2024年海南省党政机关招录急需紧缺人才笔试真题及解析.docVIP

6月16曰海南省党政机关招录急需紧缺人才笔试真題及解析

材料1：

的最终一天及的第一天在中国国家大剧院，一场大型三幕時尚芭蕾舞剧《時尚传奇》在辞旧迎新之际為首都观众献上最震撼的一部华章，而这也是中国国家大剧院初次迎来该类型的演出。作為在今年年初就被法国文化中心、中法建交50周年庆典活动主委会列入的中法建交50周年官方活动项目，《時尚传奇》由国家大剧院、時尚集团、北京电视台纪实频道主办；皮尔·卡丹（中国）有限企业、北京概念久芭文化发展有限企业承接；法国驻中国大使馆文化处、中国服装设计师协会协办。持续两天的精彩為更多的观众传递了文化大融合的美妙意味。首场演出大获成功的《時尚传奇》接下来将会在国内国外展开系列巡演。?

?《時尚传奇》总导演方方在接受记者采访時表达：“有关漂亮的追求这一次有了不一样样的承载方式，其实任何的艺术形式都是对美的追求，对于看惯了老式走秀和老式芭蕾舞剧的人来說，在走秀中加入剧情和舞蹈，在舞蹈中加入更多服装的设计，都可以說是一次演出形式的尝试。假如一定要說一种创作原点，那我想芭蕾与時尚是世界上最美的视觉艺术之一，我想把这两种美融合在一起展現給观众。”?

确实，時尚和芭蕾的跨界融合、中国古典美学和法国浪漫主义的东西方文化碰撞、从远古時代到未来的岁月变换，用各自的漂亮在这个舞台上尽情的交融，《時尚传奇》的成功正是源自这样的大胆。来自中央芭蕾舞团及法国巴黎歌剧院两大殿堂级艺术机构的专业舞蹈演员共同构成的演出阵容，带着各自文化背景的演出元素，像一颗钻石的不一样切面同样，追光伴伴随耀眼的折射，涤荡着每一种观众的心灵。?

在这场演出中，观众欣赏到了包括PierreCardin、Dior、Chanel、YSL、Givenchy、ChristianLacroix、Lanvin、NinaRicci、JeanPaulGaultier等在内的来自法国的17个国际顶尖品牌设计师和国内著名设计师郭培献上的時装作品。来自西班牙的時尚收藏家AnaGayoRuiz也参与了本次演出的服装甄选。她提到，本次带来参与走秀环节的17套礼服来自法国与葡萄牙的大师收藏，其中五十年代的NinaRicci，七十年代的PierreBalmain礼服等，非常具有历史价值，在時装界具有举足轻重的地位。18、19世纪法国宫廷服装的经典作品在舞台上在美妙的华尔兹舞曲中炫目耀眼，年代的印记又一次触及到了观众内心的感悟。?

《時尚传奇》讲述的是一位绅士和一名少女历经磨难、穿越時空，解救時装发明之神的故事。剧情经由远古時代、十八世纪、二十世纪六十年代，直到最终二位主角完毕各自使命开始对未来展开漂亮的遐想，堪称一部“時尚演变史”。在1小時40分钟的時间里，猎人的弓弩、奔跑的精灵、女神的盛装、宫廷的舞会、战火的弥漫、战士的凯旋、摇滚的激情、爵士的浪漫……每一种年代的時尚符号伴随剧情的跌宕起伏而款款展現，世界服装的创新、发展和演变过程让人由衷的赞叹，在致敬经典的同步，更让世人亲眼目睹了時装发展的伟大历程。

对于一部成功的作品而言，有形的演出更能激发观众无形的遐想，这一点在《時尚传奇》当中尤為合用。当思绪跟着演员回旋的舞步和层层递进的剧情不停深入的同步，有关未来服装的想象在剧目的后半段也在叩击着观众的思绪。?

提到未来的服装，人們第一時间想到的也許是宇航服般的制服，或者是千奇百怪的材料应用，不过这一次的剧目创作方用一种更人文、更自由的方式為大家带来一种全新的答案。?、

“一种思想的解放”——这就是《時尚传奇》对于未来服装发展趋势的理解——没有人去过未来，因此对于未来的思索没有理由变得狭隘，解放思想或許能满足我們更好的憧憬。也許是创新的，也可以是复古的，說不定还是过去時尚的又一次轮回，哪怕是18世纪的经典重現，都体現了一种自由的文化融合精神。挣脱束缚，或許这就是《時尚传奇》对于時尚发展給出的最佳定义！

《运河谣》是国家大剧院制作的首部以民族唱法為载体的原创民族歌剧。

歌剧《运河谣》与大剧院以往几部原创歌剧的不一样在于，初次尝试了民族唱法的歌唱形式。民族歌剧创作的最难之处在于怎样将西洋的咏叹调、宣叙调与中国民谣相結合。印青认為，在技术上要借鉴西方歌剧的创作手法与技巧，在民族感的体現上则应“取其魂、取其神”，不完全追求形似，而更重视神似，将民谣的悠扬和歌剧的张力融合体現。其中，他尤其提到了宣叙调的创作。西洋歌剧的宣叙调往往不太符合中国观众的欣赏习惯，因此本次他在《运河谣》的创作中力图将宣叙调“中国化”，让中国观众觉得顺耳、好听，尤其遵照了中国人所讲究的“一板一眼”、“一板三眼”的語言律动。

材料2：

德化是海上丝绸之路的重要源头，早在宋元時期，德化陶瓷就伴随海上丝绸之路，风行世界。德化被授予“世界陶瓷之都”的重要原因之一，是对历史底蕴的传承。德化人探索出独树一帜的陶瓷手