画舞狮教学课程设计.docx

画舞狮教学课程设计

一、课程目标

知识目标：

1.学生能够理解并描述舞狮的起源、文化意义及其在中国传统文化中的地位。

2.学生能够掌握舞狮的基本动作和表演技巧，并能够运用绘画技巧表现舞狮的动态。

3.学生能够认识并运用色彩、线条、形状等视觉元素，创作出富有生气的舞狮绘画作品。

技能目标：

1.学生能够运用观察、想象和创造的方法，独立完成一幅舞狮绘画作品。

2.学生通过实践，提高绘画技巧和表现力，培养对细节的关注与描绘能力。

3.学生通过小组合作，学会相互欣赏、交流和合作，提高团队协作能力。

情感态度价值观目标：

1.学生通过学习舞狮文化，增强对中华传统文化的热爱和自豪感。

2.学生在创作过程中，培养耐心、细致和勇于尝试的品质，提高自信心和自我表达能力。

3.学生在小组合作中，学会尊重他人意见，培养团结协作、互助友爱的精神风貌。

课程性质：本课程为美术学科的教学内容，结合民间传统文化，通过绘画形式表现舞狮，旨在提高学生的审美素养、绘画技巧和团队协作能力。

学生特点：考虑到学生所在年级的特点，已具备一定的绘画基础和观察力，对传统文化有浓厚的兴趣，喜欢动手实践和合作学习。

教学要求：注重理论与实践相结合，强调观察、想象和创造能力的培养，关注学生的个性化发展，提高学生的综合素质。通过明确具体的学习目标，为后续的教学设计和评估提供依据。

二、教学内容

本课程以《美术》教材中关于民间艺术的内容为基础，结合舞狮文化进行拓展教学。

1.导入新课：介绍舞狮的起源、发展及其在民间艺术中的地位，激发学生对传统文化的兴趣。

2.知识讲解：

a.舞狮的历史背景与文化内涵

b.舞狮的基本动作和表演技巧

c.绘画舞狮所需的基本线条、色彩和构图技巧

3.实践教学：

a.观看舞狮表演视频，引导学生观察舞狮的动作特点

b.教师示范舞狮绘画步骤，讲解技巧要点

c.学生分组讨论，相互学习，尝试创作舞狮绘画作品

4.课堂练习：

a.学生根据所学知识，独立完成一幅舞狮绘画作品

b.教师巡回指导，解答学生疑问，给予建议和鼓励

5.展示与评价：

a.学生展示自己的作品，分享创作心得

b.教师组织学生互评，培养审美能力和评价技巧

c.教师总结评价，强调优点，指出改进方向

6.课后拓展：

a.鼓励学生深入了解舞狮文化，搜集相关资料

b.布置家庭作业：以舞狮为主题，创作一幅创意绘画作品

教学内容科学系统，注重理论与实践相结合，以培养学生的绘画技巧和审美能力为目标，充分调动学生的积极性，提高学生对传统文化的认识和热爱。

三、教学方法

本课程将采用以下多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣，提高教学效果：

1.讲授法：教师通过生动的语言和丰富的图片资料，向学生讲解舞狮的历史背景、文化内涵以及绘画技巧。此方法有助于学生系统地掌握理论知识，为实践创作打下基础。

2.案例分析法：教师展示优秀舞狮绘画作品，引导学生从线条、色彩、构图等方面进行分析，培养学生审美能力和评价技巧。

3.讨论法：在实践创作过程中，组织学生进行分组讨论，让学生相互交流心得，分享创作经验。此方法有助于激发学生的主动思考，培养合作精神和沟通能力。

4.示范法：教师现场示范舞狮绘画的步骤和技巧，让学生直观地了解绘画过程，便于学生模仿和学习。

5.实践法：学生动手实践，独立完成舞狮绘画作品。此方法有助于培养学生的动手能力、观察力和创造力。

6.互动式教学：教师与学生进行互动，鼓励学生提问、表达观点，充分调动学生的积极性，提高课堂氛围。

7.情境教学法：通过播放舞狮表演视频，让学生置身于实际情境中，感受舞狮的韵味，激发学生的创作灵感。

8.评价法：教师组织学生进行自评、互评，培养学生客观评价自己和他人的能力。同时，教师对学生的作品进行总结评价，给予鼓励和指导。

9.信息技术辅助教学：利用多媒体、网络等信息技术手段，为学生提供丰富的学习资源，拓展学习空间，提高教学效果。

四、教学评估

为确保教学效果，全面反映学生的学习成果，本课程将采用以下评估方式：

1.平时表现：占总评的30%

a.课堂纪律和参与度：观察学生在课堂上的表现，如出勤、纪律、提问、回答问题等，以评估学生的积极参与程度。

b.课堂讨论与互动：评估学生在小组讨论、互动问答等环节的表现，考察学生的合作能力、沟通能力和思考能力。

2.作业完成情况：占总评的30%

a.课堂练习：评估学生在课堂上的舞狮绘画作品，关注学生的绘画技巧、创意表现和审美能力。

b.课后拓展作业：评估学生在家完成的舞狮绘画作品，考察学生对课堂所学知识的巩固和拓展。

3.考试与作品展示：占总评的40%

a.期中考试：采用闭卷形式，测试学生对舞狮文化、绘画技巧等理论知识的掌握。

b.期末作品展示：学生展示自己的舞狮