后电影时代视听新媒体的“情动”生产、呈现与传播.pdfVIP

后电影时代视听新媒体的“情动”生产、呈现

与传播

作者：姜艳

来源：《电影评介》2023年第14期

【作者简介】姜艳，女，江苏泰州人，南京传媒学院戏剧影视学院副院长、副教授，主

要从事影视文化、影视传播研究。

【基金项目】本文系江苏省高校哲学社会科学研究重大项目“后电影时代电影的跨媒介互

文性研究”（编号：2021SJZDA115）阶段性成果。

随着数字网络技术兴起，技术赋能下视听新媒体应运而生，其以手机、网络、电脑等为传

播媒介，以网络剧、网络电影、网络综艺、短视频等作为具体传播形态，冲击着当代生活的方

方面面。手机从初始简单的通讯工具演变为一种具有全功能性与移动性的便携智能终端，使得

人们无时无刻不与各类数字化信息联系在一起。网络环境成为人们日常不可分割的一部分，人

们生活在互联网交织的各类视听新媒体当中，真正进入一种后电影时代。“后电影”（post-

cinema）的概念意指数字技术对电影制作、观影形式及电影理论的影响，有两个层面内涵：一

是“胶片之后”，21世纪以来，随着数字技术的出现与发展，数字革命对以安德烈·巴赞所秉持

的“摄影影像本体论”产生巨大的冲击；二是“观影之后”，大众消费电影的方式不再仅限于影

院，获取影像的途径大大增加，信息传播技术的更迭，让影像接受的移动端越来越趋向网络化

与融合化。[1]

后电影时代，虚幻与现实的界限被消解，“实在”与“想象”的壁垒被打破。影像生产已远远

超越“对于物质现实的复原”，摄影机不再仅是“现实的渐近线”，电影也远超其“照相本性”，主

体的想象力与创造能动性愈加凸显。视听新媒体在时空场域与媒介形态两个方面改变了传统视

听媒体的建构、生产与传播。德勒兹的“情动”理论聚焦主体情感领域的扩张、关注情感关系的

外化，而当代互联网技术与数字虚拟技术的突飞猛进，使得与人们生活密切关联的视听新媒體

生产与传播呈现出“情动”状态。

一、视听新媒体的“情动”：后电影时代语境与传播逻辑

媒介的发展影响着艺术形态的生成，而今，数字技术给社会、文化带来较大冲击，也带来

传统媒介形态的转型，为视听艺术带来质式的改变和崭新的飞跃。

（一）视听新媒体作为一种重要的媒介体认形态及其传播逻辑

后电影时代，数字技术不断推动着媒体视听形态的更迭，技术革命与媒介方式催生着新的

社会形态和新的生活习惯。“数字化生存”境遇中，人们被无所不在的数字化影像所包围，自我

身体成为媒介的一部分，在这种媒介化生活方式中，人类正式进入到“纯视听情境”的环境中。

正如德勒兹所言：“通过电影，这个世界变成了自己的影像，而不是一个影像变成了世界。”[2]

作为互联网和通信技术的影像媒介化概念，视听新媒体逐步实现传统影视行业与新媒体之间的

多维联动。传统影视文化与美学的秩序、特征被打破，新的叙事风格、文化趣味与情感需求不

断彰显。同时，在传播形式上，以多元化、情感化和个人化为特征的价值追求，改变了传统视

听艺术的审美体验模式，受众的主体价值与情感体验更为凸显。数字技术不仅彻底改变人类的

生存方式，更以一种猝不及防的姿态悄无声息地改变现代人的感知方式和意识结构。

伴随着数字技术的发展和移动终端的普及，社交媒体持续不断地提供了以视听为主导的多

模态共存的平台内容，传播者以具象的声音与画面为载体，为受众提供更具沉浸感与感性化的

生活信息与艺术审美体验，更为强调和彰显“情感”。数字技术下的新媒介制造出铺天盖地的视

听影像，建构了一个又一个“拟像”世界。在视听新媒体的拟像世界中，人的主体地位及其所创

造、支配的客体之间的关系发生了一定程度的扭转，从而带来认知思维与情感能力的变化。以

主体理性为代表的人文主义在后电影时代逐渐式微，人们对事物本质的探寻越来越弱，更为追

求一种在“拟像世界”中的及时性满足与快乐。感性的视听方式成为人们接受讯息、沟通交流的

主要途径。

（二）“情动”：作为一种情感力量与流变的彰显

自苏格拉底和柏拉图以来，西方文艺理论中常把生活世界与理念世界划为二元对立的存

在，崇尚心灵排斥身体，精神与理性被置于至高优越的地位。笛卡尔的“我思故我在”更加剧了

现代哲学研究身心二元论的困境。他认为，人“只是一个在思维的东西，也就是说，一个精

神，一个理智，或者一个理性”[3]；而与他同时代的斯宾诺莎却将情感置于首位，在他看来，

人是一个情感主体，是情感将人的身体与心灵合二为一。斯宾诺莎认为，人的本质“是欲望，

是情感行为和经验，是行动，是生存——而不是笛卡尔那种安静的我‘思’”[4]