胖胖瘦瘦的人美术教案.docxVIP

PAGE

1-

胖胖瘦瘦的人美术教案

一、导入与激发兴趣

在美术课堂的导入环节，为了激发学生对“胖胖瘦瘦的人”这一主题的兴趣，我们可以采用以下几种方式：

(1)首先，教师可以播放一段轻松愉快的音乐，让学生在愉悦的氛围中放松身心。接着，教师拿出一张展示不同体型人物的图片，引导学生观察并讨论：“大家看看，这些人物有什么特点？他们分别是胖胖的还是瘦瘦的？”这样的提问能够迅速吸引学生的注意力，让他们对接下来要学习的主题产生好奇心。

(2)接下来，教师可以讲述一个与胖胖瘦瘦的人物相关的有趣故事，例如《白雪公主》中的恶毒皇后，她总是抱怨自己太胖，而《阿凡达》中的纳美人，他们以瘦为美。通过这样的故事，学生可以了解到不同文化背景下对体型美的不同看法，从而引发他们对人物塑造的思考。

(3)为了进一步激发学生的兴趣，教师可以组织一个简短的讨论环节，让学生分享自己身边胖胖瘦瘦的人物的故事，或者描述自己心目中理想体型的人物形象。这样的互动能够让学生在轻松愉快的氛围中，自然地进入学习状态，为后续的美术创作打下良好的基础。

二、基本概念与技巧讲解

(1)在美术创作中，人物体型塑造是至关重要的。一般来说，人体比例分为“三等分”原则，即头部高度占全身的1/3，手臂长度与身高相当，腿部长度从腰部到脚跟约为身高的一半。例如，在古典绘画中，达芬奇的《最后的晚餐》中的人物比例就非常准确，头部、手臂和腿部的比例都遵循这一原则。此外，人物体型塑造还要注意肌肉的起伏和骨骼的结构，通过明暗对比和线条的变化来表现。

(2)在绘制胖胖的人物时，要注意体积感和厚重感。可以通过增加阴影和轮廓线的粗细来表现人物圆润的轮廓。例如，在《米开朗基罗的《大卫》中，大卫的肌肉线条明显，体积感强，给人以雄壮有力的感觉。同时，在绘制瘦瘦的人物时，要注重线条的流畅和线条之间的疏密变化，以表现人物的轻盈和苗条。如《蒙娜丽莎》中，蒙娜丽莎的轮廓线条细腻，给人一种优雅的感觉。

(3)在绘画过程中，色彩搭配也是塑造人物体型的重要手段。一般来说，暖色调给人膨胀感，冷色调给人收缩感。例如，在绘制胖胖的人物时，可以适当运用红色、橙色等暖色调，以增强体积感；而在绘制瘦瘦的人物时，则可以运用蓝色、绿色等冷色调，以突出人物的轻盈。此外，在绘画过程中，注意人物的表情、姿态和服饰的搭配，也能够更好地展现人物体型特点。如《维纳斯的诞生》中，维纳斯身姿优雅，曲线优美，色彩搭配和谐，充分展现了人物体型之美。

三、实践创作与展示评价

(1)在实践创作环节，学生将被分为小组，每组负责创作一幅以“胖胖瘦瘦的人”为主题的美术作品。首先，教师将提供一系列的参考图片，包括不同体型的人物、服饰和背景。学生可以根据自己的理解和创意，选择合适的素材进行创作。

在创作过程中，教师将指导学生如何运用所学的人体比例和色彩搭配知识。例如，如果学生选择创作胖胖的人物，教师会强调通过增加阴影和轮廓线的粗细来表现人物的圆润轮廓，并建议使用红色、橙色等暖色调来增强体积感。对于瘦瘦的人物，则指导学生使用蓝色、绿色等冷色调，并注重线条的流畅和疏密变化。

以一个实际案例为例，某小组的学生在创作过程中遇到了困难，无法准确表现人物的体积感。教师及时介入，通过现场演示，展示了如何运用明暗对比和色彩过渡来增强人物立体感。最终，该小组的作品在体积感和色彩运用上得到了显著提升。

(2)创作完成后，学生将作品展示在教室的墙上，其他同学和教师共同参与评价。评价标准包括：人物比例是否准确、色彩搭配是否和谐、体积感和线条运用是否恰当、创意是否独特等。

在评价过程中，教师鼓励学生之间互相欣赏和学习。例如，一位学生指出另一位学生作品中的色彩过渡非常自然，另一位学生则赞赏某作品中的线条流畅且富有变化。这种互动不仅增强了学生的自信心，还促进了他们之间的交流和合作。

此外，教师会根据学生的表现进行综合评价，并根据学生作品的创意和技巧给予相应的分数。这一评价过程不仅关注学生的美术技能，也关注他们的创造力和审美能力。

(3)展示评价结束后，教师将组织一次小型的作品展览，邀请家长和其他班级的学生来参观。这样的活动不仅是对学生创作成果的展示，也是对学校美术教育成果的展示。

在展览过程中，学生需要向参观者介绍自己的作品，并解释创作过程中的思路和技巧。这一环节有助于提升学生的表达能力，同时也让他们从观众的角度审视自己的作品，发现不足之处。

展览结束后，教师会组织一次反思会议，让学生们分享在创作过程中的心得体会，以及从他人作品中学到的东西。这样的反思过程有助于学生更好地理解美术创作，并为今后的学习打下坚实的基础。