《美术鉴赏》课程教学大纲.docx

《美术鉴赏》教学大纲

一、课程基本信息

课程中文(英文)名：美术鉴赏（artappreciation）

课程代码学分：1.0

总学时：16

课程性质：通识限选课

先修课程：无

适用专业：全校各专业

后续课程：无

开课学院：艺术与设计学院

教学团队：美术鉴赏教学团队

二、课程教学目标及其对毕业要求的支撑

《美术鉴赏》是面向全校各专业学生开设的一门通识教育限定性选修课程，属于现代大学生基本的素质教育课程，主要培养目标是提升大学生人文艺术素养、美术鉴赏能力。本课程按照美术学科分类的顺序，引导学生站在全人类的高度，欣赏中外优秀美术作品，使学生丰富知识，拓宽视野，比较系统的了解世界各民族美术创作的伟大成就和艺术发展历程，体会艺术美带来的审美享受；结合时代背景，赏析中西方艺术审美的异同，使学生树立宽泛的文化态度，加强对世界多元文化的认同和理解，提高审美素养。

1.课程教学目标、达成途径与主要判据

本课程有3项教学目标，表1给出了各项教学目标的描述，以及每项教学目标的达成途径与主要判据。

表1本课程教学目标、达成途径与主要判据

课程教学目标

达成途径与主要判据

目标1：通过对不同时期中外绘画及其他美术作品的分析、介绍，使学生更好地了解美术的相关门类特点、风格流派及代表作品，并且能够掌握美术的历史发展脉络、美术作品欣赏的方法、美术的艺术形式和审美思想。

由课前自主学习和观看平台的教学视频、课堂讲授与问题讨论、案例分析、课后总结与练习等环节共同支撑；依据课堂参与情况、课程作业及期末考试等方式进行评价。

目标2：培养学生的艺术感知能力，引导学生通过对美术作品的鉴赏，理解美术的发展历程及相关学术用语，具有分辨不同美术种类的能力，具有鉴赏美术、分析美术作品的能力。

由课前自主学习、课堂讨论辩论和课后实践共同支撑，主要依据平时课堂表现、期末考核与小组作业来评价。

目标3：通过对美术历史的讲授，培养学生具有热爱艺术、感知艺术、享受艺术的意识。通过对不同种类美术作品的赏析，开阔学生的视野，提高学生对艺术感受能力，从而陶冶学生的情操，培养学生独立欣赏作品的审美兴趣，锻炼学生的审美表达能力，逐步完善学生在审美领域里的知识结构和能力结构。

由课前自主学习、观看视频、课堂讲授与研讨，课后实践等环节共同支撑；依据课堂发言、平时表现、小组作业、期末理论考试来评价。

2.课程支撑的毕业要求和涉及的指标点

本课程教学对本专业毕业要求的支撑作用和涉及的指标点如表2所示。

表2本课程支撑的毕业要求和涉及的指标点

支撑的毕业要求

涉及的指标点

对应的本课程教学目标

贡献度

师范类

1.思想政治信念坚定，准确把握新时代中国特色社会主义特征，贯彻党的教育方针，践行社会主义核心价值观，以立德树人为己任。了解并认同教师职业道德规范要求，依法依规从教。强师德，正师风，铸师魂，敬业爱岗。

目标1

目标2

目标3

H

2.具有正确的教师观，正确认识小学教师工作的价值和意义，具有较强的从教意愿。具有正确的学生观，尊重学生，爱护学生，乐于为学生成长创造发展的条件和机会，乐于做儿童成长道路上的陪伴者和引路人。具有较好的人文底蕴、科学精神和艺术素养，人格健全，身心健康，情感丰富，为人师表。

M

工科类

1.树立正确的人生观、价值观、道德观、法治观，能自觉弘扬和践行社会主义核心价值观。

目标1

目标2

目标3

H

2.具有人文社会科学素养、社会责任感，能够在工程实践中理解并遵守工程职业道德和规范，履行责任。

M

理学、人文社科类

1.树立正确的人生观、价值观、道德观、法治观，能自觉弘扬和践行社会主义核心价值观。

目标1

目标2

目标3

H

2.具有人文素养、科学精神和社会责任感，熟悉本专业领域相关法律、法规及政策，在本专业领域实践活动中能够理解并遵守职业道德和职业规范。

M

说明：“支撑的毕业要求”和“涉及的指标点”指培养方案中的毕业要求及其指标点，贡献度选用标志（如“H”表示“强支撑”，“M”表示“中支撑”，“L”表示“弱支撑”）表示。

三、课程内容和基本要求

1.教学内容及学时分配

表3教学内容及学时分配

章节

内容

总学时

理论学时

实践学时

第一章

美术鉴赏导论

3.2

3.2

第二章

外国美术（绘画）欣赏

3.2

3.2

第三章

中国传统绘画鉴赏

3.2

3.2

第四章

民间工艺美术

6.4

6.4

2.教学内容、细化教学目标与要求

第一章美术鉴赏导论

【细化教学目标与要求】

使学生了解鉴赏中含有欣赏和鉴别两个层面，为我们的鉴赏找到立足点。

【重点难点】

1.掌握基本的美术鉴赏语言与专业术语。

2.理解美术欣赏与鉴赏的区别。

【教学内容】

一、传统与现代——鉴赏的角度

二、历史与感受——艺术史的角度

三、直觉与逻辑——美学的角度

四、鉴别