传统文化消费者认知和营销洞察白皮书：未来已来，过去未去.pptx

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传统文化提供给我们了应对现代性危机的“工具箱”，一炉香薰，一个文创冰箱贴，都能在我们常规的、世俗的生活轨迹中，增加一些颇具跳脱意味的点缀，包括传统文化丰富的观念，似乎都在我们的现代生活话语体系之外，提供出了另外一种可能，对受众来说，这就产生了“间离”的效果，通过一些看似陌生的媒介，来拉开我们和日常生活的距离，进而提供出解决社会问题的办法，引发我们对生活的思考。

令我印象最深刻的还是其中关于“新孝道”的分析，可以说是延续了时趣上一篇关于青年文化的报告（《2023：有爱“家”持，绝不躺平时趣中国青年生活消费观调研及营销洞察报告》）中关于亲子关系的讨论。在青年报告中，我们看到在疫情期经济环境严峻的情况下父母更愿意成为子女的依靠，对青年人来说，父母也是其安全感的最大来源。在本报告中，我看到了受众具体是如何理解“孝道”这个概念的。和西方社会更认同“个人化”的社会氛围不同，中国社会面对现代化带来的代际矛盾采取的是一种迂回、温和的态度。成年子女也愿意更多得让父母融入到自己的生活中，例如带着父母旅行、看电影等等，这就创造出了非常多的成年“亲子场景”，也让中国的家庭关系更具温情色彩。

除了新孝道外，还有很多有意思的概念，例如近几年来大热的“知行合一”，我们的习总书记作为治国理政的观念，也数次提及，还有博物馆的明星文物的介绍、不同流派的戏曲的差异等等。总体来说，这篇报告是非常商业导向的，其为营销提供了非常详尽、实用的数据参考。根据我的日常观察，现在的传统文化营销有些过于千篇一律了，如何能保持创新性和独特性就变得尤为重要，

报告中提到的丰富的资料和案例，就可以提供非常好用的工具。;;

苏绣作品的展现形式是非常多元的，我们这些年一直在做的非遗苏绣的创新，主要表现在题材、风格、载体上的创新。早先刺绣行业里面默认的就是绣面要满，图案要比较传统，而我比较喜欢简约一点的风格。在保持精细工艺的同时，图案的留白与简约也更容易受到现在人们的青睐。还有就是最近受到比较多关注的，在央视《非遗里的中国》展示的动态苏绣作品，这件作品是我们与清华大学未来实验室共同开发创作的，将科技与非遗进行了结合，由二维的刺绣艺术向动态三维立体转变，也让非遗苏绣呈现出一种全新的艺术表现。

对我来说，传播苏绣文化、让苏绣走进日常生活一直是我的初心。苏绣和很多传统手工艺一样，情怀上满分，但市场上遇冷，人们愿意为它叫好，但不一定愿意为它买单。所以传统技艺需要以现代生产方式进入大众生活，这也是我们现在正在做的，去发掘刺绣作品在当代的创新表现，创造符合当下生活方式和审美趣味的产品，贴近日常生活，满足人们的需要，让我们优秀的传统技艺“活”在日常生活中。对我来说，刺绣不仅是一种职业，而是自己选定的一种生活方式，苏绣作为一门千年流传、传承不息的古艺，我也会继续为苏绣艺术奉献自己的力量，让更多人感受苏绣的魅力。

最近这几年，尤其国家提倡文化自信之后，很多人开始关注、重视传统文化，也当然对我们行业来说是一个非常好的现象，新群体的关注与加入会让传统行业注入更多鲜活的生命力，也更好的去促进传统行业的传承与发展。

非遗它不是束之高阁的艺术品，这些古老技艺想要生命力持久，就要走下橱窗、进入生活，学会“赋能”。通过这份报告，也让我们更清楚的去了解现在年轻消费群体和传统非遗之间的关联，对苏绣而言，这也让我们找到艺术性与实用性的结合点，设计符合当下生活方式和审美趣味的产品。;;

“中国品牌需要讲好中国故事”，这个强烈的认知是时趣在发现李宁品牌借助中国元素强势崛起的案例中最早形成的，而后数年中，国潮、国风、非遗结合的营销的确成为了品牌营销的一个“必选课”，很多品牌也的确在和传统文化的结合的营销中，帮助自己的品牌精神找到了更有效的认知锚点，给产品的传播找到了更有力的视觉联想。

这个现象背后符合品牌的本质——品牌的一种狭义的定义，就是消费者的认知。而消费者的认知，从消费者出生时就开始形成了，其中所有消费者最大公约数的认知，其实是对所处环境的历史和文化的认知。因此，如果能够借助传统文化的力量，和消费者潜意识发生共鸣，形成新的创新认知，这对品牌来说肯定是一个事半功倍的策略。

然而，中国文化源远流长、博大精深。每个中国人