花鼓灯舞蹈课程设计.docx

花鼓灯舞蹈课程设计

一、课程目标

知识目标：

1.学生能够了解花鼓灯舞蹈的历史背景、文化内涵及其在我国民间舞蹈艺术中的地位。

2.学生掌握花鼓灯舞蹈的基本动作、组合及表演技巧。

3.学生认识花鼓灯舞蹈的服饰、道具及其象征意义。

技能目标：

1.学生能够独立完成花鼓灯舞蹈的基本动作和组合，具备一定的舞蹈表演能力。

2.学生能够运用所学知识，创作出具有个人特色的花鼓灯舞蹈作品。

3.学生掌握舞蹈排练的方法和技巧，提高团队协作能力。

情感态度价值观目标：

1.学生通过学习花鼓灯舞蹈，培养对我国传统文化的热爱和传承意识。

2.学生在舞蹈实践中，学会尊重他人、团结协作，培养良好的团队精神。

3.学生通过舞蹈表演，增强自信心，提高审美情趣，丰富精神世界。

课程性质：本课程为民间舞蹈教学，以实践为主，注重学生的参与和体验。

学生特点：学生在本年级已具备一定的舞蹈基础，对民间舞蹈有浓厚兴趣，喜欢表现和创造。

教学要求：教师应关注学生的个体差异，因材施教，注重培养学生的实践能力和创新能力。在教学过程中，结合课程目标，分解学习成果，确保学生能够达到预期教学效果。同时，注重激发学生的兴趣，引导他们积极参与舞蹈实践，提高综合素质。

二、教学内容

1.花鼓灯舞蹈历史与文化

-了解花鼓灯的起源、发展及地域特色。

-学习花鼓灯舞蹈在我国民间舞蹈中的地位和价值。

2.花鼓灯舞蹈基本动作与组合

-掌握花鼓灯舞蹈的基本步伐、手势、身段等动作要领。

-学习花鼓灯舞蹈的经典组合，如“八字步”、“扭腰”、“划船”等。

3.花鼓灯舞蹈表演技巧

-学习花鼓灯舞蹈的表情、眼神、情感表达等表演技巧。

-掌握花鼓灯舞蹈的舞台表现力和节奏感。

4.花鼓灯舞蹈服饰与道具

-了解花鼓灯舞蹈的服饰特点、颜色及象征意义。

-学习花鼓灯舞蹈道具的使用方法，如扇子、手绢等。

5.舞蹈创作与排练

-创作具有个人特色的花鼓灯舞蹈作品。

-学习舞蹈排练的方法和技巧，提高团队协作能力。

教学大纲安排：

第一课时：花鼓灯舞蹈历史与文化学习

第二课时：基本动作与组合学习

第三课时：基本动作与组合巩固

第四课时：表演技巧学习与实践

第五课时：服饰与道具认识及使用

第六课时：舞蹈创作与排练

第七课时：课程总结与成果展示

教学内容进度与教材章节关联：

第一课时：第一章花鼓灯舞蹈概述

第二课时：第二章花鼓灯舞蹈基本动作

第三课时：第二章花鼓灯舞蹈基本动作

第四课时：第三章花鼓灯舞蹈表演技巧

第五课时：第四章花鼓灯舞蹈服饰与道具

第六课时：第五章舞蹈创作与排练

第七课时：第六章舞蹈实践与成果展示

三、教学方法

1.讲授法：

-在讲解花鼓灯舞蹈的历史文化、基本动作要领、表演技巧等方面，采用讲授法进行系统性的知识传授。

-通过生动的语言、形象的比喻，激发学生对花鼓灯舞蹈的兴趣。

2.示范法：

-教师亲自示范花鼓灯舞蹈的基本动作、组合及表演技巧，使学生直观地了解舞蹈动作的准确性和美感。

-邀请优秀学生进行示范，激发学生的学习积极性。

3.互动讨论法：

-针对花鼓灯舞蹈的表演技巧、创作思路等方面，组织学生进行小组讨论，培养学生的团队协作能力和创新思维。

-引导学生提问、发表观点，提高课堂氛围，增进学生对舞蹈知识的理解。

4.案例分析法：

-通过分析经典花鼓灯舞蹈作品，使学生了解舞蹈的编排技巧、舞台表现力等方面。

-让学生从案例中总结经验，提高自身舞蹈创作和表演能力。

5.实践法：

-安排学生进行花鼓灯舞蹈的实践排练，使学生在实践中掌握舞蹈技巧，提高表演水平。

-鼓励学生参与舞蹈创作，培养学生的创新意识和实践能力。

6.情景教学法：

-创设具有民间特色的情景，让学生在特定情境中学习花鼓灯舞蹈，增强学生的学习兴趣和体验感。

-结合音乐、道具等元素，提高学生的舞蹈表现力和感染力。

7.反馈与评价法：

-在教学过程中，及时给予学生反馈，指导学生改正错误，提高舞蹈技能。

-设定评价标准，对学生进行客观、公正的评价，激发学生的学习积极性。

四、教学评估

1.平时表现评估：

-课堂参与度：观察学生在课堂上的学习态度、积极性、互动讨论等情况，评估学生的课堂参与度。

-课堂练习：评估学生在课堂练习中花鼓灯舞蹈动作的准确性、熟练度及表演技巧。

-出勤情况：评估学生的出勤率，确保学生按时参加课程学习。

2.作业评估：

-个人作业：布置与课程内容相关的作业，如舞蹈动作练习、舞蹈创作等，评估学生的完成质量。

-小组作业：设立小组合作任务，如编排舞蹈作品、表演练习等，评估小组成员的团队协作能力和舞蹈表现。

3.考试评估：

-知识测试：设置理论考试，测试学生对花鼓灯舞蹈历史、文化、基本动作等知识的掌握程度。

-技能考核：组织舞蹈