2024年高考语文模拟试题含答案 .pdf

语文

一、现代文阅读（35分）

I519

（一）现代文阅读（本题共小题，分）

阅读下面的文字，完成1~5题。

在经典文学史中，对初唐诗的论述多集中于王杨卢骆等“在野”诗人身上，将其作为此阶段诗歌成就的代

表。事实上，宫廷诗不仅是初唐诗坛的主流，亦是连接六朝与盛唐的桥梁，深刻影响着唐诗的发展。学界公认，

初唐宫廷诗中南朝风气极重，但其中的作用机制，尚未有清晰阐述。

初唐宫廷宴集诗创作频密，这些诗歌中有相当多音乐活动的写实性描述，如太宗《三层阁上置音声》：“隔

栋歌尘合，分阶舞影连。声流三处管，响乱一重弦。”杜正伦《玄武门侍宴》：“开轩临禁籞，藉野列芳筵。参

差歌管飏，容裔羽旗悬。”凡此种种，不一而足。这里的宫廷乐，来自南陈、用吴楚之音的清乐尤受重视。隋

文帝已承认其为“华夏正声”，专置清商署以掌之。唐初君主接收了陈、隋的宫廷音乐系统，也沿袭了相似的

音乐品味。当然，太宗也采取了一系列正礼乐的举措。不过李世民认为“悲欢之情，在于人心，非由乐也”，

这种通达与开明营造了比较宽松的文化环境，使得作为前朝旧乐的清商乐能够继续流行。

在唐代，以诗入乐是极为常见的现象。音乐欣赏与诗歌的创作、品析是在相同场合，同一群体中进行的。

《唐诗纪事》记载了一个著名故事：中宗幸昆明池赋诗，群臣应制百余篇。其中沈佺期、宋之问之诗“工力悉

敌”，经权衡，终选中宋之问的作品，并点评了二诗优劣，申明选择的缘由。这正是初唐宫廷以诗入乐的真实

历史情境，音乐与诗歌贯彻着类似的艺术风格、审美趣味。音乐对诗歌的强烈影响，在歌辞中体现得最直接、

鲜明。如《大酺乐》，乃是朝堂燕飨用乐，然而《乐府诗集》记其所配之辞却作：“泪滴珠难尽，容残玉易销。

傥随明月去，莫道梦魂遥。”这实际反映了当时一种现象，即清商乐对“哀”这一审美格调的爱尚已经形成了

强势的文化氛围。

《隋书·文学传序》概括前代“南北词人得失之大较”，提出“各去所短，合其两长”，以达“文质彬彬，

尽善尽美”的理想，指示了唐诗的发展方向。然而，这仅是理论层面的认识，尚缺乏明晰的实践路径。同一个

时代的诗人对于诗歌的美感往往有着共同的体认，并努力实现这种美感。当时诗坛上，虞世南、褚亮、许敬宗

是最具代表性的作家，但此三人在前朝就受过严格的写作训练，技术成熟，自我沿袭性很强。与他们相比，李

世民是一个更适宜的考察对象，原因有三：首先，李世民是宫廷文学活动的倡导者、组织者与中心人物，创作

活跃，存诗亦多；其次，从生活经历看，李世民没有像虞、褚、许那样在早期就接种了“南朝基因”，更能反

映出时代风气的影响；再次，馆阁之臣的宫廷制作大多受到应制、唱和既定程式的限制，而李世民以帝王之尊，

创作自由度大得多。

太宗有一首《咏风》：“萧条起关塞，摇飏下蓬瀛。拂林花乱彩，响谷鸟分声。披云罗影散，泛水织文生。

劳歌大风曲，威加四海清。”《全唐诗·诗人小传》评曰：“有唐三百年风雅之盛，帝实有以启之焉。”诗中流露

出一代雄主强烈的自我意识，这在不见性情的唐初诗坛，确然可贵。但是，此诗的首尾两联与颔联、颈联完全

是分裂的，梗概多气与清绮浮靡被生硬地嵌合到一起，颔、颈两联的描写性对句带有强烈的南方气质，无法与

首句领起的风格、末句抒发的情致统一，共同建构起和谐的艺术境界。就诗歌创作而言，《咏风》可以说是一

首失败之作，但这恰使得它成为一个绝佳样本，显示出对当代诗歌美感认同的强烈回应：欣赏清绮、纤弱之美，

具体的技术手法是在颔联、颈联中以精美的赋法体物，呈现为巧妙的、形成偶对的意象组合。

初唐是律诗定型的关键时期。这一时期对诗歌美感的体认，以及如何经营这种美感的技术磨炼，深刻地影

响了唐诗的发展。在更有创造力、更具灵性的诗人手中，从虞世南到沈佺期、宋之问，再到王维，它被发扬光