关于西方现代艺术的背景知识。因此，本课的目的就是围绕本课的主题——“个人主义

与形式主义的汇合”，对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对所学的美术鉴赏

的主要内容之一——西方现代艺术，有一个整体的了解和把握，并让他们知道，西方现代艺

术的发生和发展是与西方的历史情境密切相关的，它与中国的现代艺术完全不同，这些对于

学生鉴赏具体的作品也是有帮助的。

（二）内容结构

本课由四大部分组成。

第一部分首先对“现代艺术”这个概念给出一个时间上的界定，即本课学习的是哪个阶段发

生的事情，然后指出在这个阶段发生的西方“现代艺术”是一种与其传统艺术完全不同的东

西，因而被理论家称为“现代性的断裂”。

第二部分“西方艺术是怎样向现代转化的？其动力是什么？”具体解释了西方艺术发生“现

代性的断裂”的原因和过程。西方艺术向现代转化的原因和过程当然非常复杂，但这里只是

把握住了艺术上的一个关节点，就是否定古典主义的客观主义自然反映论，而提倡艺术家的

主观表现，这样就带出了西方现代艺术的本质特性——个人主义与形式主义的汇合，这也是

本课的主题，西方各种现代艺术流派由此而产生。

促成这种转变的动力源这里列举了四点：1.摄影的发明——这可以视为西方艺术转变的内

部原因。因为摄影的发明从根本上动摇了西方传统艺术古典—写实艺术的根基，从而使美术

产生了自我意识；2.现代大工业的发展——这是西方艺术向现代转化的外部原因。因为现代

大工业的发展带来的是社会的分工和对自我的重视，它孕育了整个社会的个人主义和创新意

识；3.宗教的衰落——宗教情感在西方社会中具有至高无上的地位，但在现代大工业的社会

中人的情感日益现实化，由此造成人的现实理想与终极理想之间的矛盾，表现在艺术中就是

其物质性的加强和精神性的失落；4.哲学的影响——从19世纪末开始，许多西方哲学家都

极力提倡个人意识和精神的重要价值，反对以往的工具理性思想，使人们从深层上看到了社

会转型的必然。当然，其动力源还不仅有这些，我们还可以举出更多的方面，但这四点概括

的是四个主要方面——艺术、社会、宗教和思想。这是从西方艺术和社会发展的总的过程来

说的。

第三部分“西方现代主义艺术的主要特征是什么？”主要是说可以从哪些方面辨识西方现

代艺术。这里先是对“现代艺术”和“现代主义艺术”这两个概念做了简单的分辨。这是非

常有必要的，因为人们一般总是把它们混为一谈，而且实际上它们也有着不同的所指。但这

里不要过多地进入，只要点明即可，否则会纠缠不清，因为这两个概念从学术上说包含了非

常复杂的内涵和外延，而且人们一般也是很笼统地在使用这两个词。

关于西方现代主义艺术的特征这里主要提出了四点：1.哲学化——这表明西方现代艺术与

现实不再发生直接的关系，而表现出艺术自身的独立；2.理论化——哲学化与理论化不是一

个概念，尽管它们之间有联系。注重理论表明现代艺术的出现和现代艺术家的努力不是偶然

和盲目的，而是有明确的方向和目标的集体趋向；3.形式主义——即强调美术形式的独立性，

通过形式的极端化和绝对化而提倡美术自身的独立；4.创新意识——可以说创新是任何艺术

的本质，但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。

第四部分“无止境的形式创新使艺术走到了危险的边缘”，是第三部分的自然延伸。正是

因为西方现代主义艺术的极端化和不断创新的意识，使之不可避免地走到了自己的尽头，最

终在20世纪60年代发出了“艺术死亡”的惊呼，艺术也因此开始走向一个新的方向——

后现代艺术。

（三）教学的重点与难点

本课的教学重点主要是围绕本课的主题——“个人主义与形式主义的汇合”，具体讲述西

方现代艺术产生的原因、过程、特征及其后果。特别是在课文的第三部分，即“西方现代主

义美术的主要特征是什么？”教师可多着些笔墨，讲述得更充分些，因为这对于学生鉴赏西

方现代主义美术作品有直接的帮助，

本课教学难点存在几个方面：1.内容较多，要做到完整、准确并非易事。2.本课涉及西方

的历史和哲学等方面的知识，这些知识是如何与美术的发展联系起来的，还需要下一番功夫

来学习。3.本课涉及大量的美术流派，这些流派又涉及丰富、复杂的背景知识，尽管这里并

不要求对每一个流派作详细分析，但对于教师也是必须掌握的，以备学生的提问。

二、教学内容资料

（一）作品分析

埃菲尔铁塔（1889年）埃菲尔