2025年现代文I篇：空灵之美主题阅读理解和答案解析(南通二模).pdfVIP

操千曲尔后晓声，观千剑尔后识器。——刘勰

·2025届江苏省南通市高三二模）阅读下面的文字，完成下面小题。（17分）

材料一：

空灵，是中国艺术追求的崇高境界，也是中国艺术的重要范畴。在西方没有这样相似的

美学观念，这是东方民族独特的美学思想。中国艺术追求的境界如高山大川之间的一朵幽兰，

它似有若无，无人注意，自在开放。这样的美淡而悠长，空而海涵，小而永恒，其最大的妙

处在于：它在“空”中增加人们玩味的空间，在于其空灵中的实有，静穆中的崇高。

中国人认为天地自然都由一气化生，面对气化流荡的世界，他们发现了虚实的奥秘，发

现了“有形但为无形造”的哲学原理。虚中有实，实中有虚，虚实结合。在虚实二者之间，

中国艺术对虚更为重视，唯有虚，才能给欣赏者提供“对物象产生距离”的载体，在赏画、

读诗、游园中获得空灵的美的享受。

“计白当黑”“无画处皆成妙境”，欣赏中国画，不仅要看画在画面上的，而且要看不在

画面上的东西，通过画面的有限形式，想象到无形的世界。诗也如此，诗要沉着，更要空灵，

沉着与空灵并重，才会有悠然的韵味；诗要有言外之意，意外之韵，含不尽之意如在言外。

在中国园林艺术中，虚空的世界永远在造园和品园者心中存在着，他们得诗画“空”之精髓，

故有灵气往来。

中国园林创造就是引一湾溪水，置几片假山，来引领一个虚空的世界，创造一个灵动的

空间。我们目之所见的世界，在虚空的氤氲中显示出意义。如果赏园者只是停留在视觉观察

中，就有可能错失小园中所包裹的万般景致。在中国园林中，假山不是山，却有山的巍峨；

溪涧不是海，却有大海的渊深。回廊是狭窄的，它却可以引领人走向宇宙纵深；小桥曲折，

却将人度向另外一个世界。至于云墙偎依着篱落，曲曲地在丛树中逶迤，真把人的心牵向更

远。

亭在园林中有着独有的地位，园林无水不活，也可以说，因无亭不灵。亭子是实用的，

它可以供人休憩。亭子又在园林中起到收摄众景的作用，松散的景物，往往通过亭子的收摄

成为一个整体。而更重要的是，亭子是为人的心灵所特别设立的景现，古人所说的＂江山无

限景，都聚一亭中”“惟有此亭无一物，坐观万景得天全”，就是就此而言的。因为它“空”，

所以它“有”；＂空＂通过我们的心灵变成了一个蕴涵丰富的世界。

（摘编自朱良志《曲院风荷·空山》）

材料二：

艺术心灵的诞生，在人生忘我的一刹那，即美学上所谓“静照”。静照的起点在于空诸

一切，心无挂碍，和世务暂时绝缘。这时静观万象，万象如在镜中，光明莹洁，而各得其所，

呈现着它们各自充实的、内在的、自由的生命，所谓万物静观皆自得。苏东坡诗云：“静故

了群动，空故纳万境。”空明的觉心，容纳着万境，万境浸入人的生命，染上了人的性灵，

所以周济说：“初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美

感诞生的时候。

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天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。——《孟子》

所以美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自

成境界。舞台的帘幕，图画的框廓，雕像的石座，建筑的台阶、栏干，诗的节奏、韵脚等，

都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景，一如李商隐词：“画檐簪柳碧如城，一帘风雨里，

过清明。”

风风雨雨是造成间隔化的好条件，一片烟水迷离的景象是诗境。然而这还是依靠外界物

质条件造成的“隔”。更重要的还是心灵内部方面的“空”，精神的淡泊，是艺术空灵化的基

本条件。欧阳修说得最好：“萧条淡泊，此难画之意