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高中美术素描教学反思

高中美术素描教学反思1

素描是一切造型艺术的基础。在素描教学中，我只是单一强调基础

知识，认为将知识系统而完整地传授给学生，学生便能听懂，也能画好，

这应是顺理成章的事情。然而，从学生的一次次画面效果中，从教学中

一路走来，我感触颇深，学生怎样来学，教师怎样去教，并非我们想象

中的那样，许许多多的问题也“变”成了我在素描教学上进步的阶梯。

所以在素描教学中，关于素描的“教”、“学”及相关的经验想法，教

师与学生都完全有必要进行探究性的思考。

一、引导学生理解概念，把握特点

素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间

关系的一种绘画形式。每一个刚刚步入造型艺术大门的学子，总是先从

素描学习入手。因为单色的素描绘画，是研究造型的方法与规律的最直

接有效的形式。从这个意义上可以说，素描是一切造型艺术的基础。同

时，素描也是一门独立的艺术学科，优秀的素描作品并不逊色于任何一

种绘画艺术品，古今中外大师们的素描艺术成就就充分证明了这一点。

学生对于概念的理解往往停留在表面上，这在写生素描静物中，很

多学生机械的照抄光影这一错误的认识，表现得非常的明显。从这一点

来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。

二、教学中注重自主性与灵活性

素描教学上，认为将铅笔削得尖尖，从6B一直画到6H，最后将画

纸画得起毛，这才是主张素描的整体性。这样的学生培养出来将缺乏自

然的理解力与想像力。试想历代大师的素描作品有哪张是面面俱到画出

来的呢？又有哪一件不是非常优秀呢？每一幅杰作都渗透出大师的智

慧与灵感。审视我们的素描教学不应该过于单一、机械，一张好的素描

习作应具有以下的品质：较好的构图，流畅的线条，准确并较深入的形

体结构，使人产生较强的直观感觉而非细节吸引，既准确生动地描绘出

物象，同时又不千篇一律，能充分发挥学生的表现力、想象力。关于材

料的应用我们不须死板地让学生先怎样，再怎样，一定要怎样，只须告

诉学生“B”与“H”标志软硬铅的区别，及绘制产生的效果，由学生自

己根据个人绘画的内容及习惯去选择，放开手脚大胆捕捉和追求。这样

可以提高学生感受美、发现美的能力；当选择临摹的范画时可依据学生

的兴趣爱好自己来决定，石膏头像的难易程度差不多就行，无论哪个角

度，“万变不离其宗”，这样可以促进学生创造性思维能力的培养。让

学生在绘画中发挥自主性，这也是适度培养其“个性”的一个良好出发

点。

在高中素描教学进度上，由于该阶段要达到专业高考的要求，必须

在有限的时间学完该内容，对于学生们来说，人头像相对来说时间短一

些，似乎不易上手，但历年高考素描频率较高就属人头像，面对现实，

试探在石膏头像开设中穿叉人头像的基本知识，让学生有所接触，一来

缓解画石膏头像的枯燥情绪，二来可以

高中美术素描教学反思2

摘要：在高中美术课程中的素描教学中，为了有效地提升学生的

素描技巧，教师可以通过多媒体增加学生的鉴赏机会，提高学生的品位；

培养学生良好的学习习惯，提升他们的观察能力，促进个性发展，拓展

他们的创新空间，从而推进高中美术教学质量的升级。关键词：高中美

术；素描；质量

美术是一门艺术性极强的学科，其与美学、建筑学甚至医学等有着

密切的联系。高中阶段的美术学习，主要以素描为主，如何有效地提升

学生的素描技巧，是高中美术教师关注的重点。尤其是一些艺术方面的

学生，其为了顺利地考取艺术院校更是要在素描方面下功夫，以促进自

己美术成绩的提升。鉴于此，__主要就高中美术课程中的素描讲解谈谈

自己的看法，希望通过笔者的努力找出适宜高中美术课程中素描讲解的

技巧，推进高中美术教学质量的升级。

一、增加鉴赏机会，提高学生品位

素描作品带有一定的写实性，进行素描的过程中学生需要对描述的

物体有一个细致全面的认识，才能更好地完成素描作品。一幅合格的素

描作品，不仅要求学生的笔法到位，同时构图的合理以及光影的搭配等

也十分的重要，而这些都是要经过不断地学习和积累才能掌握的。因此，

高中美术教师在进行课堂教学的过程中应增加作品鉴赏的机会，通过带

领学生对素描作品进行赏析，提高学生的艺术品位，并且让学生吸取更

多的素描经验。

传统的高中美术教学展示的作品较少，并且图片过小也不能让学生

真正地感受到作品的实际魅力。而带领学生去美术馆又受到了教学条件

的限制，因此鉴赏课程很难展开。随着现代科技的发展，现代多媒体教

学的应用，使得美术鉴赏课程得以良性的