中国美术课件：中国山水画的发展史.pptx

中国山水画发展史;01;目录;第一章、东晋时期山水画发展史;洛神赋;第二章：隋唐山水艺术;隋唐时代，展子虔他现今留传下来的他的惟一作品《游春图》，是一幅描绘自然景色为主的青绿山水画卷，表现人们春天出游的情景。画家通过时各种自然景色和人物活动的生动描绘，成功地体现了《游春》这一主题，为唐代青绿山水画派的形成开了绪端。

到了唐化，李思训和其子李道昭直接继承了展于虔一系的山水画画风。李思训继承井发展了展子虔的画法，用笔工致严整，画面格局宏伟，堂皇华丽，装饰性很。儿子李昭道又继承了他的画风，并首创海景山水。

这样一脉相承，形成了我国山水画中具有特色的青绿山水画派。在唐朝，还形成了另一山水画派的源头，那就是水墨山水画。水墨山水画的开山始祖是王维。王维其画具有“重”、“深”的特点。另一个重要的特色，就是诗和画的有机结合。王维之后的中晚唐时期，山水画的发展出现了一场“水墨运动”，山水画发展到唐代，已经进入了一个自由的新天地;青绿山水;;青绿山水画派之鼻祖;李昭道-----小李将军;水墨山水画：从王维的诗与画说起

唐中期以后，除青绿山水继续发展外，又出现了以水墨渲淡为法的山水画艺术形式，如王维、张璪、王墨、刘商等人，都以“破墨”一体著称于世，他们将山水画艺术推向一个新的高度。

诗人王维（701-761），字摩诘，山西太原人，曾官至尚书右丞，故亦称王右丞。他同时也是一个人物、山水画家。据记载，他的山水画有二种风格，一是自己落墨，指挥工人布色，；另一种是“破墨山水，笔迹劲爽”。王维的代表作相传有《江山霁雪图》、《雪溪图》、《辋川图》等数图。

;唐王维雪溪图

绢本墨笔;中晚唐之际山水画继续发展，形成了强大的势头。著名的山水画家还有张璪、王墨、项容、杨炎、顾况、刘商等，但他们的作品都已失传了。

总之，中国山水画发展到唐代，进入了一个自由的新天地，为五代两宋山水画的繁荣奠定了基础。;第三章：五代山水艺术;;《雪景山水图》绢本设色纵138.3厘米横75.5厘米美国???萨斯城纳尔逊美术馆藏;关仝;;董源;元代的《画鉴》里记载：“董源山水有二种：一样水墨,疏林远树,平远幽深,山石作披麻皴；一样着色,皴文甚少,用色浓古,人物多用红青衣,人面亦有粉素者。二种皆佳作也。”北宋沈括在《梦溪笔谈》中提到：“董源善画,龙工秋岚远景,多写江南真山,不为奇峭之笔”,又称“其用笔甚草草,近视之几不类物象,远观则景物粲然……”《龙宿郊民图》画的是秋日江南丹碧掩映,华辇之下,歌舞升平,尽管笔法是与李思训多少有关的青绿设色,然而山顶作“矾头”,山坡用“披麻皴”,已发展了李派的体貌。;此图表现江南水乡风景，画下方近处以重墨擦染沙岸，细笔勾出芦荻，画面中部陂陀上寒林丛中露出村舍板桥，远方溪水对岸也绘有山丘村舍，再远处溪岸重重，延伸至画外，以湿墨擦染而出，予人以一望无际之感，是典型的董氏水墨江南风景。画幅右上钤有“宣文阁宝”大印，可知在元代曾为内府收藏，诗堂上有“魏府收藏董元画天下第一，董其昌鉴定”题识。;巨然;《层岩丛树图》绢本墨笔纵144.1厘米横55.4厘米台北故宫博物院藏

;;北宋政权统一后，江南的画家们相继北上，并受到北宋画院的礼遇，这就冲击了以中原画派为主流的北宋山水画，南北画派开始了融合，便形成了以郭熙为代表的院体山水画。;第四章：南北宋代山水;李成;《读碑窠石图》绢本水墨纵126.3厘米横104.9厘米日本大阪市立美术馆藏;本幅以直幅形式画冬日山谷景色，画中群峰兀立，瀑布飞泻而下，中景山丘上建有寺塔楼阁，山麓水滨筑以水榭、茅舍、板桥、间有行旅人物活动。山石雄伟而秀美，皴染用笔多有变化，兼具关仝之雄浑与李成之清润。画家以尖利笔致画寒林枯木，景色清幽静谧，虽非平远之景，但依然具有李成画风特色。估计此图当完成于北宋前期，至少是李成传派的作品。宋《宣和画谱》中著录有《雪霁江行图》不知是否即此图。;

范宽;《溪山行旅图》绢本墨笔纵206.3厘米横103.4厘米台北故宫博物院藏

;郭熙;《早春图》北宋郭熙绢本水墨纵158.3厘米横108.6厘米台北故宫博物院藏.jpg;米芾;《春山瑞松图》宋米芾轴纸本设色纵35厘米横44厘米台北故宫博物院藏.jpg;王诜;《渔村小雪图》北宋王诜绢本设色纵44.5厘米横219.5厘米北京故宫博物院藏.jpg;赵令穰;《湖庄消夏图》宋赵令穰绢本设色纵19.1厘米横161.3厘米美国波士顿美术馆藏.jpg;王希孟;《千里江山图》宋王希孟绢本设色