指向中职生舞蹈艺术实践的探索与思考-刘施萍.docx

指向中职生舞蹈艺术实践的探索与思考

厦门市集美职业技术学校刘施萍

【摘要】中职生的舞蹈艺术活动可以通过舞蹈鉴赏和舞蹈实践活动，进一步了解舞蹈，认知舞蹈，理解舞蹈，表现舞蹈，创造舞蹈，有利于中职生对舞蹈审美的认知和提升，然后，在艺术演出过程中，加强与别人的交流和沟通，协调配合的团队精神。通过舞蹈寻找身体的可能性，展示生命的强与力。在舞蹈中树立正确的价值观、艺术观和审美观。

【关键词】中职生舞蹈艺术舞蹈鉴赏舞蹈实践

舞蹈作为一种艺术形式已经成为教育过程中不可或缺的一部分，舞蹈鉴赏是对舞蹈艺术中理论与实践相结合的一门综合性课程。健全舞蹈课教学，实践活动，校园文化，美术展览“四位一体”宣传推广体系，让学生在实践中从精神层面获得审美体验、交流对中华优秀传统文化艺术的感悟和理解，为中职生才能的展示提供了舞台。舞蹈按其风格特征可分为：古典舞蹈，民族民间舞蹈，现代舞蹈，现代舞蹈，芭蕾。每一支舞蹈都有它独特的含义，舞者用身体诉说独有的故事，观众用心去感受，随着每个舞蹈姿去思考，人为何而动。通过舞蹈寻找身体的可能性，展示生命的强与力。在舞蹈中形成正确的价值观、艺术观和审美观。

随着艺术教育重视程度的不断提升，舞蹈鉴赏与实践突显其重要性。通过舞蹈艺术的学习，注重培养学生的创新能力和实践能力，有效地帮助中职生了解中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、音乐剧、国际标准舞、舞蹈编导、现代舞、舞蹈学、舞蹈教育等，培育学生身心健康、品德优良、综合素养较高、文化和专业基础扎实、具有可持续发展能力的基础型舞蹈文化人才。精选舞蹈作品赏析和精准的舞蹈设计齐头并进，是中职生实现梦想的摇篮。

一、在舞蹈鉴赏中提升感知力

在观看一场舞蹈表演的时候，人们会有一种心理上的体验，体验的全过程被称为“舞蹈享受”。由于受传统教学理念的影响，一些高校的舞蹈老师仍然把讲授的课程当作教学的中心，导致教学中出现了表面化和形式化的现象。另外，由于课时和认知等因素的限制，目前的舞蹈欣赏课程主要是通过视频放映来进行的，很少有时间让学生自己进行表演和演练。另外，一些中等职业学校还没有达到高素质的舞蹈老师的培养，这就使得舞蹈的教学无法满足学生提高舞蹈欣赏能力的需要。[2]所以，从实质上讲，这是一种认知行为，但与普通认知行为不同，是一种特定的认知行为。舞者的反应速度和协调性是舞蹈水平好坏的根本前提，每个人都有先天反应的差异，都具有先天的不同。通过训练，可以提高舞者的反应速度和协调性。要多创造，多抒发，再勤加练习。练习到不用去想，达到肢体的自然流露，从无意识到有意识，再到下意识。

舞蹈教学实践中，除了全方面的基本功训练外，对于音乐的感知能力培养也是舞感的基本条件之一。舞感，就是舞蹈感觉，是学生艺术表达，状物抒情时所表现出来的艺术美感。一个具有真正跳舞感觉的舞蹈家，不但要注意身体的动作，身体的摆动，还要注意在跳舞的时候，脸部的细微的表情的表现。在当代舞蹈教学中，注重对学生内在情感的关注，让每一位同学都能在教学中获得不一样的情绪感受，这有助于推动他们的人格发展，让他们的舞蹈水准有一个巨大的提升。“眼是灵魂之窗”，在这方面，应着重训练好双眼，因为双眼既是舞蹈演员传达情绪的载体，又是与观众沟通的舞台。在平时的教学过程中，要培养学员运用各种面部表情来表现各种情绪，并通过面部的各种变化来表现出其心中所想。随着对舞蹈理论认识和了解的深化，对舞蹈观念的更新，人们更加注重对学生自身的舞蹈修养和对其自身的艺术感悟。舞蹈欣赏，是指当人们在观看一部舞蹈的时候，将舞蹈中所创造出来的舞蹈意象给发掘出来，去看其中所表现出来的角色的思想情感，社会生活，还有舞者对这些生活的看法。人们在观看一部舞蹈作品时，常常与自身的人生体验相结合，由此产生感情的共振，唤起有关的印象，体验。并通过一系列的想象和联想等形象思维的操作，把舞蹈的意象充实起来，从而使得它变得更加完整、生动、鲜明。因此，在欣赏这些舞蹈作品时，可以更广泛地感受到人生的内涵与思想内涵。大多数中等职业学校的学生，由于缺乏足够的舞蹈知识和技能，很难准确地把握到其中所蕴含的“潜台词”。[1]

二、在舞蹈对比中提升理解力

欣赏优秀中外舞蹈作品或片段，体验舞蹈艺术丰富的表现力和魅力。参加中外优秀舞蹈作品或片段的学习、排演，从而积累舞蹈表现力和舞台张力。具备一定程度的创编技巧和技巧，并进行编排和排练。在群舞中培养良好的协作配合技巧。可采用循环选修本模块的方式，满足不同层次学生的需求，为具有舞蹈特长的学生提供很多的个性发展空间。

尝试看懂并理解舞蹈作品的内含。更好的掌握舞蹈表达的核心，如要领：情、柔、美、韵、健、准、清、洁、敏、稳。“情”是，舞蹈演员的舞蹈作品能否触动到你，观众是否能在舞蹈中产生共情，这是最重要的。“柔”使运动在柔软中带着坚硬，在坚硬中带着柔软，柔软而不软弱；“美”是指