色彩的魅力——纳比派色彩大师维亚尔高清作品 .pdfVIP

色彩的魅力——纳比派色彩大师维亚尔高清作品

爱德华·维亚尔是19世纪最著名、最杰出的画家之一，他与另一位

法国画家波纳尔同为法国纳比派的代表人物，具有卓越的艺术成就。

维亚尔以他那洞察一切的双眼和饱含生活激情的曼妙之笔，描绘

了画面上的诗意生活，为我们创造了一个充满着装饰趣味与和谐美感

的崭新世界。小编今天从三个鉴赏角度，和大家一起深度欣赏维亚尔

的艺术作品。

装饰性趣味表现

及其实用功能取向

在纳比派成立之初，当时盛行于法国的“新艺术”运动，倡导装

饰应用本身就是作品的主题，而不仅仅是艺术主题的陪衬；绘画必须

成为室内整体装饰的一部分，而不应是画架上简单孤立的东西。此外，

由于当时日本艺术的平面图形组织形式影响，也引发出视觉艺术领域

审美观念的更新。在这样的变革潮流中，维亚尔信奉纳比派和“新艺

术”运动的信条，注重绘画艺术中的实用装饰功能，积极地探索将装

饰理念注入到绘画中。

他的绘画装饰风格，主要以饱满、充实、繁复为主，强调平面化、

单纯化、稳定感、韵律感和理念化的表现，使得画面具有极佳的装饰

意义，也为其作品赢得了“绘画壁毯”的美称。

维亚尔的作品风格独特，既华丽斑斓、又和谐含蓄，达到了高超

的装饰艺术境界。其作品中的装饰趣味，实际上是自然形象的升华，

是画家以诗意般情怀去表现自然生活的结果。这些独特的绘画装饰趣

味以及实用功能，也极大地影响后来许多现代艺术领域的设计创造者。

“亲情主义”的

和谐美感

“和谐”一词源于希腊，其本意在美学中为联系、匀称。“美是

和谐”，首先由古希腊思想家毕达哥拉斯提出，后来出于各种不同的

美学观点，它的含义被扩展了。反映在视觉艺术领域中，优秀的美术

作品带给人们的不是一团混乱的感官印象，而是秩序井然，和谐统一

的主题、色彩、形态、比例关系以及画面形式建构等诸因素表现，还

有人们对事物中存在的内在秩序及道德价值的和谐需求。

维亚尔在题材内容和绘画技法表现上，都充分展示了他天才的敏

锐观察力以及让画面和谐完美的才能。他善于观察身边生活的细微印

迹，透过画室或者起居室的一角，甚至是熟悉的窗外小景;还有裁缝店

的女工、公园里的孩子、与他共同生活的母亲、家人、好友以及各种

情趣生活景象，这一切都深印于他的心中，并成为他创作的主要表现

题材和内容，维亚尔因此也被人们誉为“亲情主义”画家。

在维亚尔的作品里，所有的一切都是自己情感表现的对象，画中

不仅呈现出喜悦和幸福，还充满着近乎乐天派明快而华丽的色彩，哪

怕是最一般的颜色，只要用在他的画面上，都会闪亮发光、光彩夺目。

画家通过反复地覆盖、层层叠色，并糅进点彩的笔触互相渗透，

使得色彩变化异常丰富，而这一切又都极具秩序与和谐，在洋溢着春

天气息的宁静、祥和中，交织成极富韵味的合奏。法国画家马蒂斯就

自己的艺术理想曾这样表白：“我梦寐以求的就是一种协调、纯粹而

又宁静的艺术，它避开了令人烦闷和沮丧的题材，它是一种为每位脑

力劳动者的艺术，一种既为商人也为文人的艺术。举例来说，它就像

一个舒适的安乐椅那样，对心灵起着一种抚慰的作用，使疲惫的身体

得到休息。”

触及社会与生活的

现实价值

众所周知，优秀的美术作品能帮助人们培养健康的审美观念和情

感，提高人们对生活中美与丑的鉴别能力，得以美的享受、愉悦和休

息。这种艺术所具有的社会功能的现实价值，是不容忽视的。美术作

品不具有某种强制性的效力，但是却能在潜移默化之中将真、善、美

深入人心。

维亚尔专注于描绘那些平凡人之间的亲密和友谊，在画布上对人

间亲情进行细微而深入的刻画，处处流露出对亲情的赞扬，所以画面

总是带有一种迷人的和谐情调。

和谐的“亲情主义”始终是人类的整体性存在中的重要内在因素

之一，它构成了维系社会大家庭群体性的重要内容，而且，通过同情、

友爱等情感因素为纽带，形成和睦相处的社会共同体。因此，全面和

谐、自由的“亲情主义”可以说是视觉文化表现的高级精神层面之一，

在这个精神层面上，艺术家的绘画感觉、感情和想象力之间互相作用，

生命的本能也随着精神层面而升华，更加自觉地完善其创造的精神世

界。

这样，维亚尔作品的感染力，必然能抚慰人们的心灵，能使人们

从作品中领悟到一种非常珍贵的人与人之间、人与自然生活之间的和

谐境界。维亚尔从未画过贫瘠悲怆的情景，他的画总是充满了人间的

温情、祥和、宁静与幸福，始终让人们相信和享受着一个美好的和