2024-2025学年初中美术七年级下册（2024）湘美版（2024）教学设计合集.docx

2024-2025学年初中美术七年级下册（2024）湘美版（2024）教学设计合集

目录

一、第一单元徜徉山水间

1.1第1课溪山行旅

1.2第2课山水合璧

1.3第3课江山多娇

1.4本单元复习与测试

二、第二单元自然的花样

2.1第1课花卉的秘密

2.2第2课纹样扮靓生活

2.3第3课处处花开

2.4本单元复习与测试

三、第三单元形色协奏曲

3.1第1课有意味的形

3.2第2课色彩的交响

3.3第3课空间中的形与色

3.4本单元复习与测试

四、第四单元想象的空间

4.1第1课画里空间

4.2第2课奇异空间

4.3第3课创想空间

4.4本单元复习与测试

五、第五单元汉字书法之美

5.1第1课点画之美

5.2第2课结构之美

5.3第3课章法之美

5.4本单元复习与测试

第一单元徜徉山水间第1课溪山行旅

科目

授课时间节次

--年—月—日（星期——）第—节

指导教师

授课班级、授课课时

授课题目

（包括教材及章节名称）

第一单元徜徉山水间第1课溪山行旅

课程基本信息

1.课程名称：初中美术七年级下册（2024）湘美版（2024）第一单元徜徉山水间第1课溪山行旅

2.教学年级和班级：七年级（1）班

3.授课时间：2024年X月X日星期X9:00-10:00

4.教学时数：1课时

核心素养目标

1.美术表现：通过本节课的学习，学生能够运用绘画和手工制作技巧，创作出具有个人特色的山水风景画，提高他们的美术表现能力。

2.创意设计：激发学生对自然景观的观察和感受，鼓励他们发挥想象力，将观察到的山水元素进行创意组合，培养创新设计思维。

3.观察与鉴赏：引导学生细致观察山水画的特点，学习鉴赏山水画的构图、色彩和意境，提升审美鉴赏能力。

4.文化理解：通过学习中国古代山水画的代表作品，了解中国山水画的独特文化内涵，增强学生对中华传统文化的认同感。

5.综合实践：结合本节课所学，鼓励学生在生活中发现美，运用所学技巧进行创作，培养学生的综合实践能力。

学习者分析

1.学生已经掌握了哪些相关知识：

学生在进入七年级之前，可能已经接触过简单的绘画基础，如线条、色彩的基本运用，但对山水画的创作技巧和欣赏知识了解有限。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：

七年级学生对新鲜事物充满好奇，对美术课程普遍感兴趣。他们的学习能力较强，能够快速接受新知识。学习风格上，既有喜欢动手实践的学生，也有偏好观察和思考的学生。

3.学生可能遇到的困难和挑战：

学生在创作山水画时可能会遇到构图困难、色彩搭配不当等问题。此外，对于山水画中的文化内涵理解可能较为抽象，需要教师引导和解释。

教学方法与策略

1.教学方法：采用讲授与互动相结合的教学方法，通过讲解山水画的构图、色彩和技巧，引导学生逐步理解和掌握山水画的创作方法。

2.教学活动：设计“山水画创作”实践活动，让学生分组讨论，选择自己喜欢的山水风景进行创作，同时邀请学生分享自己的创作思路和心得。

3.教学媒体使用：利用多媒体展示山水画名作，增强学生的视觉感受；同时，准备实物材料，如画纸、画笔、颜料等，供学生进行实际操作练习。

教学过程

一、导入新课

（1）播放一段山水风景的视频，引导学生观察山水之美，激发学生对山水画的兴趣。

（2）教师简要介绍山水画的历史背景和艺术特点，引出本节课的主题——《溪山行旅》。

二、新课讲授

1.教师讲解山水画的构图原则，如“三远法”，引导学生理解画面空间的营造。

（1）首先，展示几张山水画作品，让学生观察并总结山水画的构图特点。

（2）接着，讲解“三远法”的构图原理，并展示实例，让学生理解画面空间的表现。

2.教师讲解山水画的色彩运用，如青绿山水、水墨山水等，引导学生掌握色彩搭配技巧。

（1）展示不同风格的水墨山水画，让学生感受水墨色彩的独特魅力。

（2）讲解青绿山水和水墨山水的色彩运用技巧，让学生了解色彩在山水画中的作用。

3.教师讲解山水画的笔法，如勾勒、皴擦、点染等，引导学生掌握基本的绘画技巧。

（1）展示山水画中的不同笔法，让学生观察并总结其特点。

（2）讲解勾勒、皴擦、点染等笔法的运用方法，让学生在练习中体会笔法之美。

三、课堂练习

1.教师示范山水画的创作过程，包括构图、色彩、笔法等方面，让学生跟随示范进行练习。

（1）教师选取一幅山水画作品，进行现场创作，边画边讲解每个环节的要点。

（2）学生跟随示范，尝试绘制自己的山水画作品。

2.学生分组进行山水画创作，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

（1）学生根据所学知识，分组进行山水画创作。

（2）教师巡回指导，针对学生的作品给予评价和建议，帮助学生改