中国艺术歌曲声乐套曲《秋之歌—杜牧绝句三首》的演唱探析 .pdfVIP

中国艺术歌曲声乐套曲《秋之歌—杜牧

绝句三首》的演唱探析

摘要：在上个世纪初期，国内的音乐家们就逐渐展开了对中国古诗词乐曲方

面的创作，这不仅开拓了中国历史文化的传承途径，更是使得古诗词与艺术相融

合。由罗忠镕先生中期进行谱曲的《秋之歌•杜牧绝句三首》在众多的中国艺术

歌曲声乐套曲中非常具有代表性意义。因此，本文首先对歌曲的特征进行论述；

其次分别从咬字的把握自己力度、速度的把握来对《秋之歌•绝句三首》的演唱

进行探析，最后，通过对《秋之歌•绝句三首》的演唱探析以及本人自身诗词演

唱的实践经验，归纳总结出对中国艺术歌曲声乐套曲的思考，在提高自身专业能

力与演唱技巧的基础上，促进我国艺术歌曲的发展与传承。

关键词：中国艺术歌曲、古诗词、演唱、秋之歌•杜牧绝句三首

一、《秋之歌—杜牧绝句三首》歌曲特征

我国著名声乐套曲的谱曲家罗忠镕先生在对于古诗词的谱曲过程中主要采用

的是现代西方音乐的谱曲技法与中国古典音乐的素材相结合的方式对古诗词进行

谱曲，不仅能够表现出自身强烈的谱曲风格，又能够将我国古典音乐的美学魅力

充分展现出来。而《秋之歌—杜牧绝句三首》就是中国艺术歌曲声乐套曲中极具

代表性的作品。这首作品在整个曲乐的旋律以及音调上与杜牧七言绝句的韵律相

呼应，而不是单纯的呈现现代的谱曲技法而忽视了古诗词的韵律。虽然《秋之歌

—杜牧绝句三首》这首声乐套曲在整个演唱过程中例如相互交替而展现的乐曲节

拍上总是呈现着现代音乐的特点，而不是中国古典音乐中的和弦对仗，但是罗忠

镕先生在整首声乐套曲装饰音应用方面深刻展示了中国古典音乐的风韵，在每一

句诗句上始终将“起”、“承”、“转”、“合”这四类作曲特点贯彻下来。

二、《秋之歌—杜牧绝句三首》的演唱分析

中国艺术歌曲声乐套曲与其他国家声乐套曲最大的不同就在于，中国艺术歌

曲声乐套曲的词大多来源于中国古代的诗词，在表现其艺术性的基础上，又将中

国民族历史、文化历史充分的展现出来，独具中国魅力。在上个世纪六十年代到

七十年代之间，我国正处于社会变革的动荡年代，虽然动荡不安的社会也同样使

得罗忠镕老先生遭遇着挫折与磨难，但是罗忠镕老先生对乐曲的创造依然秉持着

要把谱曲的艺术模式与中国古诗词文化相融合的初心。几经波折，在1962年我

国著名谱曲家罗忠镕先生对唐代诗人杜牧的七言绝句运用现代作曲技法进行谱曲，

创作出《秋之歌—杜牧绝句三首》，这首作品在中国艺术歌曲声乐套曲的演唱作

品中非常具有代表性。

罗忠镕老先生的这三首声乐套曲，即把诗人杜牧的精神世界高度表现出来，

又辅之以自身对于未来的憧憬。《秋之歌—杜牧绝句三首》的传唱度非常高，所

以经常被从事声乐教学的学者们收入到声乐套曲演唱相关方面的教学当中，由此

可见，对于中国艺术歌曲声乐套曲《秋之歌—杜牧绝句三首》的演唱探析是非常

有意义的。

（一）咬字的把握

在整个声乐演唱的学习过程中，对于咬字的把握方面是非常重要的学习部分。

中国艺术歌曲声乐套曲中的每一句歌词都是由许多的音素而组成的，通过我们日

常对于声乐套曲演唱的实践中可以发现，由于中国艺术歌曲在咬字方面在兼顾字

头与字腹两方面的同时，还要把握好字尾部分的部分，因此中国艺术歌曲的演唱

咬字难度高于西方国家声乐套曲的咬字难度。例如，演唱者在演唱《秋之歌—杜

牧绝句三首》中的第一首诗《山行》的时候，就必须要注意韵脚读音方面，像

《山行》中：“远上寒山石径斜”的这句当中的韵脚“斜”这个字，在诗中的读

音读做“xia”；而这首诗的第二句“白云深处有人家”里的韵脚“家”这个字

的读音就读做“jia”；古诗中的第三句诗句：“停车坐爱枫林晚”里的韵脚

“晚”这个字的读音就读做“wan”；古诗中的第三句诗句：“霜叶红于二月花”

里的韵脚“花”这个字的读音就读做“hua”。因此，《山行》整首诗押韵的辙

口主要集中在韵脚“花”上，演唱者在演唱时对于韵母“a”、韵母“ia”以及

韵母“ua”的咬字的把握上要多加注意。

对于演唱《秋之歌—杜牧绝句三首》中的第一首《山行》的过程中，演唱者

既要做到将行腔保持在元音之上，又要将演唱效果与这首声乐套曲的伴奏效果相

契合，并且不能忽视在音色方面对于古琴的模仿，进而在最终尾音上能够及时归

韵将咬字这一问题牢牢的把握住。例如《山行》这首诗的第一句的韵脚“斜”字

所要保持的行腔分别就是元音“i”、“a”、“u”，并在保持行腔的基础上，

及时在“a”这个元音上将咬字完成。

由前文可推，在《秋之歌—杜牧绝句