中国美术史课件 第四章 魏晋南北朝美术 .pdfVIP

第四章、魏晋南北朝美术绘画艺术著名画家曹不兴，三国吴人，是最早享有盛誉的一位画家。

传说他画屏风是落墨为蝇，使孙权误以为真，说明他具有一定的表现力和能力。卫协，西晋

画家，他的创作多是人物、故事以及道释题材的作品。谢赫评价称：“古画皆略，至协始精。

六法颇为兼善，虽不备该形似，而秒有气韵。凌跨群雄，旷代绝笔。”卫协对六朝重气韵画

风的形成最有影响。顾恺之顾恺之，字长康，出身贵族。他是东晋最伟大的一位画家，也是

早期的绘画理论家。顾恺之的绘画注重表现人物精神面貌，尤其重视眼神的刻画。同时他也

擅长以绘画艺术的语言来着意刻画对象的心理特征与精神风貌。有三件流传下来的绘画作品

被认为是顾恺之原作的模本，即《女史箴图》、《洛神赋图》和《列女传*仁智图》。线条以连

绵不断的、悠缓自然的形式体现出节奏感，线条的力度略有控制，正如“春蚕吐丝”一样。

顾恺之将战国以来形成的“高古游丝描”发展到了完美无缺的境地。陆探微，南朝刘宋时杰

出画家，擅长人物画。他运用草书的体势，形成气脉连绵不断的“一笔画”的笔法，而画人

则能作到“精利润媚”、“笔力劲力如锥刀焉”。创造的“秀骨清像”的人物形象，清秀隽永，

是对崇尚玄学，重清谈的六朝士人形象的生动概括。他所创造的这种人物画式样在当时蔚然

成风，并影响到雕塑的造型。张僧繇，萧梁时期的画家，艺术创作以绘饰佛寺壁画为主。不

同于顾恺之、陆探微的“笔迹周密”的“密体”风格，张僧繇则使“笔才一二，象已应焉”

的“疏体”。曹仲达，是来自中亚曹国的北齐画家，他以画梵像著称，被誉为“曹家样”。“曹

之笔，其体稠叠而衣服紧窄”即所谓“曹衣出水”。“曹家样”概括了佛教艺术在最初传入的

几个世纪里中外交融的艺术风格。画学论著顾恺之的画论顾恺之的画论著述流传下来的有

《画云台山记》和《论画》两篇。在此，顾恺之明确提出了绘画表现对象的要求，他说：“凡

画，人最难，次山水，次狗马，台谢一定器尔，难成而易好，不待迁想妙得也。”这里他继

承了战国时期朴素的唯物主义思想而有了进一步的发挥。他特别注重人物的“传神”，认为

“传神写照正在阿睹中”。在阐明表达人物神情气质的同时，又强调绘画技巧的重要性。顾

恺之论画的重要性在于把绘画的一般性论述提高到独立的理论认识高度。谢赫的《画品》谢

赫是南齐前后的画家，理论家，以时装人物和肖像画为题材进行创作，但主要贡献在绘画理

论发面。他的《画品》是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。《画品》中提

出了绘画的社会功能以及品评绘画的六条标准，即“六法”：一、气韵生动；二、骨法用笔；

三、应物象形；四、随类赋彩；五、经营位置；六、传移模写。“六法”的提出是古代长期

绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义。一、宗炳《画

山水序》宗炳的思想始终与般若派名僧释慧远相一致，而般若学则与玄学互为连类而相比附，

因此宗炳的主张受玄学影响很深。他在《画山水序》中接触到了绘画创作的规律和方法问题，

以及对形象再现和创造的认识，对具体的表现方法和初步领会到的透视原理也十分透彻精辟

地作了概括。宗炳将山水画创作归于“神思”，即强调艺术家的想象活动。这种对情致和意

境创造的领略，无疑和后世追求的：“寓情于景”，“情景交融”有着一脉相承的关联佛教美

术佛教美术按其类别，一般可以分为佛教壁画、佛教雕塑和佛教建筑三大类。在佛教初萌的

魏晋南北朝，这三种美术形式集中体现于佛教石窟艺术之中。一、新疆石窟壁画新疆石窟颇

多，著名的有东疆的柏孜克里克千佛洞、胜金口千佛洞，南疆著名的有克孜尔千佛洞、库木

吐喇千佛洞等。其中规模最大历史最早的当属克孜尔千佛洞。其绘画风格被成为“龟兹风格”。

敦煌壁画这一时期的敦煌壁画以讲述佛本生故事为主。常见的有尸吡王本生、须达那本生

等故事，宣扬自我牺牲、自我拯救生灵以修成正果的佛教思想。佛教雕塑云冈石窟云冈石窟

位于山西大同西郊１５公里的武州山之南崖，开凿于北魏时期，根据开凿时间先后和风格变

化，大致分为三个时期：第一期，昙曜五窟。第二期文成帝死后至孝文帝太和十八年迁都洛

阳前，为云冈石窟造像最鼎盛时期，开十几窟。第三期，太和十七年迁都洛阳至公元５２６

年，此间主要是小型石龛。龙门石窟龙门石窟位于河南洛阳南郊。北魏时期的石窟主要有古

阳洞、宾阳洞以及莲花洞等。北魏时期龙门石窟最宏伟的石窟是宾阳洞。宾阳洞的雕凿有着

完美、周密的设计计划，所以布局特别严谨、整体。正壁有五尊雕像，正中为本尊说法雕像，

相貌丰满，微露笑意，给人以一种亲切之感，阶梯似的厚重衣纹余留着云冈石窟造像的风格。

菩萨和弟子们分列两侧，。地面刻出走道和莲花图案装饰，洞外两侧以高浮