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扬琴作品《秋》的演奏分析

作者：许沙杨颖罗雅倩

来源：《艺术评鉴》2016年第16期

摘要：《秋》是扬琴组曲《四季》之一，这首作品其创作不但重视手法的创新而且结构多

元化，并且富于哲学情意。本文拟从乐曲的曲式结构，节奏形态，演奏技法，力度等方面展开

探讨，意在通过对该作品的分析和研究，使学习者准确的把握作品，理解作品，以及透析对扬

琴音乐创作的推动性。

关键词：秋音乐本体分析演奏技法

中图分类号：J648文献标识码：A文章编号：1008-3359（2016）16-0065-02

近十年来扬琴音乐创作出现大量的运用西方技术的创作手法（复调、和声）。产生大量的

新风格、新技术。《秋》是扬琴组曲《四季》中一首代表性作品，由著名扬琴演奏家黄河和青

年教师王瑟共同创作于2008年底，乐曲不仅有传统的中华民族浓郁特色的文人情韵又融合了

十九世纪西方浪漫主义的风格，既继承传统又探索创新，具有时代特征。它为中国扬琴音乐的

创作带来了新的创作思路，同时也对新时期扬琴专业演奏的技术提出了更高的要求。

一、《秋》的本体分析

《秋》采用了我国传统乐器典型的联曲体的曲式结构。它由许多曲调、板式而构成其结构

采用“散-慢-中-快-散”的原则来布局。作品整体结构、调性及速度布局如下：

引子A散板：1-9小节，D大调→G大调→C大调

B秋的“私语”慢板：10-22小节，D大调

C梦归何处“”行板：23-38小节，C大调

D梦幻般“的”快板：39-136小节，G大调→降A大调→G大调→

降A大调→G大调→D大调→G大调→C大调→G调→C大调→G大调

E梦归“秋色”尾声：137-148小节，D大调→C大调

通过对作品结构及调式布局的分析，我们可以清晰的看到整个音乐作品一步步有顺序的进

行。整个引子部分由大调构成陈述全曲的主题动机，引入到秋天的景象。由此引入B段“秋的

私语”慢板部分。A、B两部分就像是我们感受到秋天来到的感觉，秋风轻轻吹来就似秋天在我

们耳边的私语。附有歌唱性的C段“梦归何处”行板部分，此处速度不像散板那么缓缓而入也没

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有快板那么急促紧凑。更像是秋天伤感、怀念不知梦归何处的意境。作曲D段是全曲的高潮

部分也是主要部分，整个乐段通过平凡的转调不断变化运用多声部创作手法极大的丰富了旋律

的表现性，使得音乐具有梦幻般的色彩。E段“梦归秋色”尾声通过变化再现C段散板部分旋

律，使音乐的意境仿佛在大自然中慢慢走远，最后一个泛音结束全曲。

二、《秋》的演奏分析

全曲分为五部分。引子部分由两部分组成使用了自由速度在乐曲中占有重要地位，它的出

现直接决定了整首作品首先布下的气氛和基调。第一句的音乐通过装饰音、琶音分解和弦轮音

等方式使由弱渐强的轮音中伸展开来，力度从“sfp-fff”乐句技术要求需要演奏者把握好由装饰

音进入到长轮音的力度变化，轮音要尽量匀密层层叠加力度。乐曲的第一个乐句开门见山出现

了主题动机，细腻的轮音技巧和速度力度变化好似秋天秋风乍气。第二乐句中运用到的连续双

音在演奏过程中需要控制好由弱渐强的力度与由慢渐快的速度。引子部分由两大乐句交替形成

似描绘出了一幅秋意正浓秋风图。见谱例1-1

“秋的私语”慢板部分：此乐段为乐曲的主题其中一部分，主要通过轮音与三连音的演奏，

在演奏中轮竹一般用来表现线性旋律与歌唱性的曲调，是乐曲中对情感的一种延伸性表达，快

速的三连音使得音乐情绪更加饱满，富有激情且积极向上的精神。此乐段中的线性旋律轮音与

饱满有力的三连音正表达的是秋雨萧瑟之情与飞鸟掠过之景。在演奏上，此乐段力度在“mp-f”

之间。力度强弱变化相差并不大且变化丰富，传达出乐段的感慨之情就要求演奏者在演奏过程

中情绪极为细腻敏感。重在对意境的渲染，随着音乐的发展，轮音可以在密度和力度上做变

化，根据演奏者自身对音乐的把握和理解来确定。注意整个乐句的连贯性、流动性、起伏与连

接。整个慢板部分可以理解为一个连接段，连接引子与行板，用长篇的轮音技法与三连音相结

合展开传达起承上启下的作用。见谱例1-2

“梦归何处”行板部分：用长篇的轮音技法继续展开表达，变化了的主题。在扬琴演奏中轮