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初中音乐《唱大戏》优质课教案、教学设计

一、教学目标

(1)本节课的教学目标旨在培养学生对传统戏曲艺术的兴趣和热爱，提高学生的音乐审美能力和艺术素养。通过学习《唱大戏》这首歌曲，让学生了解戏曲音乐的特点，感受其独特的韵味和魅力。同时，通过演唱活动，锻炼学生的歌唱技巧，培养他们的音乐表现力和团队协作精神。

(2)在知识目标方面，学生需要掌握《唱大戏》这首歌曲的基本旋律、节奏和歌词，了解歌曲的创作背景和戏曲音乐的相关知识。在技能目标上，学生需要学会运用正确的呼吸方法和发声技巧，能够准确、流畅地演唱歌曲。此外，通过参与课堂活动，学生应能够识别和欣赏戏曲音乐中的各种乐器和演唱形式。

(3)在情感态度与价值观方面，本节课旨在培养学生对传统文化的尊重和传承意识，激发他们对民族艺术的热爱。通过学习《唱大戏》，学生能够体会到中华民族悠久的历史文化底蕴，增强民族自豪感和文化自信。同时，通过合作学习，学生能够学会与他人沟通交流，培养良好的团队精神和集体荣誉感。

二、教学重难点

(1)教学重点之一是让学生掌握《唱大戏》这首歌曲的基本旋律和节奏。根据教学调查，学生在学习新歌曲时，对旋律的掌握程度往往高于节奏。因此，本节课将重点讲解歌曲中的节奏型，如切分音、附点音符等，并通过实例分析，如将歌曲中的节奏与生活中的节奏进行对比，帮助学生更好地理解和记忆。例如，在教授歌曲中的切分音时，可以结合舞蹈动作，让学生在动作中感受切分音的节奏感，提高他们的节奏感知能力。

(2)教学难点之一是引导学生正确运用发声技巧，实现声音的共鸣。根据音乐教育心理学的研究，初中生在发声时容易出现喉咙紧张、气息不稳定等问题。针对这一难点，本节课将采用以下教学策略：首先，通过示范和讲解，让学生了解共鸣的概念和发声方法；其次，通过小组练习，让学生在合作中互相纠正，共同进步；最后，通过设置不同难度的发声练习，逐步提高学生的发声技巧。例如，在教授共鸣时，可以让学生尝试不同的演唱位置，如口腔、鼻腔等，以寻找最佳的共鸣点。

(3)教学难点之二是培养学生的音乐表现力和情感表达能力。根据音乐教育学的相关理论，音乐表现力是音乐教育的重要目标之一。本节课将结合具体案例，如通过分析优秀戏曲演员的演唱视频，让学生了解音乐表现力的内涵。在教学过程中，教师将引导学生关注歌曲的情感内涵，通过演唱、表演等形式，表达歌曲所传达的情感。例如，在教授《唱大戏》这首歌曲时，可以让学生结合歌曲背景，探讨其中蕴含的喜怒哀乐，从而提高他们的音乐表现力和情感表达能力。此外，通过设置课堂展示环节，让学生在同学面前展示自己的演唱成果，增强他们的自信心和舞台表现力。

三、教学过程

(1)教学过程首先从导入环节开始，通过播放一段戏曲选段，激发学生的学习兴趣。教师可以提问：“同学们，你们知道这是什么音乐吗？它是如何表现戏曲特色的？”通过这样的问题，引导学生进入课堂主题。随后，教师简要介绍戏曲音乐的历史背景和特点，让学生对戏曲音乐有一个初步的认识。

(2)接着，进入歌曲学习环节。教师首先带领学生学唱《唱大戏》的旋律，通过慢速演唱，帮助学生熟悉旋律。随后，逐步提高速度，让学生跟唱。在这个过程中，教师可以运用多媒体展示歌曲的乐谱，让学生直观地了解歌曲的结构和节奏。例如，在教授歌曲中的切分音时，教师可以结合乐谱和动作示范，帮助学生理解并掌握。

(3)在歌曲演唱环节，教师将学生分成小组，进行合作演唱。每组负责演唱歌曲的一部分，如第一段旋律、第二段歌词等。通过小组合作，学生可以相互学习、交流，提高演唱技巧。同时，教师巡回指导，针对学生在演唱中遇到的问题进行个别辅导。例如，针对某些学生气息不稳定的问题，教师可以指导他们进行气息控制练习，提高演唱的稳定性。最后，全班进行合奏，展示学习成果。